一部《少林寺》飞天，连载《李连杰画传》[图]

第一部分 小时候是乖孩子 　　1963年4月的北京，正是天暖花开，春意盎然，万物充满生机的季节，一天傍晚，一位青年妇女拖着沉重的步子走进了北京西城平安医院。诊室里，女大夫为她做了检查，决定要她马上住院。她已到了分娩的时候了。"你别动，让陪你来的人快办住院手续。"大夫吩咐说。"我去吧!家里人忙，没有跟来。"孕妇回答。大夫抬起头，向孕妇投去了钦佩的目光，因为她第一次遇见了这样自己走来，而且没人陪同的产妇。 　　不久，产房里传出婴儿"哇哇"的啼哭声。这是一个小生命在向世界宣告，他来到了人间。这个孩子不是别人，就是今天的李连杰。生他那一天，墙上的日历牌正好翻到4月26日。 　　第二天，孩子的爸爸来看望母子俩。孩子妈妈叫张凤兰，是一家工厂的工人。孩子爸爸叫李清泉，是一位工人出身的技术员，昨天晚上加班，忙得没有回家。这天早晨，他得知妻子生产的消息，便急急忙忙跑到医院看望。"你看，这孩子够胖的。"孩子妈笑着说，"八斤重，护士还叫他'小八斤'哩。"孩子爸欣喜地看着躺在妈妈怀里的小儿子。小家伙长得白白胖胖，大眼睛，是谁见谁爱的。"你有空写封信告诉姥姥。要不是姥姥一句话?还没这小东西哩！"孩子妈的这句话，使孩子爸回忆起了半年前的一段事。 　　原来，在这孩子未出生之前，他们已经有了两个儿子和两个女儿，夫妻俩便决定不要这第五个了。于是孩子妈在医院预约好时间，要做人工流产。哪知事又凑巧，就在孩子妈要出门去做手术那一天，家住沈阳的姥姥，一脚跨进门来，以往，姥姥每次从东北来北京前，总是先来信或打电报通知一下，但这次竟不言语了声就来了，真是太突然了。姥姥进门见女儿正收拾东西像要出门，便问要去何处，女儿如实相告。那时计划生育还宣传得不够，姥姥一听便直摆着手加以阻止。由于姥姥的阻拦，孩子妈终于未去成医院。 　　今天，李连杰谈起他出世之前的这段故事来，总爱打趣地说："这可能是姥姥与我有心灵感应。她大概获得梦兆，知道我家要发生不寻常的事情，便匆匆从东北赶来北京，救我一条命。" 　　一次，有人说；"应该感谢姥姥，挽救了一个武术奇才和轰动海外的电影明星。"然而，84岁高龄的姥姥听了此话。并不以此为荣，她说："那时，我是不懂得计划生育的道理，让连杰妈多生了孩子；要是今天呀，我才不阻拦她去打胎呢。" 　　看来，似乎李连杰"吉人天相"，是个幸运儿。然而他的童年过得并不完全幸运…… 　　连杰妈出院回到家里那天，一家人可高兴啦!哥哥姐姐见妈妈抱回一个弟弟，都跑上前去争着抱，并对小弟弟那又大又亮的眼睛和胖乎乎的脸蛋评论一番。不几天，他们又有了新的发现，这个小弟弟还有两大特点：一是胃口大，二是嗓门高。每次喂奶，他都吃得很多，而且过不了多久又要妈妈喂奶，倘若喂迟一点，他就会哭得震天动地。 　　"嘿，哭声还真大！吼起来像只'小老虎'。"哥哥姐姐中不知谁笑着说了一声。 　　"以后就叫他'小老虎'吧！"妈妈觉得这名字很形象，比医院取的"小八斤"好，便这样说。 　　于是，"小老虎"的乳名就这样叫开了。即使是现在，姥姥有时还这样称呼他呢。"李连杰"，是爸爸妈妈申报户口时才取的名字，它包含了父母对小儿子的一番期望，希望他成为一个杰出的人。而李连杰呢，他也真不辜负父母的一番苦心，小小年纪，他便干出了一连串杰出的事情，可谓名副其实，此是后话。 　　按国家规定，女职工产后有56天的产假；但连杰妈只休息了一个月就抱着孩子上班了。工厂里有哺乳室，可以给孩子喂奶，上班时又可将孩子托付给保育员照看，倒还是挺方便的。连杰妈提前上班是出于连杰爸的建议。他们都是对工作十分负责、勤勉的人。 　　李连杰的父亲是一个开明的老好人，然而，天有不测风云，杰仔两岁时，其父因公殉职。那天，杰仔妈一言不发，静静地待着，脸孔好像石膏，像假面具一样的僵硬，怀里抱着杰仔，只有嘴唇微微颤抖着，像是在给即将走进天国的丈夫许诺什么。 　　无边无际的日子，在悲怆而单调的摆动中轮回不已，永远没有分别，可是慢慢地显出一大串首尾相连的岁月，它们的面貌有些是笑盈盈的，有些是忧郁的。时光的连续常会中断，但种种往事能超越年月而相接……

第一部分 四岁连杰摔倒不哭 　　母性的爱像热流从虚幻的孤冷的地方迅速退回了现实。 　　清晨，母亲和哥哥、姐姐早已忙各自的事去。年幼的杰仔仰卧在木板床上，望着在天花板上跳舞的光线，真是其味无穷的娱乐，但他还不懂得这就是北京的太阳。 　　一忽儿，他高声笑了，那是令人开怀的儿童的憨笑。婆婆探出头来问："笑什么呀，小疯子?"于是他更笑得厉害了。过了一会儿，小小的脸又从被窝里探出来。屋顶上的定风针吱呀吱呀的在那儿打转。水斗在那儿滴滴答答。吹着东风的时候还有对面邻厘晒在阳台上的衣服发出噼噼啪啪的声响。成群的麻雀，蹲在满绕长春藤的墙上聒噪，像一群玩耍的孩子，其中必有三四个声音，而且老是那三四个，吵得比其余的更厉害。一只鸽子在烟囱顶上咯咯地叫。孩子听着这种种声音出神了，在床上激动得听见什么就学什么叫。 　　有一天他忍不住了，他听见街上好像有只"咪咪"，有条"哇哇"，一些奇怪的事。他从床上溜了下来，光着小脚摇摇晃晃地在地砖上走过去，想下楼瞧个明白，可是房门关着，他爬上椅子开门，连人带椅子滚了下来，摔得很痛，结果他却不哭千声，愣愣地坐着不动，水汪汪的眼珠子不停地转动，好像在分析椅子为什么会把人摔下来。 　　有些日子，他趁母亲转身的时候溜出屋子。先是家人追他，抓他回去；后来习惯了，也让他自个儿出门，只要他不走得太远。他的家离城的尽头不远，过去差不多就是田野。只要他还看得见屋檐，他总是不停地向前，一小步一小步地走得很稳，偶尔只用一只脚跳着走，也很稳。等到拐了弯，杂树把别人的视线挡住了，他马上改变了办法，他停下来，吮着手指，盘算今天讲哪桩故事，他满肚子都是呢。那些故事都很相像，每个故事都有三四种讲法。他便在其中挑选，就像摄像师挑选电影镜头。通常他许的是同、一件故事，有时从隔天停下的地方接下去，有时从头开始，加一些变化，但只要寸件极小的事，或是偶然听到的一个字，就能使他的思想在新的线索上发展。他最忠实的听众是邻里的小伙伴和婆婆。 　　他也是个魔术师，整天踏步在郊外撒野，望着天，伸着手臂。他命令云彩："向右边去。"--但它们却偏偏向左。于是他咒骂一阵，重申前令，一面偷偷地瞅着，心在胸中乱跳，看看至少有没有一小块云服从他，但它们还是若无其事地向左。于是，他跺脚，用棍子威吓它们，举起小拳头气冲冲地命令它们向左：这一回它们终于"听话"了。他对自己的威力又高兴又骄傲。他对着花一指，吩咐它们变成金色的四轮车，像童话中所说的一样，虽然这样的事从来没有实现过，但他相信只要有耐性，早晚会成功的--他母亲这样教他。 　　连杰爸与世长辞，连杰妈甭说有多么伤心了。多亏她是个陪尝艰辛，在人生的坎坷中摔打出来的人。更重要的是，厂领导的关怀和同事们的帮助增加了她生活的勇气和信心。这个年仅33岁的母亲，毅然肩负起了一家八口的生活重担。年迈的爷爷、、奶奶要照顾、孝敬；年幼的五个孩子要抚养、教育。最大的女儿才13岁，下面一个比一个小，年轻的妈妈咬紧牙关，承受着一切艰难困苦，在生活的逆境中挣扎前进。她家里家外地操劳着，没叫一声苦，没喊一声累，把自己的心血和爱意，全部倾注在老人和孩子身上。她决心靠自己的双手把孩子们拉扯大，她希望孩子们长大后都有出息。 　　使妈妈感到安慰的是：读书的孩子很用功，各方面都表现得很好，使她放心。为了减少开支，小连杰不上保育院了，改由爷爷奶奶照看，他不哭不闹，有时妈妈抱他去工厂上班时，他总是静静地偎依在妈妈的怀里。他听话，乖得出奇，好像他知道要减少妈妈的苦和累，懂得分担妈妈的愁和忧似的。他给了妈妈极大的安慰和欢乐。 　　但是有一天，妈妈下班回家，发现平时不哭不闹的小连杰在哭，而且哭得很伤心。那是发生在他4岁时的事情。一天，妈妈下班--进家门，就看见小连杰站在爸爸的遗像前，直抹眼泪。

第一部分 打架不是好孩子 　　"怎么，哭了?"妈妈弯下腰，拉着小连杰的手问。 　　谁知不问犹可，一问，小连杰便"呜呜"地大哭起来。他哭得那么伤心，令妈妈好生奇怪。 　　连杰妈赶忙向奶奶询问缘由。原来小连杰刚才跑到隔壁家玩，见邻居小孩有一辆儿童三轮车，非常喜欢，便想骑上去玩会儿。不想邻居家孩子不许他碰一下，他感到委屈，就哭着回家来了。奶奶哄劝了几次，也没把他哄好。 　　"乖孩子，别哭，妈妈过两天给你买小车。" 　　"不嘛!你的钱有数。我要爸爸活过来，给我买。"小连杰站在爸爸遗像前，原来是这个意思。 　　妈妈一听孩子这话，心上的伤痛一下被触动了。她把小连杰紧紧搂在怀里，也伤心地哭了起来。别人家的孩子，谁没几件心爱的玩具呢?然而，自己可怜的孩子，却没有一件玩具是属于他的。懂事的小连杰，平时很少向妈妈张口要买玩具，他会找不要钱的东西玩，比如玩跳台阶、捉迷藏、"打仗"等游戏在家时，当哥哥的见小弟弟没有什么东西可玩，便趴在地上让小连杰当"马"骑。每当小连杰骑在"马"上又笑又乐时，妈妈却笑不出来，要是孩子爸在，肯定会给孩子买一辆小车，决不会像今天这样…… 　　不久，小连杰正在院里玩跳台阶的时候，妈妈把一辆崭新的儿童车推进院来了。 　　"小车，小车!"小连杰一见，兴高采烈地奔向妈妈。 　　"妈妈，小车是我的吗?"他有点不相信地问。 　　"是呀!这是妈给你买的。" 　　"我也有小车喽!"小连杰拍着小手，高兴得跳了起来。 　　妈妈看着小连杰骑上小车，脸上露出微笑…… 　　直到今天，李连杰和他妈妈都不能忘记小车之事。李连杰后来知道，那辆小车是妈妈从生活费中千省万省好不容易挤出来的时，他深悔自己那时太任性。当妈的则认为，那时连杰没玩具，只好跳台阶，委屈了孩子。 　　其实，今天回过头来一看，这何尝不是一件好事。小连杰从小跳台阶，锻炼了腰劲和腿劲，使他获得了较好的弹跳力。后来他在武术上有所成就，谁能说与这没有一点关系呢?! 　　 　　"小老虎"跃进武术班 　　 　　爱跳的李连杰，怎样跳进武术大门的呢?这还得从他的一次打架说起……。 　　小孩打架，往往要遭受长辈打骂的，小连杰却因打架，迈上了通向"武星"的道路。 　　1971年春季，8岁的小连杰背上书包，跨进了厂桥小学的大门。老师见他聪明、守规矩，让他当了班长。他老实得别人打他都不还手。因为妈妈多次叮嘱他："打架不是好孩子。"在母子相依为命的日子里，妈妈的话就是"圣旨"。特别是妈妈常常讲起父亲，在孤儿的心灵里塑造了一座"尊严的偶像"，那是不许入侵犯的。不想一位绰号"小霸王"的孩子，居然触犯了这个孤儿的心头伤痛。 　　一次，同学们在打乒乓球，轮到"小霸王"，他打输了也不下台，非要再打一盘不可。排队等着打球的同学，便同他吵了起来。 　　"哼！""小霸王"气哼哼地一屁股坐上球台，"不让我打，你们也别想玩!" 　　顿时，乒乓球练习室里吵闹得像开了锅。 　　班长李连杰闻声赶来劝架。他对"小霸王"说："下来，别破坏了玩球的规矩。" 　　"我就不下来，你敢咋的？" 　　"你霸占了台子，大家咋玩球?" 　　"要你来管?你爸爸死了活该!""小霸王"说着，还冲小连杰做了个鬼脸。 　　这话一下激怒了小连杰，他的脸和脖子红得像猪肝，咬紧小嘴，气得两手直哆嗦。 　　"小霸王"也不是软蛋货，挑逗地说："'李司令'，敢把你霸王爷爷咋的?" 　　小连杰当上"司令"，那还是他四五岁时的事情。一天，一群孩子在大院里玩"抓俘虏"的游戏。小家伙仃争吵不休，准都想当"司令"。有个孩子指着院里的一个高台阶说，谁能一下子跳上高台阶，谁就是"司令"。大伙争着抢着跳开了，可谁也跳不上去。小连杰没去争，最后才轮到他。只见他一纵身，就跳到了高台阶上面。"哦，"孩子们哄闹起来，"我们有'司令'了！"

第一部分 千人筛选出一幼苗 　　不过，这位"司令"，还从没有在人面前露过"真相"。不想"小霸王"不识趣，故意扮着鬼脸气他："你爸爸死了活该，就是活该!" 　　小连杰忍无可忍，早把妈妈的叮嘱忘到脑后了，"嗖"地跃上球台，飞起一脚，把"小霸王"踢了个嘴啃泥…… 　　同学们一阵拍掌叫好。 　　这事气恼了小连杰的妈妈和老师，却乐坏了体育老师，他听说后情不自禁地拍案叫好。原来他在教广播操时，发现小连杰动作准确，姿势优美，让他当了领操员。这次打架，使他进一步了解到小连杰出色的弹跳力和敏捷的身手，认为是个好武术苗子，决心推荐他去学武术。 　　7月的北京，正是仲暑时节。这天，北海体育场聚集了近千名小学生。他们是从几个小学推荐来待选的武术苗子。教练姓吴名彬，是体坛的一名辛勤的园丁。在"动乱"年月，体校解散了，他被罚去什刹海游泳场打零杂：卖票、当救护、扫地……什么都干。1971年，体校武术班恢复后，他重返体校执教，决心要培育一批有用之才。他跑遍管区里的小学，从数千名学生中筛选出十九棵幼苗，尚缺一名，挑来选去都不中意，想在暑假前再筛选一次。 　　这可真比中状元还难。伯乐善识千里马，吴教练可谓独具慧眼。在一列长长的队伍后面，站着一个穿着黄背心、短裤衩、塑料凉鞋的孩子。他身材瘦小，但长得眉清目秀，特别是那双大眼睛，透露出一股灵气，颇有"小武生"风度。吴彬一见，就被这孩子吸引住了。前不久他去过厂桥小学，体育老师曾提到"李连杰"，但那时还未"打架露才"，因此未能重视。 　　"李连杰!"轮到他出列测试了。 　　吴教练测试了他的短跑冲刺、立定跳远、跳高，成绩都名列前茅，又跟着教练做了一套徒手操，动作准确，表明他接受能力强，被初选进暑期短训班。由于他悟性好，打起拳来动作规格、协调，步型、手型清楚，发拳有力，手法有变化，特别是精气神有独到之处，终于被选进了体校"长训班"。 　　李连杰是不是从此平步青云了?且不然。习武不久，险些成了武林中的一名"逃兵"!在业余体校武术班学员中，李连杰年纪最小又比别的学员晚来半年，但他人小志大，不甘落后，那些大孩子怎么练，他也怎么练，压腿、劈叉、下腰、跳跃……练得腰酸背痛，也不停息，一练就是两个小时，汗水淋淋，衣服湿透。当他第二天坐在教室上文化课时，浑身痛得骨头像散了架，但他从不表现出叫苦情绪。下午4点半，一天的文化课完了，他又赶到业余体校开始了紧张的训练。练完武，回家吃完晚饭，又要开始写作业，复习功课……这年，他才是个8岁的孩子啊! 　　连杰妈看到孩子累瘦了，心里怪痛的，也放心不下，担心孩子累病了，摔坏了……终于跑到业余体校看孩子练武去了。吴教练热情地接待了她。她坐在一旁，看到孩子在硬泥地上摔打扑腾，心疼得直咂嘴，看到那些惊险动作时，她的心提到了嗓子眼，要是孩子有个好歹，昨对得起他死去的爹啊!让她提心吊胆的两个小时训练终于结束了，她长长地吁了口气。在回家的路上，小连杰却撒娇地说： 　　"妈，你以后别来接我了，别人看了，该说我娇气了……" 　　连杰妈听了，心里一热，险些涌出泪水，多懂事的孩子啊。但她又一次叮嘱说： 　　"你练武得当心点，别摔了胳膊腿的。" 　　"嗯。"连杰总是这么回答妈妈。 　　这天晚上，连杰妈做了个噩梦。在梦中她见到儿子摔断了腿，一下吓醒了过来，心房还在"嘣嘣"地擂鼓呢，她看到儿子一天天地瘦了，身上青一块紫一块的，心像刀割般的难受。 　　一天，小连杰练完武回家，发现桌上多了一盘黄灿灿的炒鸡蛋，乐得他拿起筷子要尝："嘿，真香！"当他夹起一块鸡蛋送到嘴里时，看到在一旁做针线活儿的妈妈，忙把鸡蛋送到妈妈面前说： 　　"妈，你尝尝!" 　　"妈吃过了，你吃吧。" 　　"你骗人!"小连杰不依，一定要妈妈尝一口，"嗯，你尝尝啊!"

第一部分 不当狗熊 我要练武 　　连杰妈激动得泪水涟涟，好久都没让孩子吃到荤菜了。这孩子小时喝玉米粥，长大了，土豆白菜是家常菜。哪像别人家的孩子，牛奶、糖果、鸡鸭鱼肉不断的。唉，都怪孩子他爹死得太早了。在连杰家吃上鸡蛋，也就是最高级的荤菜了。他们家里是不吃"四条腿的东西的"。这条家规打连杰妈13岁起就留下来了。连杰妈是穷人家的孩子，6岁时，送给别人当了养女。9岁那年，母亲病重，她被接回家照顾母亲。给人糊纸盒，卖香烟，挖野菜糊口。13岁时，母亲卧床不起，她急得没法，曾许愿说，只要母亲病一好，一辈子不吃"四条腿的东西"。这一禁忌又随她带到了李家。连杰练武后，姥姥心疼小外孙，多次劝连杰妈说："你身体不好，连杰要练功，四条腿的东西，当吃就吃吧！"读者也许要问，《少林寺》中的"觉远"和尚吃烧狗肉是不是假的？那是道道地地的烧狗肉，因为这之前他们家"开斋"了。"酒肉这一戒"的确早就免了，所以他吃得那么津津有味呢！ 　　几个月后，连杰在一次练功中，一下摔坏了膝盖骨，卧床不起。妈妈坐在他床前，看着他苍白小脸和裹着纱布的伤腿，止不住流泪。她再也不忍心让孩子练武了，两眼泪汪汪地说： 　　"小杰，听妈的话，你以后别去练了！" 　　连杰躺在床上，没有吱声，哥哥姐姐们也都劝他别去练武了，他天真地问： 　　"不练武干什么呢？" 　　"将来当兵，多神气啊！"哥哥姐姐说。 　　小连杰眼里放出光彩。在他幼小的心灵中憧憬的未来，就是渴望当一名解放军。这天夜里，他梦见自己穿上了军装，当上了"司令"，指挥打仗，胸前挂着战斗英雄奖章…… 　　"妈，我不练了！吴教练来了，我就对他说，我要当解放军！" 　　自从小连杰摔伤后，吴教练便成了李家的常客，问长问短，给他理发……可一提起练武的事，小连杰就垂下了头，说话吞吞吐吐的。一天下午，连杰终于眼含泪水，说： 　　"吴教练，您对我好，我知道，可我，不想……再练武了。" 　　吴彬一愣，万万想不到连杰会是这样的孩子。 　　连杰妈也在一旁说： 　　"吴教练，小杰不想去，你就别难为孩子了。" 　　吴彬又是一怔，他还能说什么呢？ 　　这天晚上，吴彬辗转反侧，难以成眠，许多往事浮上了心头。他记得他当学生时，周总理观看了他的猴棍表演，亲切地对大家说： 　　"武术是中华民族的文化遗产，应该好好发展传播。" 　　李连杰是棵好苗子啊，怎么能看到他自毁呢？他觉得小连杰习武思想有动摇，这不能怪他，是自己的工作没做好。打这以后，他几乎天天都往连杰家跑，差点把门槛都踏烂了。他向连杰母子讲习武的意义，讲英雄人物刻苦练功的故事……真是苦口婆心，滴滴春雨润心田。可连杰想起妈妈的眼泪，还是想着将来去当解放军。尽管吴教练说得唇干舌燥，他总是低着头，小手揉着衣角，一声不吭…… 　　吴彬真有点气馁了，那天他突然改变了方式。当小连杰送他到了门口时，他抚摸着小连杰的头，认真而痛心地说： 　　"小杰，我该走了。不管你学不学武术，都应当做一个有出息的孩子。要向英雄人物学习，别当狗熊哟。这是我的希望。" 　　说完，吴教练头也不回地走了。 　　小连杰却愣在那里了，他一向看不起熊蛋包。突然，他转身扑向母亲，嚷着说： 　　"妈，我不当狗熊，我要去练武！" 　　母亲抚摸着儿子的头，泪花在眼里打转。连杰最怕见母亲流泪，央求地说： 　　"妈，你别哭，你别哭……" 　　母亲用手抹抹泪水，说："去吧，孩子，别让吴教练再跑了。" 　　连杰返回体校武术班，小伙伴们为他开了个很热烈的欢迎会。他又投入新的训练中。 　　旋风脚是武术训练中的一个基本动作。这是一个在空中转身并与腿部相结合的动作，要求练武者腾空高，摆腿快，击拍响亮，落地轻盈，难度较大。如果要做连续的"旋"就更难了。李连杰练这个动作时，协调性不好，第二脚总比第一脚差一点。他正练得起劲时，突然吴教练厉声叫住：

第一部分 可对付老虎豹子 　　"停!怎么搞的，你这只脚老跟不上趟?" 　　"没差多一点。" 　　"差一点也不行！盖房子打地基，能差一点吗?加练300次!" 　　小连杰一怔。一向慈祥的教练，现在变得严厉可怖了。吴教练觉得响鼓不敲难鸣，训练不严难成材。李连杰素质好，接受能力强，但也有浅尝辄止的缺点，因此，他思考再三，决心帮他克服这个缺点。武术班的孩子说：吴教练爱谁，谁总得哭。 　　李连杰在加练旋风脚。他一次又一次跳着打旋。周围的一切在他眼前旋转。旋着旋着，他突然头一昏，"扑通"一声，摔倒在地上，吴教练瞪眼喝斥：起来，不到300次！ 　　往常小连杰摔倒时，一个鲤鱼打挺，就能站起来，可现在腰像断了，透过泪水的帘幕，他偷看教练。吴彬却装作没看见。他只好咬着牙，流着泪再练。100次、200次，加练300次终于完成了。吴教练心想：多好的孩子啊!他的两眼湿润了，急忙背转身去。 　　有人把今日的李连杰称为武术"天才"，而实际上，他吃的苦头、淌的汗水，比谁都要多!每天拂晓，教练要求他在25分钟内，围着350米的操场跑20圈，佃跑多不跑少；练滚翻，一翻就是两个小时；下腰，压腿，一练就是几千次……每项练习活动都超过教练的规定量，以至教练不得不限制他的运动量了。 　　 　　是命运还是天赋 　　正如李连杰在21岁时答记者所云："至于身材，我不算高大，甚至比较矮，但就是我这身材，才让我有了今天这样的成就。因为这种身材，翻腾跳跃不吃力。重心低，身体不会摇晃。反过来，如果身材高大，除了翻腾跳跃不灵活之外，重心也会拿不稳，给人扫堂腿一反，很容易便倒下来。不过，我也很注意我的体重。不会让自己发胖。有人说我拍《方世玉》时胖了，但我现在因为一日赶几组戏，我又恢复标准体重了。"有道是先有伯乐，然后有千里马。8岁便开始练武的李连杰，从来没有想到，命运要他做中华武术的继承人，命运要他做大明星…… 　　"知道什么叫武术吗？"记得一次教练这样问李连杰。 　　"知道。就是一个人可以对付很多日本武士和老虎豹子。"杰仔答话干净利落，却引来了教练的好奇："你知道些什么武术故事，可以给师傅讲讲吗?" 　　"我听妈妈讲过武当山的传奇，武云龙叔叔被日本武士暗害，他的女儿雪娇为了给师傅报仇雪恨，来到武当山……"讲到这里，小杰仔居然眼里包着泪花儿，那一幕幕故事情节像现实中的生活厕面一样浮现在他的面前： 　　雪娇到了武当山后，迫不及待地向父亲的结义兄弟南山道长提出，父亲死前嘱她到武当山学练九宫神行掌，因为此掌的最后一招是不伤对方皮肉就可以把敌人击翻在地。可是道长想到如今朝纲混乱，外夷逞强，官吏又心毒手辣的现状。推说此招式多年不练，全都忘了。并劝她也跳出三界，超脱红尘。无奈雪娇天天缠着道长，痛诉日本武士打死打伤许多中国武林志士，在中国土地上耀武扬威，同时一再表示惩锄洋人称霸的决心。 　　这一天，道长递给雪娇一本多年珍存的史料，沉重地说："我何尝能忘掉我们民族遭受耻辱的事实。"接着领她来到一口井边意味深长地说："这是磨针井，道经'三宝大有'曾记述，真武大帝初进武当山，修炼未久，便一度灰心思归。"雪娇心头顿时一亮，站在井边认真地回答；"你的意思我明白了，我可以忍受任何辛苦，决不半途而废。"从此，雪娇开始了艰辛的苦练，手掌震裂出血，拳头伤痕累累，不知磨破了几层皮，流了多少血，终于练成柳叶掌，回家报了国仇家恨。 　　教练懂了小杰仔的心情，看着杰仔小小年纪便胸怀大志，教练满意地点头了。这对训练李连杰是很有益的，他可以减少了许多训前教育。 　　教练给每个队员发了一个毽子，叫他们早上压了腿后，自己下去踢，必须在两个礼拜内达到每个回合踢50次以上。 　　一个星期过去了，这天，教练来到队员中间，叫每个人都踢来瞧一瞧。蹋毽子对大多数中国孩子来说是很寻常的，通常都在身体的前方踢，轮到李连杰时，他迅速将毽子往空中一抛，立刻转过背去在自己的身后踢了起来，这是高难度的技巧。教练和队友们目瞪瞪地看着李连杰踢，一直踢了200多次而没有落地。教练当场激动得跑上前去将小杰仔抱着连连夸奖"天才!天才！真是一个天才……"

第一部分 雏鹰在鸟笼不会高飞 　　从此，教练下了决心："要将李连杰培养成一位中华武术的绝才。" 　　在正常的训练之外，吴彬教练对李连杰进行了特殊的训练，他先教小杰仔少林拳，"在众多的武术拳法中，少林拳具有'拳掸一体'的特点。拳与禅究竟有什么联系呢?'拳'，指拳法技术的本身，人们通过拳法练习可以达到强健体魄，提高防身技击的目的；'禅'属佛教经法，在佛门中又称'禅宗'，主张以'寂修'为本，'明心见性'，继而做到'外息诸缘'，内心无惴，'心如墙壁'。但人既生活在社会中，就很难达到'忘我无为'的境界，这就要求练武之人必须超凡脱俗，经常锻炼和修养自己的精神。 　　'禅'不仅包括少林佛。门的'十大戒规'，以修炼武德，明其习武以及通过气功'坐禅'的练习，达到心修性，培养元气，修其性命之根的目的，为拳术的运用逐步打下牢固的功法基础。而且在少林拳法中还素以'智、仁、勇'为其禅的宗旨。'智'指人的智慧灵性，使其习武者要明其拳意，知其拳理，懂其法度；"仁"为习武者的道德修养，高尚情操；"勇"即临危不惧，见义勇为，体现其崇高的志向和不屈的精神。通过对于'禅修'的悟性，能够客观地认识自己，增强信心，使思维和行动具有严谨性。" 　　通过教练的讲解，李连杰逐步体会到悠久文化遗产的博大精深，更加增强了自己的民族感和爱国心。长期在这种情趣的陶冶和精神内涵的指导下，李连杰对拳理和功法有了很快的认识和理会。 　　冬去春来，转眼间，小连杰迎来了习武的第三个岁月。他的个儿长高了，武艺也成了武术班里的尖子。他的徒手、对练，学得扎实；各种武术器械练得娴熟，颇有功力。他的动作速度快，一个套路五六十个动作，可以在1分20秒的时间内一气呵成，招式干净、利落、紧凑。他能够在一个腾空动作中做两次360度转身，并能凌空做一宇大劈叉，这些长进是他克服了浅尝辄止的毛病，精益求精，刻苦练功的结果。 　　一天，教练告诉他，明天有外宾来体校观看表演，让他做好准备。小连杰决心把最好的表演奉献给观众。这天晚上，他认真地在练功房做准备，正练得起劲时，突然停电子。练吧没灯，不练吧，第二天有两场表演，怎么办?他一扭头，看到室外的路灯还亮着，一丝微弱的灯光射进了室内，他伸开手指，依稀可辨，于是，摸黑继续练起来。"哎呀"一声，小连杰摔倒在地上了。他爬了起来，发现脚拉伤了，痛得直钻心，他揉搓着伤脚，心想，要是被教练知道了，那准得取消他参加第二天表演的资格、他咬咬牙，继续做准备…… 　　我们知道，小连杰在第一次摔伤后，曾经下决心不再练武，要去当解放军，经吴教练多次动员，才回到体校的。而这次摔得重多了，摔成脚趾骨折，却毫不动摇。三年来，在老师和教练的培育下，他天天练，成长得越发可爱了。多次被评为"三好学生"。在文化学习上，他的成绩也是名列前茅。翻开1972年1月份的成绩单，上面记着：语文99．5分，数学100分，同年7月的成绩是两个100分。连杰妈看到孩子有出息，乐得合不上嘴，感激地对吴彬说： 　　"吴教练，小杰多亏您教育、帮助，他才能这样争气，孩子交给您，我放心！" 　　在吴教练的悉心栽培下，李连杰进步很快． 　　星移斗转。训练虽然辛苦，时间却像流水一样，转眼小杰仔已经11岁了。 　　这天，吃过午饭，教练兴冲冲地把李连杰找上："快！告诉你一件好消息。"说着便拉着小杰仔的手向他的办公室走去。 　　"全国武术比赛马上就要开始了，武术队的领导和我们都一致推荐你参加少年组比赛，这可是一次难得的机遇，你要好好把握……"教练还没等小杰仔坐下来就噼噼啪啪地说开了。 　　"来，这是报名表，你填上。"教练从办公桌的抽屉里取出一张表向李连杰递来。 　　"师傅，我能行吗?"李连杰接过表，有些顾虑似地说。 　　"行，行，你一定能行的!"教练对他信心百倍。 　　全国武术比赛就要开幕了，各地武林俊杰和名家高手云集古城西安。脚伤刚愈的李连杰也随北京武术代表队来到这里。他年龄小，被列入少年组比赛的秩序册。 　　再好的雏鹰在鸟笼里也学不会高飞，应该放到广阔的天地去经受风雨。李连杰第一次远离家庭和学校，来到古都西安，要同全国武林高手一比高低。赛前，他躺在床上，兴奋得难以入睡。他心里鸣奏着一支奇妙的乐曲，既有轻松舒展的小调，又有激越高昂的旋律……少年组冠军，他是决心要力夺的。 　　

第一部分 代表800万人民参赛 　　哪知，第二天他从梦中醒来时，觉得口干舌燥、浑身难受。教练请来医生一量体温，三十九度。他感冒了，医生嘱咐他要卧床休息。 　　"休息?"小连杰急得嚷了起来，"今天比赛怎么办?" 　　医生叹息，教练也感到他病的不是时候，他们都安慰李连杰不要着急，好生养病。 　　李连杰躺在床上，脑海中不时闪现出吴教练和妈妈为他送行时的情景。 　　"你是代表首都800万人民去参加比赛的，要为首都人民争光！"吴教练握着他的手说。 　　"吴教练在你身上花费了不少心血，你一定要争气！"妈妈也嘱咐说。 　　教练和妈妈的话，仿佛是号角，是战鼓，激励着勇士跃马横枪奔向战场。小连杰的大眼睛放射出异彩，"霍"地一下从床上坐起来，向教练请战： 　　"教练，我这病不要紧!" 　　"你高烧39度，要休息。"教练说。 　　"我以前有病不也参加过表演吗?" 　　这句话，使教练忆起了一段往事。那是1972年的一天，武术班预定要在工人体育馆表演。哪知，一早连杰妈打电话来，说连杰病了，发烧38度多。下午，教声带队伍来到体育馆，把原来安排由李连杰表演的项目，临时分派给了别的学员。想不到在表演开始前的几分钟，小连杰突然出现在教练面前。原来，他不顾妈妈的阻拦，自己乘公共汽车赶来了。教练问他有病为何还跑来?他一面换装一面说："我们的表演有很多观众，我不能影响演出。" 　　那一年，小连杰才9岁。他那强烈的责任感和倔强的性格，给教练留下了深刻的印象。 　　今天，又遇到了类似的情况。教练为难……让他参加比赛吧，他正发着高烧；不让他参加吧，谁来顶替?争夺少年组冠军，对李连杰来说也是难得的机会啊! 　　"教练，这不是我个人的荣誉，而是北京武术队的荣誉，首都人民的荣誉，还信不过我吗?"小连杰急了。 　　这几句掷地有声的话，真起了作用。教练答应了他的请求。医生也被他的精神所感动，不好再说什么了。 　　比赛终于到来了。这天，李连杰身着黑色的表演装、雄纠赳、气昂昂，在教练的带领下来到了西安万人体育馆，在众目睽睽之下，教练却有些想法了："杰仔他这么小的年纪，又是第一次参加比赛，他能适应吗?" 　　马上就该轮到李连杰上场了，时间一秒一秒地过去…… 　　"杰仔，要好好稳住！师傅在这儿看你表演，你要像平常那样!"教练终于开口了。 　　"嗯!"小杰仔咬着嘴唇使劲地点了点头。 　　"当一"一声钟响。主持人念："现在18号选手李连杰上场。" 　　这声音如同命令，李连杰精神抖擞，把生病的事全抛在了脑后。 　　大家看着他迈着自然有力的脚步走到比赛台中央，镇了镇，然后双手抱拳向四方的观众致谢后，"呼"地一声，突然拉开了少林长拳的架势，场上随即暴出雷鸣般的掌声。 　　谁都不会相信一个11岁的少年会打出这般绝妙精彩的少林拳：整个拳法气势雄健，深厚俊朴、古雅灵秀，使少林长拳的气质达到出神入化的高深境界。 　　看着眼如利箭穿革，拳似斑豹出山的绝妙表演，听着观众经久不息的掌声，(有些观众竟疯狂地跳了起来)教练在台下激动得哭了起来。 　　比赛结束了，刚满11岁的李连杰终于摘取了1974年全国武术比赛少年组的桂冠。那天李连杰和吴彬教练都在领奖台上哭了…… 　　随后，李连杰和功夫结下了难解之缘，他参加了每一届的全国武术比赛，并多次荣获全国武术比赛全能冠军．随中国武术代表团参观访问40多个国家。 　　也就在这时，机遇在向他走来，他的命运从此开始转变．一部轰动全国乃至世界的电影让他走上了电影之路．

第一部分 "少林寺"震撼全球 　　《少林寺》一片，使18岁的李连杰名扬天下。 　　1980年5月，武侠巨片《少林寺》在河南嵩山少林寺实地开拍了。《少林寺》是根据少林寺内的拳谱殿中纪事壁画--十三棍僧救唐王的传说改编的，剧中主角"小虎"由李连杰扮演。 　　 　　（《少林寺》剧照） 　　早在六年前，当时因李小龙掀起世界性功夫热潮，中国武术代表团有系统的出访各国。在访美经由香港时，中国武术代表团曾在香港的新光剧院向观众表演。李连杰承担主要的表演任务，套路多，表演时间长。他扎实的武功根底，灵活的身手，让在座观众赏心悦目。他每表演完一个武术套路都微笑着向观众致谢，那张天真稚气的孩子脸，笑起来特别开朗，很投观众的缘。当时长城电影公司的傅奇也在座，他在表演结束后看望李连杰的教练吴彬，说明请李连杰拍片的意图，吴教练很感激傅奇的邀请，但婉言谢绝道：李连杰年龄太小，才不过十一岁。傅奇说我们可以等。傅奇等了六年多时间，终于请来李连杰主演一部构思已久的武侠片：《少林寺》。 　　少林寺导演张鑫炎忆述他找李连杰拍片时说，叫他来试镜的时候他还不相信，以为我们骗他呢！ 　　１９８０年，一次规模有限的武术比赛在山东济南举行，其间来观看的有几位香港人，他们是香港银都机构的工作人员，其中便有那位目光独到的人士，他叫张鑫炎，是拍过武侠片《碧血丹心》的著名导演，此行的目的是为了他的功夫新片《少林寺》挑选演员。武术运动员、教练员中有幸被选中的有山东的于海、于承惠、孙建魁、刘怀良、杜传扬、崔志强；有湖南的潘清福、陕西的寻峰、浙江的胡坚强、计春华、方平；还有北京的王珏、王群，都是武功高手，冠军人选。其中最为了得的当属第一主角的饰演者李连杰。李连杰当时是武坛最年轻的风云人物，已连获五届全国比赛全能冠军，功夫全面，相貌英俊。 　　1980年5月，李连杰接到拍摄通知后，当即赶往河南与导演相见，在短短七天时间里，仅谈了剧本和武术动作的初步设想便出国访问了。7月回来后练了三天的骑马便正式开拍。 　　《少林寺》的故事讲的是：隋朝末年，小虎的父亲被奸臣大将王仁则残酷杀害，小虎带伤逃到少林寺，被仁慈的觉惠和尚收留，从此为报杀父之仇而苦学武艺，发愤学会了少林寺十八般武艺。秦王李世民在深入王仁则境内收集情报时，被王仁则军队追杀，获觉惠带领的十三棍僧相救，王仁则大怒，围攻少林追捕小虎等。最终在少林和尚和李世民军队合力下，杀了王仁则，报了杀父之仇。 　　影片中，李连杰充分展示了精湛的武功，拳术、刀枪棍棒软器械，尽数施展，令人大开眼界，其他的运动员、教练员也都有不俗表演。影片一扫以往功夫片的呆板和小气，故事、动作、战斗场面、演员演技、爱情与友谊，都表现得十分到位，一举打破李小龙、成龙的票房记录，更在大陆掀起了少林武术与功夫片的狂潮。十八岁的李连杰一举成名，从此踏上成为银幕巨星的光明之路。 　　随故事情节，电影提供了浩荡的黄河水，萧瑟的芦苇沟，寂寥空旷的荒滩，雄伟秀丽的嵩山，少林寺中的塔林，少林武术遗迹的千佛殿练功房，拳谱殿等自然景观，使在这种环境中的打斗场面显得自然逼真，惊心动魄，让观众们看到了对我国古老文化和大好山河的歌颂。 　　成功的故事，成功的拍摄，成功的演出，使《少林寺》震撼全球，获得了最佳卖座。 　　《少林寺》的一炮而红，使李连杰一夜成名，红遍大江南北，十八岁的李连杰激动不已，落下泪来。十年辛苦习武，终于有了辉煌的结果。 　　拍《少林寺》时，正值文革结束不久，国内拨乱反正的时候，人们渴求文化生活，电影业复兴，很受人们欢迎，许多人因一部影片而成为全国名人，如陈冲因《小花》而家喻户晓。 　　荣耀感和使命感使李连杰在拍摄电影《少林寺》时十分投入。拍小虎和王仁则打到黄河的那出戏，是在1980年12月初，黄河两岸空荡，由河面吹来的北风，令人瑟瑟发抖，李连杰与于承惠一身透湿，由于运动冒出的热气把衣服蒸干，浇完一盆水湿身后，两人又打起来，烘干后，又浇湿......如此湿了又干，干了又湿地一共拍了四天。其他多类此。《少林寺》中有许多武打设计是由他自己设计的。

第一部分 在电影界一炮即红 　　如果说，自小勤学苦练，连获五年总冠军的荣誉，是他奇迹般成功第一步，那么《少林寺》的成功是他成功的第二步，这一步是他走上电影事业的第一步。这一步迈得稳，跨得大，一步跨入了世界功夫明星级领地，成为继李小龙、成龙以后的又一个中国功夫巨星，并且他的功夫是"宝刀祖传"，更具中国传统武术的精华和底蕴。 　　《少林寺》威震全球，卖座奇佳，在拍摄期间，已被外国发行商抢购版权。到公映时，更是盛况空前。在香港、台湾、韩国、日本、甚至欧美都备受推崇，好评如潮。 　　《少林寺》的成功，掀起了国内外的武术热潮。银幕上功夫高强英武可爱的小和尚，武坛五连冠的李连杰，真正成为了青少年心中的英雄和楷模，他们纷纷来到少林寺拜师学艺，走上了武术道路。李连杰的成功也让许多青少年做起武术电影的功夫明星梦。 　　少林寺从此也热闹非凡，来参观、游览的人络绎不绝。日本、韩国、东南亚等地的人们对少林武功推崇之至，欧美武术热爱者们都伸着大拇指称少林为"功夫圣地"。因旅游热潮，嵩山脚下新建了一个城市，专门接待旅客。"天下功夫出少林"，少林神功盖天下。《少林寺》使少林寺空前繁荣，获得了极高的精神地位。近年，少林寺前树了一幢影片《少林寺》中李连杰练武雕像，以纪念《少林寺》和李连杰为少林寺带来的巨大知名度和影响力。 　　李连杰具备武术天分，悟性极高，从小就全面的学习了中华传统武术精华，又得名师指导，自12岁起，连续五年获取全国武术赛全能总冠军，是中国武术界的代表。他擅长武术套路的表演，身手敏捷，动作富于音乐性节奏感，这点正契合了电影的需要，电影中的武打要求要打出情节，打出情趣和戏剧性来，如果三招两式就打完了，可就没戏看了。李连杰应运而生。这是他在电影界一炮即红的原因。 　　今天的李连杰是一位扬威好莱坞的东方功夫巨星，在他的电影履历中，《英雄》是锦上添花的，《黄飞鸿》系列是必不可少的，但《少林寺》无疑有着它独特的地位，因为它记录着李连杰从武术明星到电影明星最初的也是最重要的一段历史。 　　以下是李连杰对拍摄电影《少林寺》的感想： 　　当时有机会看到了所有李小龙和成龙的影片，我认为他们各有特长。李小龙的特点是刚健有力，有实战感，腿功尤其好，很好看；成龙的腰功和腹肌都很好，出人意外的动作诙谐有趣、笑料很多。他们很少使用兵器，都以拳术为主。共同的长处是有丰富的电影拍摄经验，会非常巧妙地运用电影镜头和技巧。《少林寺》是我第一次拍电影，缺乏经验，尤其是影片中的"文"戏部分感到不太满意。 　　我们并不知道一部电影是如何拍摄完成的，而当时也没有什么武术指导，所以唯一的方法就是导演告我们故事的内容，我们就利用在课堂上学到的部分来设计属于自己的武打画面，当我们表演给导演看我们所想出来的部分，然后，他说："很好！在这段剧情里，你是占上风的。"或者是"你的角色应该还要有更多的弱点，现在是反派占上风的时候。"而我们就回去修改这些部分，再回去得到导演的建议，然后，再来回修改，所以在电影准备开拍前，我们就已经准备好了所有的武打镜头。这不像是香港电影，你只要在定点上做一些动作就可以了，我们不会知道怎么样做会比较好，所以也没有这方面的经验。而能够靠我们自己完成这些动作，感觉上这真的是非常好的经验学习。 　　我的记忆里，电影工作陪伴着渡过了春夏秋冬，因为我花了两年的时间去演出这部电影，真的！的的确确超过了十二个月，这个角色需要我们全部都剔光头，在冬天的时候，就感觉特别的冷，羊毛帽成了我们的必需品，但到了炎热的夏天时，我们又要把帽子抛在一旁，再过几个月，我们还没有完成拍摄的工作，冬天又再度来临了，帽子是戴了又脱、脱了又戴，八十年代的电影在拍摄的时候，都是非常的耗时而且进度缓慢。

第二部分 已经完全冻僵了 　　在拍摄电影里中最棒的部分就是--我们不用接受训练！可以跟一天八小时的强制训练和练习说再见。比较起过去这几年所受的痛苦，电影工作真的轻松多了！虽然我们还是要在早上五、六点的时候起床就定位，从早上八点钟开始工作到太阳下山，但这根本就没有什么，非常的轻松。我们不用整天打斗吗？当然要，但比起无聊的武术课，这真的不算什么。事实上，在我们完成了一天的工作后，我们可以出去踢足球、打篮球，那里总有三四十个年轻人，感觉上我们总是非常的有活力。 　　从我们童年时期就已经习惯了在镜头前面表演，所以我们根本不会觉得紧张，动作戏，是有那么一点点难--那是我们必须要去完成的工作，能够在银幕前创造属于自己的东西，那真的是非常愉快的一件事。 　　在拍摄电影里最糟的部分，我一定要说，那是很不合理的。就像我说的，一天的拍摄工作超过了十个小时，这不算是什么问题，河南在十二月的时候，天气非常的寒冷，而我们必须沿着黄河河岸拍摄，冬天的时候，河里的浮冰顺流漂浮着，有一场戏叫演员们跳入河中，爬上岸后再开始打斗。我的天啊！跳下去，穿着单薄的衣服，然后自己跳到冰河中，以前不曾有过，以后也不会再有，这种冷到骨子里的经验。你跳入河中，时间到了后再浮出水面，你已经完全冻僵了，想像你的全身上下都失去了知觉，完全感觉不到自己，已经脱离了可以感觉到疼痛的阶段，什么都没有了，在水里唯一能感觉到的只剩下脉搏，扑通、扑通的--那一定是我的心跳声。 　　所以我们都想这大概是唯一一次我们必须要忍受的事了！也许只要五分钟，然后，这一切都会结束了。哈！没多久，我们才知道这些在河岸边的武打镜头还要再用上一个星期的时间，按照电影脚本的安排，我们看起来应该要像是慢慢爬出水面的。所以每天早上，我们在完全没有选择的情况下，用水桶去提冰水倒在自己的身上。那是很痛苦的！心灵上的痛楚远大于身体所感受到的，其他的演员和工作人员们都穿着厚重的大外套在旁观，我们必须还是要将自己浸入冰块当中，当然在身体冻僵的时候，会拿热水淋在身体上。 　　在看这部电影时，这个武打镜头可能只要二分钟，但在拍摄的时候，要花上我们三到四天的工夫。哦！这是很艰难的，再回顾那些日子，我们没有任何保护衣物，像现在，我们有暖气和防水布等物品，在当时，我们根本不知道有这些东西，也没有这么多的预算，唯一有的就是我们的精力。在拍摄后的第四天，我再也没有办法把手指伸直，我引人注目的手掌已经干枯的像爪子一般，花了一个星期在中药的治疗下，才恢复到可以使用整只手，我猜大概是因为肌腱在不断的冷热交替下开始萎缩的缘故。 　　这部电影真是非常难忘的回忆！ 　　 　　再接再厉展雄风 　　香港影坛向以"跟风"为时尚，一部影片成绩好，类似的影片在一段时间内，便会接踵而来。二年后，李连杰和他在《少林寺》中的搭档，便推出了一部叫《少林小子》的喜剧功夫片。 　　剧情是这样的：在风景秀丽的漓江畔，居住着龙家和鲍家两个人丁兴旺的庄户，龙家老大"少林弟子"于海和兄弟胡坚强，带着一群孤儿过着贫穷而又充满快乐的生活，鲍家家长于承惠是"武当剑"高手，保守自大，家财万贯，却整日为只生了一大群女儿，无人继承他的家传功夫而愁眉不展。他一直担心对岸龙家会偷他的功夫，而不允许女儿们和龙家人来往。不远处山上有一伙土匪，匪首计春华一直垂蜒鲍家的财富和那一群女儿的秀色，却又顾忌龙鲍会联合起来对付他们，于是其狗头军师孙建魁便乔装下山，在于承惠面前搬弄是非，污蔑龙家一群小子的阳气太盛，致使他无法生出儿子。于承惠深以为是，意欲赶走龙家。由于朝夕相处，于海、胡坚强与鲍家的长女、次女互相爱慕，孤儿中的老大李连杰想从中撮合，他主动找到鲍家俏丽泼辣的三妹黄秋燕，二人先是恶言相向，继而剑棍相搏，打来打去竟也情投意合。一番波折后，于承惠如愿以偿的赶走了龙家，却遭到了计春华一伙土匪的攻击，幸亏李连杰、于海、胡坚强等及时返回，一举挫败计春华、孙建魁，龙鲍两家从此和好，有情人终成眷属。

第二部分 张导演慧眼识英才 　　初秋的日子里，正当大地被生育弄得软绵绵的困倦，产下了它的果实，散发出芬芳馥郁的草木气息的时候，列车铿锵有力地沿着我国渤海之滨疾驶着，树林和山野特别让人心猿意马，它们开始抹上一些甜蜜的色调。李连杰和与他10多年生活训练在一起的吴彬教练坐在车窗旁喜出望外，从来没有感觉到渤海之滨如此美丽过，令人心荡神摇。 　　傍晚，他们终于被安置在中海滩宾馆的一座临海的小楼中。绿色的纱窗把这里与外界隔开，海风吹来，沙鸥悠远的叫声和海涛爽朗的声音融混在一起，叫人听了倍感亲切。 　　"唔，这儿不错，可以好好安静安静了!"吴教练放下背包舒了口气。 　　"嗯，不错，休息……"李连杰灵机一动，打算对师傅来一个花招："这是下部戏的剧本，您给咱看看，帮咱充实充实。" 　　"好小子!"吴教练捶了他一下。随后连鞋也来不及换，捧着剧本就读了起来："《龙凤村》……" 　　《龙凤村》是《少林小子》的前名，是香港导演张鑫炎的精心杰作，计划由《少林寺》原班人马主演，并邀请李连杰的师妹黄秋燕等一群武林新秀加盟。香港和许多国家已经在密切关注着这部片子拍摄的一切情况--李连杰主演的第二部功夫片能否像前一部一样引起轰动，他们拭目以待。 　　《龙凤村》是张鑫炎准备用内地演员拍摄的一部武侠喜剧片。他导演的影片《少林寺》轰动国际影坛，使他感到由衷的喜悦，他感到一种压力。他担心第二部影片拍出来不及《少林寺》，因此时刻在考虑，如何独辟蹊径，有所创新，使《少林小子》一片更胜一筹。为了集思广益，他真诚地希望听到大家的意见。 　　李连杰很理解导演的这种心情。其实，他的心情也何尝不是如此呢?在《少林寺》中，李连杰比较成功地塑造了一个身怀绝技，除暴安良的小和尚形象。通过首次拍片，他深切体会到，作为一个好的功夫片演员，不仅功夫要好，还要有娴熟的演技，才能塑造出各种不同类型的人物形象，在拍《少林小子》之前，他曾这样谈起过自己在艺术上的追求："我拍第一部片子时思想上没有负担，但现在要拍第二部就增加了压力。因为大家对我要求高了。我将要拍的片子中的人物，性格和内心世界都比较复杂，不像《少林寺》中的小和尚那样单纯了。我应该争取把自己的戏路子搞得宽一点，多创造出几个不同性格的形象来。" 　　李连杰翻开新剧本，马上被传奇性的故事吸引了。 　　少林小子》叙述了一个传奇性的故事：从前，隔江居住着姓龙和姓凤的两户人家。凤村鲍生凤有八个女儿，龙村则有八个小子。鲍生凤自幼在武当练就一身武艺，龙家则是少林传人，因门户之见互不往来。江边的雷鸣山上盘踞着一伙匪盗，匪首秃头鹰设计挑拨龙、凤两家关系并图谋凤村。正当鲍生风一家危难之际，龙家举家来援。两家合力战胜了匪盗，从此言归于好。 　　"这部影片的女主角由谁担任最适合呢?"导演张鑫炎在繁忙的准备工作中一直惦记着这件事。为此，3个月以来，张导演从广州到杭州，从上海到山东，最后来到了北京，"对，应该到武术队里去碰碰运气才是"，于是他又一次来到了北京武术队。 　　在北京武术队宽敞、明亮的训练厅里，男女武术健儿正在紧张地练习。张导演来回地观察着、扫视着一位位英姿飒爽的女运动员，最后把眼光停在一位身材匀称、动作利落的女队员身上。她正在持剑飞舞，点、刺、崩、挑，招招有功夫。张导演不由自主地喊了一句："好亮呀！"(练得好之意)此时，陪同张导演的武术队教练吴彬立刻明白了他的想法。当初，张导演决定由李连杰主演《少林寺》时也是这种神情。 　　"她也是我教的，算是队里的优秀运动员，擅长蛇拳和剑术。"吴彬不慌不忙地向张鑫炎介绍道。 　　"那么她算是李连杰的师妹啦?" 　　"当然，当然，张导演真是慧眼识英才。" 　　随即两人都开怀大笑了。 　　被张导演选准的这位女运动员就是黄秋燕。那一年刚满22岁，12岁就开始参加武术训练，14岁随中国少年武术代表团访问日本，17岁曾访问非洲三国进行表演。此外，她还多次参加北京市和全国的武术邀请赛，1982年获得了北京市武术比赛的蛇拳第一名和剑术第二名。由于家庭的影响，她从小就受到了艺术的熏陶，除了热爱武术之外，还喜欢文艺。这无疑对她在《少林小子》中所扮演的角色起了作用。

第二部分 决定剖开连杰肚子 　　李连杰和黄秋燕虽然是同门师兄妹，而且在武术队里一直是很要好的朋友，常常在一起切磋武艺，嬉戏游玩，但自从李连杰被请去拍电影后，几乎没有见过面了。现在，是电影让他们重新相逢。在《少林小子》中，黄秋燕扮演女主角三凤，与李连杰扮演的三龙一起联手与土匪作殊死搏斗。 　　《少林小子》携《少林寺》的未尽雄风，一举横扫港九东南亚，再创票房新佳绩。李连杰"少林小子"的形象更加深入人心。制片商见此情形，决心再接再厉，再拍一部少林题材的影片。由于《少林寺》的外景取自河南嵩山，《少林小子》的地域背景选在广西漓江，历史上少林寺的传奇故事恰巧又分南北两宗，可以把这两大优势结合起来，故而新片的名字取为《南北少林》。 　　 　　事业健康两低潮 　　《南北少林》的主要演员仍是前两部影片的原班人马，导演换了以拍摄《少林三十六房》而出名的刘家良。各方面都可以说是相当优秀，就连群众演员也比以往的阵容要强大得多。制片商意在更上一层楼。但事与愿违，影片拍了两年时间才公映，在香港反映平平，究其原因是此时少林功夫片的热潮已经过去，即使当时的大陆也风光不在了。尽管影片表现了北方的壮丽风光和甲天下的桂林山水，主角仍是曾被人看好的《少林寺》原班人马，李连杰、黄秋燕的表演还算讨人喜欢，动作设计也有特色，但也难以挽回无可奈何花落去的一派颓势。《南北少林》的故事情节仍是以往的套路，李连杰、黄秋燕的父亲被于承惠杀了，二人一个到北少林，一个到南少林，练就了一身武艺后便去报仇，从互相误会到配合，最终如愿以偿。影片中穿插了李、黄的一段爱情故事，似乎是该片最有新意的一处亮色，事实上角色以外的二人此时的爱情之花也即将开放了。 　　《南北少林》是1986年开拍的，是想追随《少林寺》的系列，希望有所发展。在几经风雨，制作完成推出后，市场反应不佳。原因是：故事主题平平淡淡，一味讲求打斗，场面混乱，没有艺术性。虽有李连杰的功夫武艺和英武可爱的形象，也挽不回电影的不妙势头。《南北少林》失败了。 　　《南北少林》的失利使李连杰告别了"少林小子"的形象，开始寻找自己新的合适位置。从此后在银幕上很少见到他可爱的光头形象了。 　　1987年，李连杰自《南北少林》之后，空着一年多时间。旁人鼓励他，李连杰也抱着好奇一试的心情，走上了导演之路。第一部片子便是《中华英雄》，却使李连杰坠入黑暗期，事业和健康都落入谷底。 　　演而优则导，这在电影界是极自然之规律。李小龙、成龙都如此，李连杰却操之过急。他自己的基础与经验是不够的，在此之前，仅拍片三部，没有充分的实际经验，不懂得处理场面。 　　《中华英雄》是以中日战争（1945年）的时间为背景讲一个与美军对抗的小兵的故事。这部片子并非是那种展现功夫热闹胡扯的作品，是有内容的。 　　初当导演，要统领整个拍摄组，犹如三军统帅，只有他才有规划部署的蓝图。虽然见过不少世面，但在许多事情上李连杰还是力不从心。电影、技术、政治都不是最致命的困扰，真正难倒他的却是他的健康状况。 　　身为片中男主角，武侠明星在片中要不断表演身手，做高难度动作或打斗，动作稍微迟钝一点都不成。李连杰拍片时，突然发现腹部隐痛，多日不止。他能吃苦，也从不在人前流露出来，慢慢忍受着腹部的疼痛，终于到了忍不下去的程度。 　　在一次拍摄中，只拍简单的翻筋斗，李连杰竟面有难色，多次重拍不成，他也觉不好意思，鼓励自己也鼓励在场人员：这次拍摄一定成功。只见他凌空打了个筋斗，动作非常巧妙，大家都松了口气，正当欣喜的那瞬间，李连杰却倒在地上昏迷不醒，大家忙作一团，送医院急救，心里都惊慌不已，这一定是问题严重的征兆。 　　李连杰的病惊动了国家领导人，在某种意义上，李是件"国宝"。领导介绍来的医生，中医、西医全看过了，就是找不出病因，最后他们决定开刀剖开李连杰的肚子来研究，吓得李连杰忙从青岛的拍摄地赶回了北京。

第二部分 黄秋燕一片痴心 　　经人介绍，李连杰很快在中国科学院找到赵学群为他诊治。她是一个40多岁，形象极为质朴的中年女人。听完李连杰的讲述，半刻功夫后，便讲出病因：你是长期拍戏劳累过度，胃部移了位，压住毛细血管，因移动的位置太轻微，所以照X光也看不出来。 　　赵学群给李连杰按摩背部，似不经意的随便揉搓几下，李连杰便顿然舒坦很多，精神也畅快许多。第二天同样的按摩背部，竟吐出了大量淤积的血水，非常神奇，就像武侠片中的情节！几次按摩治疗后，长期以来困扰的腹痛果然好了。李连杰又惊奇又感动，千谢万谢赵阿姨。 　　李连杰治好病后，又参加《中华英雄》的拍摄。几经周折，《中华英雄》终于上映了，他的崭新形象并不令人喜爱，人们嫌他的角色太硬太成熟了，少了少林和尚的调皮机警。 　　这部片子卖座平平，从这个角度讲，算是失败了。医生的告诫李连杰记得清楚："你要结束所有的运动，包括电影，否则随时会出事。"李连杰不怕苦，不怕难，但最可怕的事却发生了。假如不能再运动，再拍片，这一生就等于完蛋，还谈什么发扬武术的大业。他痛苦得不能面对，没有人能够知道他的痛苦，他不能对人讲，只能自己默默承担着。 　　幸有赵学群的帮助，否则真是前途黯淡。经赵阿姨建议，李连杰继续接受医药治疗，历时8个月，情况才慢慢好转，但医生仍然忠告，不能过多过激运动，否则有复发的可能。 　　身为武术运动家，他能不运动吗？他才开始不久的电影事业，能放弃吗？他要接受挑战，他决意要战胜自己，要坚持他一生所热爱的武术。

第二部分 比翼双飞求发展 　　在李连杰独自走过他生命中这段黑暗的隧道时，在他孤独痛苦甚至惶惑的内心里，才有闲暇把思绪回归到自身：他生命中充满着不可捉摸的变数，这令他有些茫茫然不知所措。赵学群在这个十字街头的阶段，给了李连杰两个指引：第一出国，第二结婚。 　　提到结婚，李连杰知道多年来一直有人在等他，师妹黄秋燕对他的情义，他不是没有感觉。但他一向以事业为重，没有时间顾及儿女私情，现在经赵阿姨提起，他内心明朗、温和起来。能够发现自己真的是爱上了黄秋燕师妹，对于李连杰真是一种宽慰。他已经爱了好久，只是他不知道这就叫作爱! 　　黄秋燕跟李连杰是青梅竹马、两小无猜。武术队的日子，很难说什么男女之情，都是兄弟姊妹，朝夕相处感情亲密。李连杰本来待黄秋燕很平常，像待其他兄弟一样，甚至没有什么"男女"异性相吸的条件反应。拍《少林小子》时，身手敏捷、外表娇俏的黄秋燕成了女主角，人们便开始把他俩配对，这反使他们尴尬。害羞的李连杰，更加不敢碰黄秋燕一下。李连杰闯出名堂之后，大家对他的感情生活大感兴趣，常常打听他跟黄秋燕的事，使李连杰不知如何应付才好。 　　黄秋燕虽是练武之人，但性情却很和顺含蓄，心里很喜欢李连杰，一来觉他人才不俗脾气又好，况且哪个少女不崇拜英雄呢？李连杰少年英雄，一直是许多少女梦寐以求的偶像，黄秋燕跟李连杰生活与共，怎能不动心？但她不敢多提，一片痴心默默无语，等待与李连杰的那份缘来临。 　　长年累月，李连杰不是忙电影，就是忙武术，或者忙表演，总没有给自己或者黄秋燕太多的时间，但黄秋燕没有声张，处处为李连杰设想，十分惠质兰心。 　　黄秋燕说："我们二十年一起练功，感情很自然地发展，生活平平淡淡，很实在，没有那么浪漫。只要跟他在一起就蛮开心，因为他的脾气和性格都蛮好。" 　　可能人在痛苦失意的时候，总是更需要感情的抚慰，也更需要人来分担内心的压力。在李连杰事业遭到挫折，健康状况跌落到谷底内心茫然不知何从的时候，经他一向尊敬甚至信任的赵阿姨指引，终于，李连杰明白了黄秋燕对他的感情，这对相识廿年的男女结合了，成就了"男才女貌"、"佳偶天成"的种种赞美。 　　 　　1987年，李连杰与黄秋燕在北京秘密结婚，他认为没有必要惊动社会，只两家亲人简单聚聚，吃个喜酒便算了。 　　在他处于人生十字路口时，赵学群给的第一指引是出国。去哪里呢？李连杰脑子里马上想到了美国，当时的中国正处在出国热潮中，而美国是众人所趋，他内心一直喜爱的武打巨星李小龙也是在美国留学深造的，李小龙在美国开武馆，传授他自创的拳术。他也要追寻着李小龙的径迹，去美国寻求发展，改变生活。 　　88年初，李连杰夫妻俩一起以政府研究基金的名义赴美，后在洛杉矶住了下来。在洛杉矶，李连杰主要花时间安置家庭，学英语，读书，练武，后来便索性以教拳为生，过着无争的悠闲生活。 　　不久，香港著名导演罗维出现了，诚意殷勤邀请李连杰拍片。罗维是资历深厚的电影界人，李小龙的头两部作品《唐山大兄》、《精武门》都是他执导的，成龙出道当年也是他力捧而红。由于与罗维的合作，使李连杰认识了罗维的儿子罗大卫，二人年纪接近，又初到异地，故特别亲近，后来罗大卫做了李连杰的经理人。

第二部分 龙在天涯的经历 　　李连杰告别"少林寺"，蓄起了长发，以"无敌小子"的冷峻形象出现在银幕上，与一位身高有1米95的美国佬撕搏一场后，便销声匿迹了。两年以后，我们才再一次见到他的身影，他竟在大洋彼岸的美国。他的新片似乎是在告诉我们他这两年的经历。 　　罗维邀请李连杰主演电影《龙在天涯》。故事讲两个中国武术团的队员，在美国表演结束后行将返国之际，其中一个突然变节，弄得二人都流落异地，后来更卷入黑社会的勾当之中，不能自拔。影片的演员阵容很强，除李连杰外还有狄威、利智。李连杰就在这时候认识了利智。他们同是来自大陆，二人都有一定知名度，一个是举国闻名的英雄人物，一个是艳满香江的亚洲小姐。 　　《龙在天涯》中的李连杰，活脱脱一个现代人。在电影形象的认同之上，观众不易接受也不习惯，形象不讨好，影片自然不成功。 　　《龙在天涯》是嘉禾公司的作品，描写的是一位中国武术冠军随代表团到美国表演，由于师兄叛逃，并打死了一个警察，而受到牵连，被迫逃亡。就在走投无路之时，巧遇华人青年周星弛，周是他的崇拜者，将其藏匿在家中。周星弛是那种总做发财梦的人，一次遇到黑帮枪战，无意中竟得到了一包海洛因，他以为发财的机会来了，便想通过朋友卖掉毒品，孰料被黑帮发现，打上门来，将其相依为命的舅舅杀害。外出的李连杰赶回后异常震惊，找周星弛追问缘由，意外地得知黑帮老大竟是自己那位师兄狄威，曾是亲如手足的兄弟免不了刀枪相见，最后，周星弛被狄威杀死，李连杰独闯匪巢，力敌众匪，将狄威和他后台老板派来的黑杀手击毙。 　　影片中的李连杰以自己平时的面貌出现，且其身份与角色十分接近，令人不免怀疑影片的故事是他真实生活的写照，其实不然，在美国的他过着普通人的生活，此时已与黄秋燕生了两个女儿了。 　　在洛杉矶时期，名导演徐克也来凑热闹，拍《龙行天下》，背景也是现代美国--同样犯了形象失利之毛病，这两部片都不算成功。仍脱不了《南北少林》以来的颓风，在美国无法使李连杰重振旗鼓，他只好再待时机。 　　《龙行天下》是李连杰到美国后拍的第二部影片，比起前一部格调显得较为轻松。其导演是日后力捧他成为天皇巨星的徐克。 　　在这部影片中，李连杰饰演一个憨直的功夫少年，是黄飞鸿的再传弟子，因师傅元华去美国行医，便去他在洛杉矶开的"宝芝林"中医药馆找他，不料元华的美国弟子约翰为逼师父比武，已将医馆砸得粉碎，元华被迫隐姓埋名，不知去向。李连杰在一位华人姑娘郭锦恩的帮助下，历尽艰辛终于找到了元华，元华不理解徒弟的思念之情，师徒发生了口角，李连杰一气之下要回香港。他刚离开，约翰便诱骗元华来到一座大厦顶端，元华与约翰展开搏斗，终因寡不敌众，危在旦夕。关键时刻，李连杰赶到，以灵活矫健的身手，凌厉凶猛的拳脚，打得约翰东倒西歪，将横行霸道的约翰踢飞到楼下。影片的结尾是郭锦恩尾随着大咧咧的李连杰坐上了回香港的飞机。 　　徐克的电影一向水准较高，《龙行天下》中的李连杰虽与生活中的他格格不入，其故事却比《龙在天涯》要好看的多，动作也精彩得多。影片中李连杰的对手约翰，日后成了美国动作片的明星，曾在《决战终结者》一片中有精彩表演。 　　拍完上述两部影片后，不甘寂寞的李连杰抓住机会去了香港，那里，徐克大导演正等着他去再现香港人心目中的大英雄黄飞鸿呢。

第二部分 连杰颇有宗师风范 　　李连杰借《黄飞鸿》系列复兴，重新奠定了他的江湖地位，却不幸误入了一个圈套--他与人签了十年经理人合约，此人不但不为他说话，反而处处卡压，将他困于香港。危难之中，一位身份不明的蔡大哥挺身相助，共同设计了"罢拍"事件，捍卫了李连杰的利益。谁知，蔡大哥竟死于神秘枪手的乱枪之下...... 　　大侠黄飞洪传奇 　　 　　黄飞鸿是香港人十分熟悉的英雄人物。他是清代末年的广东人，曾在清代"黑旗将军"刘永福麾下做过教官，又做过广州民团总教头。他精通医术、武术，曾开设医馆"宝芝林"。 　　黄飞鸿的传奇故事，很受电影制作人的青睐。据说香港制作过九十九部黄飞鸿电影，真是一个惊人的记录。 　　名导演徐克要拍《黄飞鸿》，谁来演一代宗师黄飞鸿呢？ 　　关德兴演了多部《黄飞鸿》，形象已深入人心，谁可接他的棒，改变先入为主的观众心中固有的黄飞鸿形象，而再创高峰呢？徐克早有安排，但一直不揭底牌。 　　李连杰由嘉禾担保护照问题，飞抵香港出演黄飞鸿一角。 　　李连杰来演一代宗师黄飞鸿？当消息传出时，许多人心里都这样疑惑：他个子小小，形象有点乳臭未干，他能演好吗？ 　　拍摄前，李连杰本人也有点忧虑，但他信任徐克，他说演，那就抛开一切闲言碎语，一心演好他的一代宗师黄飞鸿，拿出他一贯的风格："凡做的事，尽全力做好。" 　　徐克跟李连杰研究过，与其模仿已深入人心的关德兴的黄飞鸿，不如别树一个以李连杰特色为蓝本的黄飞鸿形象。所以李连杰的黄飞鸿在形象上改变了，不只是英武、生气勃勃，还谈情说爱，更有人情味，在中西文化的冲突下，变化多端，是赋予了更新特色的九十年代的黄飞鸿，这点他们一致认同。 　　李连杰十分了解，自己很适合演黄飞鸿。他外表看似传统，既爱中国武术，又极富那种国家民族的精神，内心里，他向往自由，向往无拘无束生活的潇洒，黄飞鸿的这外形和内心世界的矛盾，也正是李连杰的矛盾。 　　这接近自己心态的"黄飞鸿"，李连杰是喜爱的，在演的时候尽了最大的努力，投入其中。要演好一代宗师形象，李连杰是费过琢磨的，演黄飞鸿最重要能抓住他一代宗师的气度、风格，要打出威严和从容。而不是什么南拳，北拳，所以打法要力求稳重，多次落地停顿都露出宗师的威仪风度。这是李连杰对黄飞鸿的武打动作形象设计的基调。 　　那双手一摊的姿势，是李连杰设计出来的，典型的表现了黄飞鸿的宗师本色。此外，在片中，他还自己设计了"十字拳"、"无影脚"。 　　看黄飞鸿打得很潇洒，比以前的《少林》系列等，好像轻松从容很多。李连杰被人问起时解释说："其实一样辛苦，不过打的方式不同，注重黄飞鸿最要紧的是有型，那适用什么具体拳法功夫。拍摄方法也很有帮助，使动作看起来悦目舒服。" 　　银幕上赏心悦目的武打，背后是历尽艰辛和冒险的。在拍黄飞鸿时，他左腿折断了。在谈起伤势时，李连杰一派轻松，好似在谈论别人的经历一样，真的潇洒！其本人也颇有宗师风范。 　　影片《黄飞鸿》的序幕一拉开，便只见被一轮朝日染作橙红的大海浩瀚无际，波涛汹涌。大海边，数百名光头长辩的壮士在英姿勃勃的黄飞鸿率领下，迎着海风健步跑来。他们列成整齐的方阵，演练起威武雄壮的南派洪拳。在这样一幅震撼人心的画卷展现在人们面前时，随之奏响起古曲《将军令》，实力派歌星林子祥在幕后和着那曲调引吭高歌： 　　"傲气面对万重浪，热血象那红日光，胆似铁打，骨如精钢，胸襟百千丈，眼光万里长，我发奋图强做好汉，做个好汉子，每天要自强，热血男儿汉比太阳更光！让海天去更亮，去开天辟地为我理想去闯，看碧波高壮，又看碧空广阔豪气扬，我是男儿当自强，昂步挺胸大家做栋梁做好汉，用我百点热耀出千分光，做个好汉子，热血热肠热，比太阳更光！"真令人热血沸腾啊！

第二部分 令人沸腾的黄飞鸿 　　无论从那方面讲，嘉禾制作的《黄飞鸿》都是一部巨片，制片方嘉禾公司是当年红极一时的李小龙的老板，是当今风靡全球的成龙的老板，人才济济，实力雄厚；导演是香港最当红的"徐老怪"徐克，是公认的票房救星，导演的《蝶变》《倩女幽魂》《蜀山剑侠》《刀马旦》等，无不马到成功；音乐由坐定影视片配乐填词第一把交椅的黄沾担纲；武打设计则邀请著名的"袁家班"班主袁和平出任，袁班主是《醉拳》的导演，数年后还被一向"目中无人"的中央电视台请去为巨制《水浒传》设计动作场面，可见其影响之大，水准之高；演员阵容之强大也是前所少见，李连杰尽管近年来隐于闹市，但其"少林小子"的形象仍未使人忘怀，他仍是继"两条龙"之后最引人注目的功夫巨星，此外嘉禾还说服了武功、名气都不在李连杰之下的元彪饰演重要角色梁宽，李连杰的武功对手阎震东则由老牌反派演员任世官饰演；饰演反派沙河王的则是在大陆有"南拳王"美誉的邱建国，片中黄飞鸿的两个有名的徒弟林世荣和牙擦苏，分别由谐星郑则仕、歌星张学友饰演，最惹眼的女主角十三姨则选中"大眼美女"关之琳。 　　《黄飞鸿》是功夫片之中前所未见的深度之作，不仅有精彩激烈的打斗场面，温情脉脉的爱情故事，引人发笑的谐头包袱，更为重要的是影片不简单宣扬"中国功夫斗洋拳"式的爱国主义，而是让主人公去面对外来文化的先进性与传统文化的冲突所带来的困惑，去思索爱国的真正含义。 　　《黄飞鸿》中李连杰表演了令人眼花缭乱的武打动作，几乎场场精彩，招招不俗，其中尤以戏园子大战"沙河帮"和与阎震东恶斗的两场最为突出，李连杰毕竟是李连杰，，用刘德华一句话来形容就是"别人办不到的他办到了"，那动作、那神态已彻底摆脱了"少林小子"的影子，而显露出完完全全的大师风范。 　　《黄飞鸿》公映后，在香港大获成功。本来人们以为自关德兴退隐江湖后，他们再也见不到真正的黄师父了，是李连杰弥补了他们的遗憾，而且以崭新的面貌，在他们的心目中重新树立起了黄飞鸿的英雄形象。 　　《黄飞鸿》一片如虹的气势，使李连杰的光芒再次投射出来，表现出极好的卖座力，在美国、韩国、日本、台湾等地引起了极大的震动。李连杰因此成为香港最具票房号召力的演员之一，徐克也因《黄飞鸿》而获得1992年香港金像奖最佳导演奖。 　　《黄飞鸿》电影再次造成热烈的李连杰浪潮，为满足观众的要求，嘉禾电影公司决定打铁趁热，以《黄飞鸿》主题歌的名字为续集定出题目，仍由徐克、李连杰合作续貂，此次的制作阵容更加强大，前主唱林子祥由成龙顶替，元彪的使命终结，改由大眼仔莫少聪披挂上阵，第一反派则选择与李连杰同样"好打"的甄子丹饰演。 　　《男儿当自强》的故事情节更为复杂，主题仍与前面如出一辙，主人公处于传统意识与西洋现代思想矛盾冲突的漩涡，力图有所摆脱，但面对列强侵略的残酷现实，陷入深深的迷茫，期待着指路的明灯。这与其说是黄飞鸿的思想，不如说是世纪之初中国知识分子普遍的心理状态。 　　该片中，黄飞鸿遇到了年轻的孙中山，从他那里第一次听到了"时间"这一新的名词，抱着对这一与众不同的青年人的景仰之情，他参与了他们的行动，不但挫败了装神弄鬼的白莲教，而且为掩护孙的同党陆浩东，与甄子丹舍命相搏。不过孙中山并未作为他的指路明灯，黄飞鸿从他那里感受到的只不过比从十三姨那里更多些新鲜罢了。这不知是武人的悲哀，还是编导有意为之，为了再把以后的故事续编下去，不能让黄飞鸿过早地觉悟。 　　该片中的武打场面很精彩，但比上一集多了许多吊"威亚"的镜头，显得更像武侠片。与甄子丹初次对搏的场面最引人入胜，时间虽短，但二虎相斗的气势已得到充分的显现。 　　第二集《男儿当自强》继承了首集《黄飞鸿》的精神，继承民族自强意识，直截了当触及革命觉醒。

第二部分 这小子胆子不小啊 　　李连杰因于徐克的合作比较默契，在拍《黄飞鸿之Ⅱ男儿当自强》之前参演了徐克跟金公主电影制作公司合作的《笑傲江湖Ⅱ--东方不败》。《东方不败》是徐克创意惊奇的作品，故事也是江湖恩怨、帮派争权、争夺武林盟主这些内容，徐克创造了一个亦女亦男，武功盖世艳冠天下的魔头东方不败形象，并大胆录用林青霞来饰演这一代枭雄。 　　李连杰喜欢电影，因为电影可以光大武术，电影给他带来了荣耀风光，无限声望，捧他的是电影，使他痛苦的也是电影，电影与他之间的恩恩怨怨，使他欲罢不能，在拍《黄飞鸿》《东方不败》后，李连杰更明白，他是与电影不可分割了。 　　其时李连杰处在人事纠纷、金钱纠葛最缠绕之境地，李连杰愤然要放弃电影，回美国隐居去，但一纸合约，几行文字却牢牢的拴住了这一方英雄，成为逃不出如来佛手心的孙行者。这是怎样的纠纷，要让李连杰这位个性刚毅的武术家心灰意懒呢？ 　　误入圈套始末 　　1992年，李连杰在拍摄嘉禾影业公司新片黄飞鸿续集《男儿当自强》中途，突然脱去戏装，"劈炮"罢拍的消息不胫而走，像海面上突如其来的一阵狂风，在香港娱乐界掀起轩然大波。 　　"哼，这小子胆子不小啊！"吴思远自接了李连杰的电话后，在嘉禾的办公室里走来走去的，始终安不下心来。他是《男儿当自强》的监制，他知道《男》片的拖拍将会带来什么样的损失。 　　"不行，得马上征求圈内人的意见才是。"吴思远百思不得其解，只好采取最普通也最明智的办法。 　　下午，所有的圈内人物都集中到了一起，议论纷纷，各抒己见。 　　"杰仔刚从美国离婚回来，多少会影响他的情绪，难免有些忧郁和沉闷，他可能有不为人知的困难。只不过从杰仔的立场来看，假如他不及早解决问题，恐怕对其前途有一定的影响，因为徐克并非第一次与杰仔合作，况且从《黄飞鸿》一片看，徐克对提升演员的知名度的努力是有目共睹的。"既是导演又是演员的陈另奇发表了自己的看法。 　　吴思远若有所思地点了点头，用不在乎的眼神扫了扫李连杰新签约的经纪人蔡子明，显然是在暗示蔡子明"有何高见?" 　　"杰仔与嘉禾签了两年四部片约，后又续签半年，于1991年12月30日开拍，预计摄制4个月，但嘉禾并没有与杰仔签署超时补薪合约，我认为杰仔罢拍有他的理由。"蔡子明也表示了自己的鲜明的态度。 　　唯有徐克一言不发。 　　1989年5月，著名导演徐克被嘉禾影业公司邀请导演《黄飞鸿》。在这之前，徐克导演了《龙行天下》，主演是李连杰。徐克和李连杰的初次合作，给对方留下了深刻良好的印象。当嘉禾影业公司欲拍黄飞鸿电影时，"徐老怪"首先想到的当然是李连杰。他曾向圈内人透露："有了李连杰，我才有拍《黄》片的决心。" 　　1991年嘉禾新片《黄飞鸿》公映，票房极佳，好评如云，尤以南朝鲜观众为甚，对李连杰饰演的黄飞鸿，赞誉竟达疯狂境地。李连杰迈向国际武打明星的脚步踏实起来。 　　此时徐克对杰仔突然罢拍表示沉默，高高凸起的眉骨下那双深邃的眼睛显得有些夸张，他凝思着，恰似有好多话要说，又如像无话可说…… 　　其实全被新的经纪人蔡子明说对了--杰仔罢拍的确有他的理由。 　　话还得从头说起。 　　那是1988年的初秋，新婚不久的李连杰夫妇为推广和弘扬中华武术，从家乡北京飞到了美国。 　　那些日子，李连杰和黄秋燕一起，常常会忍不住地思念起北京的生活。虽说两人结婚的时间并不长，但作为同门师兄妹，两人之间相当熟悉。有时一个眼神，一个微妙的表情变化，都会在各自的内心荡起阵阵涟漪。现在，身在异国他乡，在陌生的环境、陌生的脸孔、陌生的一切面前，他俩之间所共同拥有的、彼此熟悉的那一切都显得格外珍贵。 　　这是一个雨后初霁的傍晚，杰仔和秋燕漫步ParkAve与四十八街交叉口的教堂处，眼望着街心一簇簇嫩黄与猩红的郁金香，以及灯火辉煌、令人眩目的HelmsLey大厦--这是纽约最特殊的一条大街，用繁华来形容过于简单。有人说，公园大道代表了美国的气派、豪华、慷慨和黄金帝国的威严。灰蒙蒙天空中又飘起了细细的雨丝，与天边黛红的晚霞及大道中流线般疾驶的轿车所映照的灯光相交织，混合成一圈彩色的迷雾。

第二部分 要让武术发扬光大 　　看着这一切，秋燕突然抱着杰仔的肩低下了头，泪珠儿像断线的珠子扑簌簌落了下来…… 　　"燕，你怎么啦?"杰仔转过肩用手臂轻轻把她拥到怀里。其实他早已明白了秋燕的心情。"无边落木潇潇下，不尽长江滚滚来，万里悲秋常作客……"面对国土的金秋，大诗人子美不禁感伤万千，更何况他们面对的是异国他乡那萧瑟的秋色。 　　黄秋燕虽说是个武林中人，但女人毕竟是女人，面对这人生旅程的大转折；面对这异国他乡唯一能关心和体贴她的人，面对这陌生的萧瑟秋色，她哪能不伤感?哪能不落泪? 　　"杰!我们下一步怎么办?"这声音里夹杂着泪水，也夹杂一种挑战。 　　"想哪儿去了?有你的大师兄在，你还愁吗?"杰仔话虽这样说，心里却也思虑着这一问题。 　　"燕!我当初不是一片雄心要让中华武术发扬光大吗?"杰仔镇了镇后说。 　　"嗯!"秋燕抬起泪盈盈的眼点子点头。 　　"不是叫人去联系办武术培训班的事了吗?这样吧，到时候你先教他们练一些基本功，我还是先拍几部片子，这样不仅可以弘扬中华武术，也可以为我们增加一些收入。" 　　李连杰在征得黄秋燕的同意后，决定重返影坛。他接下了香港罗维公司的片约，出演《龙在天涯》。这是他赴美后的第一部影片，虽在美国拍摄，但李连杰却觉得自己"拍得十分辛苦"。而且在拍摄过程中，时有"意外"。 　　在拍《龙在天涯》时，其中的一场打斗戏，李连杰与一名六尺多高的外籍拳手对打，由于对方身形魁梧，而且出力过重，竟一拳把李连杰打晕过去。这在李连杰脑海中留下了阴影，自此之后，他与一些身形高大的武师对打时，必谨慎小心，而且有时也"动真格"的。 　　《龙在天涯》虽未引起很大的反响，但李连杰所拿的片酬，却使他的生活有了很大的改观。与此同时，一度因失落而密布脸上的愁云也渐渐消散。 　　就在那时，突然杀出一个"程咬金"--早在香港影视圈内周旋的罗大卫主动找上门来了，他明白李连杰只身来到美国，人生地不熟，又没有朋友帮忙，难免需求一种精神投靠。同时，他清楚杰仔是一位难得的人才，在当今影视圈内可称得上是绝世无双的武打演员，要想接近他，这当儿就是天赐的良机。 　　这天，罗大卫终于出现了。"哈罗！还认得我吗？"在拍摄《龙在天涯》期间，他们的确知道彼此，只是没有很好的深谈而已。 　　"罗先生阿，岂敢忘了!"在异国他乡有人第一次这般亲戚似地与他招呼，杰仔当然很高兴。 　　"晚上我请你喝咖啡……"罗大卫只说。 　　"唔--还是喝二锅头算了。"李连杰逗趣地摇了摇头说。 　　"哈哈哈--"两人都开怀地大笑了起来。 　　那晚上，杰仔和罗大卫谈得很晚很晚，他们谈得特别拢，彼此对理想与前途更有共识。 　　事后，杰仔和罗大卫有了频频的往来。 　　这天，罗大卫一大早就来到李连杰家，说是他母亲刘亮华邀请杰仔去做客。 　　刘亮华女土是香港嘉禾影业公司的大股东之一，李连杰接受了她的邀请，已注定李连杰从此开始和嘉禾公司埋下了瓜葛。 　　果不其然，刘亮华女士请李连杰的目的就是商量和嘉禾公司合作的事。 　　"李先生真是好样的，不仅是中华武林高手，还是赫赫有名的国际武打明星，真可谓前无去者，后无来者。"刘亮华女士一见到李连杰便满脸堆着笑容地说。 　　"感谢刘老的夸奖……"李连杰真不知怎样回答才好。 　　"母亲说的一点不假，我们的李先生17岁就主演《少林寺》而风靡全球，现在来到美国，胸藏鸿鹄之志，前途无量啊!"罗大卫见杰仔有些尴尬，也在一旁敲响了边鼓，随即向杰仔递去了一杯"乌龙茶"，"请喝茶，这是母亲、特意从北京带来的，在招待贵客时才肯拿出来呢！" 　　"谢谢！"杰仔接过热气腾腾的茶。 　　"李先生啊，听大卫谈了你的情况后，我觉得这样闲着太浪费你了。那天我找了嘉禾公司的董事，把你推荐了去，他们表示愿意合作，你看如何?"刘亮华说出了自己的意思。

第二部分 与公司斗是蛋碰石 　　"怎么合作法?"李连杰快人快语。 　　刘亮华见杰仔还感兴趣，便喜上心头；"这样，我们两个一起向嘉禾公司签约两年，共演四部影片，片酬为每都150万港元。" 　　这对刚刚落脚美国的李连杰当然是一件大好事，他便一口应允了。 　　"我们可以叫嘉禾公司一次付清四部影片的酬金，也可以分期支付，你看如何为好?"刘亮华女土高兴地问杰仔。 　　在这之前，李连杰曾听、圈内人说过，不要向嘉禾借钱，借后，一世也还不完的。于是他委婉地说："现在我们都不是很缺钱，就按部结算吧，开戏才拿酬薪。" 　　这时，站在一旁的罗大卫见时机已经成熟："大家都来沾一沾明星的光吧，我对嘉禾也比较熟悉，而且对经纪人的业务颇有研究，假若李先生不嫌弃；我可以申请当你的经纪人。" 　　罗大卫不当经纪人也必须有其他的经纪人，他提出给李连杰当经纪人的目的无非是想抽高额佣金，这点杰仔是很明白的，而且罗大卫提。出签10年经纪人合约。但是，李连杰还是答应了他，因为李连杰觉得，有钱应大家赚，自己也可以趁此机会，专心拍片闯天下。 　　于是，在李连杰与嘉禾公司合约临近届满(终止期为1991年5月)之时，嘉禾提出续约两年。李连杰则要求经纪人罗大卫为他向嘉禾追讨未付的300万片酬，因他签约嘉禾两年四部，如在这期间内公司方面安排不出片档，仍需支付满额四部片酬，即便李连杰在嘉禾合约期间只摄了唯一的一部影片《黄飞鸿》。 　　罗大卫断然拒绝李连杰的要求，并在电话里冷冰冰的一句："嘉禾有最好的律师，足够你斗的……" 　　为此，李连杰专程由美抵港，向罗大卫提出解约。 　　"哈哈，解约也好，只是有三个小小的条件……"罗大卫毫不在乎地耸了耸肩。 　　"什么条件?"李连杰已经不耐烦了。 　　"嗯--对了，你知道解约对我可是一个大损失，我那儿还存有李先生的10万美金，这个……就只有永远存在我这儿了。" 　　"那是你借我的10万美金，我可以不追究，还有什么条件?" 　　"还有就是--嘉禾给你约的片我照样抽佣。" 　　"还有呢?"李连杰看着罗大卫这副装腔作势的模样，实在有些耐不下去了。 　　"还有，还有你今后10年内所拍的龟影，一样抽佣。" 　　"行不通！"李连杰黑潭般的大眼狠狠地盯着罗大卫，吓得罗大卫退了两步，然后头也不回地走了。 　　其后，嘉禾再次向孪连杰提出续约两年，李连杰在左右为难的情况下，表示可以考虑。并提出要返回美国一趟办理绿卡手续及冷静一下。令人费解的事又发生了，嘉禾给杰仔打来电话说："我们公司研究决定，不签约，不能上飞机。"面对这一切，李连杰不禁感慨万千："我觉得到了这个地方，常受威逼，我什么都不要，宁愿重返大陆，也许只有那里才是我真正的家。"话虽这样说，可事实终归是事实，谁都不能脱逃，也脱逃不掉，李连杰进退两难，整天闷闷不乐，几乎达到不食不饮的地步。 　　"先不要去考虑这些吧，我们出去走一走。"这几天可把秋燕急坏了。此时秋燕抑制住同样难过的心情，尽可能地给杰仔些许安慰。 　　"你看，好美！"他们来到圣克鲁斯的。郊外，秋燕指着那天边絮白的云朵高兴地跳了起来。 　　秋天过去不久，初冬的圣克鲁斯郊外的确美丽如画，蓝的天，白的云，放眼望去，天高云淡，让人有一种心旷神怡之感。 　　秋燕知道这是异国他乡的天空和大地，但她这次没有哭。杰仔看着秋燕玩得这样开心，心情也渐渐好了起来。看着那红得透朋的冬叶，杰仔却莫名地想起了自己，想起了自己的过去，想起了自己的今天，明天…… 　　"对！"李连杰突然一乐，紧锁的眉头倏地展开了。 　　"你想出什么好法子啦?"一直在暗暗观察他的秋燕迫不及待地问。 　　其实杰仔根本没有想出什么高招，只是一贯喜欢独闯天下的李连杰第一次想起了朋友--请教朋友，所以他很激动，在精神上恰似找到了一种寄托。 　　晚上回到宿舍，李连杰立即拨通了电话请教好朋友徐小明和程小东。他俩都劝导杰仔想开一点，"退后一步天地宽"，况且与嘉禾公司斗是鸡蛋碰石头的游戏。

第二部分 总不能让片子废了! 　　李连杰自知敌不过嘉禾的势力，无奈答应多给半年时间。谁知距半年续约期只差一天就满时(1991年12月30日)，嘉禾又匆匆决定让李连杰拍《黄飞鸿》续集《男儿当自强》，并决定30日开拍。而且，罗大卫也是30日才通知李连杰。当时李连杰强使自己答应再多给4个月时间拍摄该片，但要求有合理赔偿，需嘉禾付他，100万元作为片酬。可令人奇怪的是嘉禾迟迟未与李连杰签署超时补薪合约，因而，当李连杰为该片拍摄两个月后，眼见嘉禾仍冷眼相对，李连杰便愤然罢拍。 　　3月3日晚，吴思远和蔡子明终于登门而来了。 　　"今天我邀约你的经纪人蔡子明先生一同来，是为了昨天电话里的不愉快而来，不知李先生欢不欢迎?"吴思远坐下来后开门见山地说开了。 　　"欢迎，非常欢迎!"李连杰知道吴思远拜访不怀好意，但他知道蔡子明是位为人正直，通情达理的经纪人。 　　蔡子明看了看李连杰然后说："我知道你的确有许多具体的难处，我所属的富艺公司早在今年2月向你的原经纪人罗大卫发出最后一封律师信，告知其以后不用代理你拍片业务。" 　　"谢谢蔡先生如此周到的照顾，你还可以转告徐导演，我虽然让朋友们难堪了，但我仍然坚持不拍《男》片。"李连杰诚恳地说。 　　吴思远已容不下他俩的这种客气："我希望自己以第三者斡旋的身份来排解这宗纠纷，请李先生冷静一点，如果停拍久了，嘉禾公司可能因亏蚀而放弃拍片，便不能在港上映"。吴思远的这番话，连怀抱里的孩子也听得懂他是不是以斡旋人的身份而说的。 　　李连杰罢拍的消息之风愈吹愈烈。在众说纷纭之中，3月4日，作为当事人的李连杰终于打破沉默，由台后而出，向香港舆论界详细诉说了罢拍的前因后果。 　　李连杰强调："事情恶化到这种局面，不是为钱。若收到这笔钱，我也将悉数捐给中国武术院作基金，用于光大中国武术。如果我只是为了钱，我会继续留在嘉禾，等到《男》片封机之时，可以照单全接。我是觉得人应该有自己的权利与尊严，不想一世被人欺负。" 　　李连杰有点激动地说："我为嘉禾拍两部影片，拍到损手伤脚。每个动作，我都付出努力与代价，我在道义上为嘉禾完成《黄飞鸿》续集，而公司方面也应在片酬上按约履行，不能因为我来自大陆，就另眼相待。"李连杰认为自己做的每件事都是合情合理的，并说："我从18岁出来工作，工作了20年，由于我受中国传统教育，所以凡事都讲道理。" 　　《黄飞鸿》续集监制吴思远终于致电李连杰的新经纪人蔡子朋："我承认我们没有好好照顾杰仔，嘉禾已答应于日内支付一笔超时补薪给杰仔，并撤销一切法律手段。"我们不知道吴思远为什么不也致电给李连杰道个歉。 　　就在李连杰向报界透露罢拍事件内幕之后，其原经纪人罗大卫即向记者表示，原则上，他希望此事能够私下解决，但既然已发展至此，他会按法律解决，讨回公道，并形容他读了李连杰的谈话后，"就如被无故地掴了一巴掌，然后对方就走了一样。" 　　"我拍《笑傲江湖》续集时，有很大的感受，那就是江湖好笑。"杰仔的这种想法是可以理解的，因为当时他是处于承受很大压力的时候，看尽人生百态，江湖险恶，但鉴于人生历程，不如意之事十有八九，所以往往将痛苦埋于心中，于人前仍挂着笑容。" 　　再说李连杰罢拍离开香港的第4天，导演徐克却为难极了。 　　"徐导演啊，这样停拍下去总不是个解决问题的好办法。"监制人吴思远来电话了。 　　"我也知道公司的苦衷。可是我总不能凭空造出一个李连杰来上银幕。" 　　"你极快地去重新物色一个演员来替换李连杰。"吴思远语气很肯定地说。 　　"重新物色演员?"徐克觉得那是极为不妥的做法。 　　"总不能让片子废了!" 　　"废了比失败好!" 　　"谁来承担损失？"吴思远有些气愤，说完便挂了电话。 　　这下可把"徐老怪"难住了，不去另找演员拍摄呢，这个损失确实太大，且不说经济损失，就说社会影响也是极坏的，自从《黄飞鸿》公映后，无数的观众写信给徐克，乞求徐克和李连杰继续合作，拍摄《黄飞鸿》续集。徐克为此而绞尽脑汁，花了整整半年功夫才拿出《男儿当自强》的剧本，李连杰也为此而煞费苦心，精心设计着新颖出奇的武打动作。另找演员呢，不说有些对不住李连杰，最让他发愁的是无论找到天涯海角，目前都不可能找到合适的人选可以替代李连杰。按徐克自己的话说"《黄飞鸿》的起点高，如果找另外的演员替代李连杰，观众会对这种降调不能接受，我也会有一种失落感的……"

第三部分 谁能替代李连杰？ 　　是啊，自关德兴之后，有成龙、黄元申、刘家辉等人都饰演过黄飞鸿，但都失败了，演电影就像变魔术，如果翻来覆去都是同一种变法，没有新花样，观众就会是零。新片《黄飞鸿》能引起轰动，是因为它塑造了一个新的"关德兴"。不管是在武打动作上，还是在演员的银幕魅力，演技或人物性格塑造上都使观众耳目一新、喜闻乐见。 　　徐克只好找到杰仔的经纪人蔡子明，把他内心的苦衷告诉了他。 　　"我可从来没听说过演了片子不付片酬的，就是让杰仔罢片，看他嘉禾拿咱们奈何。"蔡子明还在生嘉禾的气。 　　"那天晚上的事我也听说了，那是他们的不对，哪能以势压人呢?但是，蔡先生何必计较，生气可是拿别人的错误虐待自己哦。更何况古人言'大人不计小人过'嘛?！哈哈哈……"徐克知道蔡子明和嘉禾已经闹僵了，但他还是希望他们合好。 　　"嘉禾现在有什么态度?"蔡子明问。 　　"那天我拒绝他们的意见后，他们正派人马四处物色人选。" 　　"好吧，你说等他们去选，姓蔡的不信谁能替代李连杰这个角色。" 　　"我也这么认为。" 　　正在谈话间，徐克却收到了嘉禾的传呼，要他速回公司，有事相商。 　　徐克来到公司，嘉禾的老板指着身边的一位五大三粗的演员说："让他试试看。"徐克没有说什么，把他叫了去，在练演室里，徐克叫他打一套拳来看看，那人打了一套少林洪拳，动作还算协调，只是一看就知道不是真正的功夫，倒像京剧小生的表演。徐克哭笑不得，但他也知道不按公司的意图办事，对他也不是一件好事。 　　这天，他给远在美国的李连杰挂了一个电话。 　　"杰仔吗?" 　　"找你的。"罗宾逊把电话递给了李连杰。 　　"谁?" 　　"你的'老怪'，美国愉快吗?" 　　"还好。有事?"李连杰已经猜出徐克一定是为罢拍的事才给他打电话。 　　"嘉禾还不愿意作任何补过，而且施加压力叫我重新物色演员，这几天有许多新闻记者来采访我，我只好力捧赵文卓饰演黄飞鸿了。"徐克很为难地说。 　　"我们之间是没有什么的，还是好朋友。你也知道我的为人，最重要的是能够发扬中国武术，拍戏的目的，也是想借着电影令人对功夫有认识，只要能达到这一点，任何人演黄飞鸿都一样。况且除了这个角色外，还有很多角色可以演。我们以后还会有合作的。"李连杰对这件事的处理很大度。 　　"平心而论，我还是希望你回来自己饰演啊。" 　　"谢谢!下一步再说吧，多注意身体。" 　　"谢谢!" 　　话说徐克在迫不得已的情况下把赵文卓捧上拍摄场后，嘉禾渐渐明白了，"徐老怪"的那句话--废了比失败好。徐克自己更是对镜头前的新手"黄飞鸿"极力不悦，不管是表演技巧还是武打动作都差强人意。相形于李连杰，真是天壤之别。 　　开镜才三天，吴思远又找来了。 　　"蔡先生啊，我给你道歉来了。"吴思远一踏进门槛便油嘴滑舌地说。 　　"道什么歉"其实蔡子明已经猜出八九分了，他故意佯装着问。 　　"就是前次酒店里发生的不愉快，都怪公司的董事助理太年轻而冒犯了蔡先生。" 　　"哈哈哈，你不说，我都差点把它忘了。我不会计较这么多的。" 　　"蔡先行真不愧是大人物啊，哈哈哈，真感谢你的大度。" 　　"哪里，哪里。" 　　见蔡子明客客气气，吴思远开始想说正事了："杰仔罢拍的事，公司的董事会一致持让步的态度，我们可以按期付清他的片酬，劳驾蔡先生极快地把杰仔请回来拍片吧!" 　　片酬倒应该付，至于拍片，你们可以另请高手啊?"蔡子明故意说。 　　"哪能这样做啊?我们宁愿让片子废掉，也不愿去请另外的人来拍，哈哈哈，你说是吗?蔡先生还是把杰仔请回来吧!" 　　"既然贵公司把话说到这步田地，我可以去请示一下杰仔去看他愿不愿意。" 　　"行，行，这就全托蔡先生了。" 　　吴思远前脚跨出门，蔡子明后脚便拨通了美国的电话。 　　"你快点赶回香港来。"

第三部分 蔡子明被人暗害 　　　　 　　"什么事?" 　　"嘉禾投降你了！"蔡子明风趣地说。 　　"什么时候付片酬?" 　　"你回来就给你。" 　　"OK！我明天就来。" 　　就像杰仔罢拍的风波轰动香港一样，杰仔重新穿上戏装的消息也引起了社会的极大关注。 　　公元1992年4月18日，黄飞鸿的续集《男儿当自强》终于拍摄完成。李连杰正从劳累中解脱出来，想轻松地休息几天时，一个黑色的阴影降临了--蔡子明突然被人暗害。至此，李连杰的情绪又一次陷入低谷…… 　　 　　不单纯的电影界 　　 　　1992年4月16日的早上，蔡子明在刚走出电梯返回仅离他几步之远的富艺公司时，只听"碰、碰"几声枪响，才当上李连杰经理人的蔡子明便一命归天了。 　　据报纸报道，蔡子明原姓欧，在广州长大，小时候是广州童党首领。70年代后期，蔡通过在港亲戚申请只身来港，因他处事爽快狠辣，很快便在香港能独当一面，承包大的装修工程。后来他去荷兰发展。 　　在荷兰生意做得很顺很大。其兄蔡子健后也来荷兰"会合"，生意日益上升。 　　在80年代中期，蔡子明由荷兰回港，1988年创办富艺电影制作公司，仍与荷兰保持密切联系。但据说只是贸易额超过千万元以上他才插手的。在成立富艺初期，他并不参与电影制作。但后来拍制的电影《轰天龙虎会》卖埠较好，尝到甜头，他才全心投入电影，并以国际版电影为目标。 　　由于他背景神秘，来头挺大，加之其独来独往的个性，对谁都不买账，影圈人对他敬畏三分。据圈中人透露蔡子明作风相当海派。这一两年，他便有意网罗影圈突出的导演和演员，希望成为向华胜之后的又一个制片奇人。 　　天不怕，地不怕的蔡子明在他正年富力强的时候（38岁）却遭两名枪手射杀当场身亡。凶杀案后第二天，天天日报记者接到一名自称杀手的男子的电话，自称为内地杀手，是河南帮，受聘于一位香港的电影监制，以一百万港币刺杀蔡子明，但事后只得50万，所以心中不平而揭发此事。声称不久偷渡回大陆。 　　但据警方从所用枪支和行事方法上判断，应是外国杀手所为。 　　调查后警方说：蔡的被杀，可能与荷兰的一宗生意有关，在这宗生意中，蔡是中间人，负责找人带货到荷兰，收了一千万元报酬，但送货人一直未在荷兰露面。收货人以为是蔡耍了手段。蔡的解释对方又不信，所以积怨报复。 　　这件事闹得很大，电影圈中有关人物都被警方盘查，李连杰更是盘查的对象。为了照顾其安全，他搬离以前的半山家中，改住酒店。警方派人到酒店保护李连杰，并做些调查。 　　正如李连杰所讲的，他跟蔡子明只谈电影，对其背景并不了解。事发的前一晚（即4月15日），他为黄飞鸿的《男儿当自强》做完宣传后，与蔡子明一起吃过晚饭便一直谈天，聊了四个小时。 　　蔡看过《男儿当自强》的武打场面，认为很好，很想与李连杰设计些更新颖的动作，放入富艺的《新龙门客栈》之内，务求使观众耳目一新。蔡子明还给了很新的构思和意见，两人一起谈笑风生。 　　没料到10多小时后，蔡便与世长辞。当李连杰在16日早上11时40分接到电话知道这事时，他还不相信。后来证实是真的时，他整个人呆住了。连电话也挂不好，重复了三次，才把电话放回原位。 　　他与蔡子明是惺惺相惜的，大家都很有抱负，要把电影拍好。蔡子明还付出了不少心血，要把中国电影打入国际市场。他最近还定下大计，准备拍摄《新龙门客栈》，就是为进军国际市场。蔡子明积极邀请史泰龙与李连杰合作，史泰龙的经理表示原则上没有问题，只等洽谈具体的事。 　　对蔡子明的死有两种说法：一是，他是荷兰的黑帮分子，与人结仇，别人千里寻仇杀他，与李连杰无关。另一说法是蔡子明为李连杰出头，且做了他的经理人，许多视李连杰为"摇钱树"的制片家，欲请他拍片不肯，于是怀恨在心杀人出气。 　　此时，香港电影圈，正是黑帮势力渗入的时候，接连不断的有恐怖事件传出。继蔡子明之后，黄维朗的被枪杀，此事与梅艳芳有点瓜葛，所以她曾避开电影娱乐圈很长一段时间。稍后，亦因为借巨星拍片而发生抢劫事件，传说：张国忠被人用枪呵责着借出了刘德华，永盛电影公司因不愿出借周星驰而致公司被枪击，金公主院线收到炸弹恐吓的电话等。李连杰当时正当火候，外埠价特高，在日本、台湾、韩国有很大市场，确有人想借李连杰拍片的事。 　　电影界是不单纯的，近在自己最亲近人身上发生的惨案，令李连杰感到香港娱乐圈太多恐怖。李连杰虽然与蔡子明认识也不过几个月的时间，却是交浅言深，无所不谈，称得上感情深厚。李连杰少了遮阴的大树，得力的靠山，还得面对罗大卫的官司，富艺又为他筹备《新龙门客栈》，心里多少充满着落寞和感伤。

第三部分 一个筋斗潜回大陆 　　而罗大卫并没有因蔡子明之死而放李连杰一马。反因蔡的死，使以前一对一的形势，扭转为他更有优势而自得。 　　李连杰并没有把这件官司太放心上，他认为是中止合约，而不是违约，所以毫无惧怕之心。他认为："一纸合约不能代表什么。正如一对夫妻结了婚发觉个性不合也可以离婚。我有信心对簿公堂。自己也不曾输。" 　　尽管历经无数风浪，任李连杰在港、台甚至日本各地有极好的票房号召力，为不少台、韩片商所青睐，处在十字路口的李连杰，实在需要一个有实力的经理人，来引他上路。 　　在这个当口，许多人认为李连杰会重投嘉禾的怀抱，因除了嘉禾这样势力雄厚的集团，几乎别无其他公司可以照顾提携李连杰了。 　　尽管"罢拍"给嘉禾上层带来了不满，但已时过境迁，而生意场上，利益所在，随时一笑泯恩仇，况且嘉禾一直想要与李连杰签约，否则哪里有这许多纷争、麻烦。 　　嘉禾一直对李连杰有浓厚兴趣。因为成龙近年已达极限，年岁已很大，在日本市场的声势已难再突破，他需要培养一个武术巨星来接替成龙，李连杰便是最好人选。 　　正当嘉禾满怀信心弄李连杰到手时，李连杰却一个筋斗，潜回了中国大陆，逃离恶风恶浪的香港娱乐圈，只想稍做休息静思，前途问题待身心修整后再作考虑。 　　事业片酬大丰收 　　 　　就在李连杰在北京休整的时候，他也有意接拍黄飞洪第三集，于是，他通知嘉禾说明情况。嘉禾不想放弃黄飞鸿第三集，徐克一拍胸口，大队人马北上，在北京郊外银村与李连杰会师拍摄黄飞鸿之Ⅲ--狮王争霸。 　　拍完《狮王争霸》，李连杰与徐克暂时分手，过了不久，他又出现在王晶的新片《铁鸡斗蜈蚣》中，仍饰演黄飞鸿。这是一部纯粹的搞笑片，除了黄飞鸿一本正经以外，其他如饰梁宽的梁家仁、饰牙擦苏的张卫健、饰大茶壶的陈百祥，还有女主角袁咏仪，都不择手段的出洋相。不过武打场面还是很精彩的，尤其是李连杰与同是"少林派"的刘家辉初次相逢，尽管刘家辉已到中年，但仍免不了一场龙争虎斗。 　　自《黄飞鸿》大获成功之后，各式各样的黄飞鸿频频亮相，真假难辨，直到成龙的《大醉拳》出现，才划上句号。几年后，早已拍时装片的李连杰却重披战袍，在洪金宝的《西域雄狮》中再饰黄飞鸿。这是后话。 　　《西域雄狮》是功夫片与美国西部片的结合，讲的是黄飞鸿携女友十三姨、徒弟鬼脚七，去探望远在美国西部行医的牙擦苏，路上遇到抢匪，所乘的马车跌下悬崖，黄飞鸿被湍急的河水冲走，头撞在石头上，失去了记忆，后被当地印第安人救下，留在了森林中的原始部落。获救的十三姨、鬼脚七和牙擦苏一起四处寻找无着，一次偶然的机会，双方见面了，竟如素不相识一般。鬼脚七千方百计要恢复他的记忆，二人搏斗中撞翻了蓄水桶，黄的头部再度被击，竟奇迹般地得以恢复。此时，一股土匪袭击了他们的村镇，黄飞鸿与众徒奋起反抗，击败了武装到牙齿的土匪，在歧视华人的当地人之中树立起中国人高大的形象。 　　李连杰一连五饰黄飞鸿，已成为观众心目中继关德兴之后的正宗黄师父。其实，二者的差别还是很大的，首先在形象上，关德兴更像黄飞鸿本人，李连杰则是典型北方人，且从不戴瓜皮帽；二者相同之处在于都爱拄一把雨伞，戴一副水晶眼镜。其次在武功上，李连杰习北派功夫，长桥大马，翻纵跳跃，招式舒展美观；关德兴是戏剧武生出身，练的是南派功夫，刚劲短促，表演起来不那么大方。再次是在人物性格上，虽都是沉稳练达型的，但关德兴性兴总是忍无可忍才发作，李连杰却是该出手时就出手。 　　自1991年成功塑造了黄飞鸿这个英雄形象后，李连杰的电影事业也一路顺畅。历经磨砺和风浪的李连杰否极泰来。他的电影事业已真正稳定了基石，并且前景美好。他说他正是希望自己在电影界获得大的名气，然后以他的名气来推广武术思想。"一个人出了名，他的话，才有人听。"他总无意做影帝，是借着拍电影，来推广武术，他更习惯人们称他为武术家而不是演员、巨星。 　　1993年是他真正赚钱的一年，在这一年里他笑说自己"天天都在拍片"。这一年，他的片酬升为一千六百万港币，仅次于成龙，凌驾在周星驰、刘德华、周润发等天皇巨星的片酬之上。 　　李连杰由1980年拍第一部片子《少林寺》时领取1元人民币日薪，到１９９３年具有一部片酬一千六百万港币的巨大变化，靠的是他的敢于闯事业的雄心和真功夫的实力。就在《新龙门客栈》片停工后，李连杰为前途问题忧心之时，他的身价却日益增高，其卖埠价在东南亚不断飙升，据说身价当时也达二千五百万。这使他乾坤扭转再获生机。 　　他的魅力，不仅对台湾观众具有吸引力，在台湾拥有大量的影迷，他在日、韩、东南亚及美国都是具有极大市场的票房明星。据香港影视评论家估算，93年李连杰的片酬加分成，总收益应超过一亿。这一年是他的大丰年。

第三部分 总收益超过一亿 　　人见人爱的老板 　　李连杰因为蔡子明的惨烈事件，心情极度低落，被警方传讯调查，确定与命案无直接关系和责任后，于１９92年4月底离开了香港这个是非之地，回到生长之地北京隐居起来，近一个月时间，许多人摸不清他的行踪。 　　这几年在美国和香港的生活，给他的事业带来了转折，再创了一番天地，奠定了他在电影界的地位，但也充满了惊涛骇浪和人事矛盾。李连杰虽然在电影界已是当红之人，但内心却是寂寞的，倦鸟知返，回到阔别几年的北京，与家人团聚。母亲、哥、姐的质朴的感情，温暖着数历风浪的浪子之心。 　　已开拍的电影《新龙门客栈》，因蔡子明的死而群龙无首停顿整理，蔡子明生前台籍女友陈开心也没有把《新龙门客栈》接拍下去的气魄，加之经济的原因，这部影片也胎死腹中了。李连杰又陷入胶着状态。 　　回京调整一些时日后，李连杰也曾想过要离开北京，但出境申请被禁，起因是李连杰所持之厄瓜多尔护照因两国无外交关系而不被承认。他出境成了问题。后来出国护照没问题了，李连杰却不想出去了，尽管蔡的事故发生后，李连杰直接受到祸延，身价却不减反增。当时嘉禾、永高等公司都透过中间人接触他，以超过一千万的片酬请他拍片。另外台湾的片商也找他。李连杰冷静思考后，决定在大陆自组公司拍片。"地利、人和"这是他选择大陆之一大原因。他准备在大陆制作影片，再交由香港发行。 　　自组电影制作公司钱从何来？据知李连杰获得一位台湾片商的大力支持。在李连杰正为前途忧虑之时，台湾电影娱乐界的奇人杨登魁，以每片一千万的价钱，一口气向李连杰买了三部新戏的台湾版权，一次性付清三千万港币。片子未闻，三千万港币已进李连杰香港友人的户头，使自组公司的经济问题迎刃而解了。李连杰与罗大卫旷日持久的官司，也以李从杨付出的资金抛出七位数赔偿罗氏而告终。 　　杨登魁与李连杰从未谋面，全凭个性爽朗胆子大，而作此大决策。他说他喜欢博大。 　　杨登魁也是个少说话多做事的人。李连杰说："我听说过杨大哥的硬派作风，见面以来觉得他是一个以微笑说明很多答案的朋友。" 　　公司名字由来，据李连杰说："五是我的幸运数。家中排行老五，五届武术冠军，五会带来好运，但公司用五字似乎不太好，于是改用五划的"正"来代替。东，即东方之意。" 　　这几部片由李连杰和杨登魁研究后组成导演和制作班子，李连杰做老板及监制，并担纲主演，导演元奎和策划许鞍华一武一文，互相辅助。他俩的工作不仅使李连杰完全放心，还无须太多操心，很轻松自在。他俩拍片水平，很令李连杰钦佩，拍片进度把握丝毫不差。 　　自创公司，当起老板及监制以来，他又用了一个新的名字为李阳中。 　　在电影圈十年，目前李连杰正是收成期，过去是努力播种。今李连杰片酬已达一千五百万港币，且自创了正东电影公司。提起初当老板的滋味，李连杰既开心又兴奋。以前做的事，都是别人安排，自己没有控制权，所以未必称心如意，希望借着做老板来改变命运。尽管命运是他很难控制的。他说："其实，我做老板并非志在赚钱，而是想拍一些自己喜欢的电影。"

第三部分 少不更事的方世玉 　　正如李连杰所说的，他从影后是系统的改造，创造着传统的和人们已熟悉的武术英雄形象，如黄飞鸿、方世玉，以及由北京电影制片厂和正东影业公司拍摄的《精武英雄》中的陈真。他通过这些影片人物把自己的朝气、率直和天真融入角色中，使其赢得名满天下的好评，抹上了带有个性的色彩。 　　当上老板的李连杰很懂得照顾别人。他从不过问行政及制作费，让他的一班工作人员开开心心在没有压力之下拍片。他的确是位人见人爱的老板。 　　缔造古装英雄神话 　　《黄飞鸿》火暴香江，随之掀起古装片的制作热潮。李连杰大显身手，一九九四年的一年内共主演了六部古装功夫片，为以往所鲜见。其中以著名武林英雄为题材的就有五部以上。 　　《方世玉》是表现广东英雄方世玉的第一部。 　　故事讲的是：年少气盛、身手不凡的方世玉(李连杰饰)，得闻外省恶霸雷老虎之女婷婷(李嘉欣饰)貌似天仙，且摆下擂台替女招亲，世玉遂前往挑战，却发觉赢得头巾之女子"货不对路"，于是便立即认输退阵。世玉之母苗翠花(萧芳芳饰)得知儿子败阵，便决定女扮男装为方家争回面子，竟被迫招为婿。世玉为救母，唯有代她入赘雷家；洞房之夜，世玉与婷婷因头巾所隔，始终无缘见一面。苗以三日回门作借口，借世玉回家一聚，实想一走了之，怎料丽母子逃走之际，遇上丈夫方德回家，发觉他与天地会名册有关，但方德不幸被捕，名册亦落入提督之手。斩首当日方德面无惧色，世玉眼见父将被杀，独个儿走来刑场与九门提督大战，胜负难分。此时，天地会总舵主陈家洛(郑少秋饰)出场，立即扭转局势，将提督斩杀，实行除恶起义。 　　此片是李连杰自己的正东制作有限公司的创业之作，他既是老板，又是此片的监制，无可否认，此片事关重大，不可小视。影片一出，观众的反应是出乎意料的热闹，笑声中不时夹杂掌声。 　　"风雨"人物当属李连杰，精灵跳脱健变就活像现代的方世玉，似乎他俩之间有许多共同之处。 　　《黄飞鸿之三狮王争霸》与《方世玉》分别出现于1993年新年的第二及第三档，对于黄飞鸿及方世玉，相异的地方也是他兴趣所在，他演的黄飞鸿在他眼中是"年纪轻心态老"的一代宗师，背负沉重包袱，在宝芝林中是家长，所有关于道德伦理的枷锁都跟他有纠缠，演绎上刻意把武打间的顿挫也表现出来，连收手架势也有一代宗师的稳重，侃侃而谈却是他演绎这个角色的心思。 　　"方世玉在创作上是选择他为一个无忧无虑的年轻人，脑际一切都是空白，也不会跟家族扯上什么关系，他只有母亲，但母子关系却原近乎姊弟感情，无所不谈，路见不平，打过再说。"谈到方世玉，李连杰兴致便来，对角色的认同就像诉说自己种种一样。 　　"少不更事的方世玉，心目中就只有父母，父亲是严厉正义，母亲是爱护有加，父母选择红花会时，说出路可能影响母亲两人今后的生活，方世玉胡乱说了一番后，仍然认定父亲是对的!"李连杰一番话，是透析了方世玉一家人的关系，从他口出更多了一份肯定，肯定对人伦亲情的重视。 　　谈到角色塑造，黄飞鸿跟方世玉倒是有点相像，两者的生平逸事皆不为人尽知，而是依靠创作人员不断去把他们丰富，成了今日的模样。 　　但他的以往作品中，就像《少林寺》、《南北少林》、《中华英雄》等都涉及了许多以国仇家恨为线索的戏剧发展，《方世玉》相较下便"轻省"很多，他亦承认甚至方世玉的动作也没有特定的停顿式，一切很自然，以往他的电影中为国仇家恨练功复仇等等，一概也太重复，黄飞鸿亦然，"我不想让人认为我只懂得演黄飞鸿，我想摆脱黄飞鸿的形象，去创造一个新的东西。" 　　方世玉的处境在他来说也饶有意义，"很多事当下不是有意想做，而历史潮流不断把你推来推去，推到那个地方你要面对而已，人许多时候便是在不知不觉中到达某种境地。"他说。 　　"为什么选择了方世玉，是不是你的意思?"

第三部分 香港人接受的英雄 　　"我经常对不同的导演说，如果你拍我，你会去拍，其实方世玉是想创作一些新东西，作为一个监制更是个挑战，元奎(导演)告诉我的题材中方世玉是一个，而且古装戏对我专长的动作是有帮助，况且把方世玉这个人物用这样方法去拍，观众便得到新鲜感。"他娓娓道来。 　　李连杰拍《方世玉》自任老板，但他的观念却认为那只是动作形式，真正的老板是观众。 　　"电影是个综合的东西，作为监制要多付出一点。演员的档次、外景场等等，还要平衡所有的力量，永远保持最佳状态去工作，《方世玉》所费的心血应是最多的一部，制作的过程中已注定日后，完成后观众喜欢与否也不能改变。"他说，内紧的表情相信也比他承担监制的压力时仍轻松。 　　"现在的电影只要视觉及听觉上配合，动作方而有少许突破就可以，人的四肢打起来永远都是那几种，所以重要的地方是有个好剧本，可爱的人物。"李连杰带着肯定的监制口吻，似乎是宣布了他的电影方针。 　　《方世玉》的选择也甚有趣，他和李嘉欣，朱江与萧芳芳，甚至找回久违的郑少秋演陈家洛，李连杰似乎对这批演员甚为欣赏。 　　"从剧本开始便选定由萧芳芳演苗翠花，她的工作态度我也很佩服，在身体不舒服时仍全情投入，她拿着剧本充分消化，自我丰富以臻完善，甚至与对手了解怎样去表达一场戏，我想是她从影几十年以来的经验累积，除了女星着重的漂亮外型外，她还关心每一个人给观众的感觉，每一细节她都用心想过。"从李连杰的眼中看到一个严谨电影工作者模式。 　　"李嘉欣的选择也很好，我们需要个纯洁点的形象，她从第一个镜头开始，我们便看到她眼神会演戏，有内容。"他要求的是配搭上的新鲜感，李嘉欣也颇称职；而郑少秋，李连杰却表示花了这么多心机铺排这个角色，在下一集会有更多的表现机会。 　　从影中的多部电影，李连杰觉得《笑傲江湖》《东方不败》的令狐冲是个新鲜的尝试，而且相较以往，很多时候是先有了他自己，才有剧本，但李连杰却承认《方世玉》是刚相反，有了剧本他才有自己。 　　在与李连杰的谈话中，很强烈地感受到他不断要求自己有所突破，他形容自己在演黄飞鸿时已受了不少的怀疑，在别人的心目中，他演黄飞鸿是个不可思议的选择，结果他成功地重新演绎了这个角色，方世玉是他离开徐克的首个题材，他担任监制，也曾引来连一串的疑问，他亦十分理解这些担忧，但他觉得若是此次成功，就像自己被人肯定其演员地位一般高兴。 　　《方世玉》还在拍摄时便已计划了拍续集。首集是拍他无忧无虑，到他步入社会，跟随红花会，陈家洛的角色是带他人社会。而续集却集中在他怎样面对这样一个社会，这是人生的两个阶段，20岁前属首集，20至30岁是很精彩，尤其他在处理本来糊涂开始的婚烟，及对反清复明所采取积极或消极的态度上都极有趣。从李连杰絮絮不休地述说两集的设计时，已令人不再怀疑续集的诚意，唯一引颈以待的似乎是若首集不理想，续集会否受到影响，续集中的方世玉，李连杰相信电会是个新的突破，也断不会走回黄飞鸿的老路吧! 　　"认为香港人会接受一个怎样的英雄?" 　　"我心目中不存在英雄，各个人只有不同的位置而已，我是个不太崇拜英雄的人，若要选择便是李时珍，因为他为了对人的爱，去尝药草，为了别人而无私付出，这种态度我是喜欢的，至于观众要求的英雄是怎样，我不太清楚。" 　　李连杰不讳言他的人生观从武学而来，但他执著的与时代同步的看法，却是由许多挫折中磨炼，毕竟，银幕上的方世玉无忧无虑，银幕下的李连杰却负担重重。 　　整个访问过程中，他的谈吐隐隐感染着我们的，是要负担许多人的眼光，回复很多对他能力的怀疑，"到底李连杰还成不成?"，正如他所说，任何争辩也是徒劳，唯有让《方世玉》交给观众评价。 　　10年来都是观众的焦点，《方世玉》能否把他继续下去，或了李连杰新生涯中，义一个巨大的问号。 　　上气接着下气，趁着李连杰主演的《狮王争霸》在新春档期的热映，《方世玉》紧接着在香港嘉禾院线的28家影院公映，结果从1993年3月4日至3月31日，共放映28天，累积票房达到30665350元港币，成绩实在可佳。

第三部分 每次都尽最大努力 　　方世玉是李连杰最想演绎的人物．而可谓功夫不负有心人，影片《方世玉》亦成为李连杰最令观众赞赏叫好的一部。 　　在这番背景之下，《方世玉续集》马不停蹄，于1993年4月开机投拍。 　　《方世玉续集》讲述的是： 　　方世玉(李连杰饰)与未婚妻雷婷婷(李嘉欣饰)随陈家洛(郑少秋饰)返红花会，世玉得陈赏识，即被委派重要任务--夺取一种秘锦盒。仅次于总舵主之职的于振海(计舂华饰)，对陈扶植世玉深表不满，更一直对总舵宝座虎视眈眈。 　　在拦截锦盒运送途中，方世玉为救一弱质民女，竟失去锦盒并导致兄弟们阵亡，自己也差点受重创，幸得母亲苗翠花(萧芳芳饰)及时出手相救。而世玉怎样也想不到所救之民女实 　　为锦盒接头人孙士毅之女儿花子(郭蔼旺饰)。世玉失职受责罚，于从中冷嘲热讽，为了弥补过错，陈要世玉3日之内偷回锦盒，否则便废武功。另一方面，花子对世玉芳心暗许，设下擂台招亲，以婚姻换锦盒。在苗翠花鼓励之下，方世玉以大局为重，赴会，但取得花球之际，婷婷却扮男装来抢，世玉左右为难，后终得婷婷深明大义，把丈夫让出。 　　方世玉得锦盒满心欢喜，打开一看竟发现了惊人的秘密，了解到陈家洛与满清皇朝的关系，始知事态严重；但于振海魔高一丈，暗中夺得锦盒秘函，实行将陈家洛与方世玉斩草除根。 　　《方世玉续集》主创人员仍为《方世玉》原班人马，除演员外，李连杰(李阳中)担纲监制，受着天时的限制，导演元奎绝对不能慢工，但快马亦无损影片的素质，因彼此都有过前面的合作经验，干起来能收事半功倍之效。 　　尽管如此，李连杰还是感到真的很累。怎能不累呢？几部片子交叉拍摄，《太极张三丰》拍完，又忙完《方世玉续集》。随后还拍有《倚天屠龙记Ⅱ》和《新少林五祖》。 　　电影公司老板、演员、武术家，这些都是李连杰在人生中所扮演的角色．但是他并非主动去选择这些身份，而是命运拣中了他去做这些事情。 　　对李连杰访问，可是一件叫人十分沮丧的事。他的思路像个圆形，无论从哪一点出发，似乎都有两个角度选择，但到最后，却又原来是同一样的东西，无止无尽，长短皆宜，攻不入，打不破。用不同的说法去表达同一个意思并非易事，李连杰却做得到。他自成一家的想法和你难寻破绽的徒劳，都叫你为自己而感到沮丧。 　　对李连杰来说，武术是他最重要的东西。他的生命不是演员，也非电影，而是武术。 　　但是武术并不能充分代表他的理想。李连杰真正渴望的是人人健康，不论你是好人或坏人。武术可以强身健体，而其背后的理论，又可以帮助思考，清净心灵。 　　故此，武术是目标，而电影则是手段，又或者是，人人健康是目标，而传播媒介则是手段，观念清晰而现代。 　　所以，李连杰虽然是个"武术人"，但却没有没馆授徒的念头。他认为"武馆授徒"这个名词十分落伍，用设馆授徒的方法去把武术发扬光大则十分落后，困为这种方法只能叫很少人得益，来来去去也不过数十至数百之数。相比起现今科技尖端电子传媒，成效有天渊之别。若说发扬光大，后者比前者有效千万倍。 　　李连杰把武术发扬光大视为终身事业、理想，但他强调这是他唯一的选择。自小习武，那时根本没有懂不懂，爱不爱或做不做这个问题。换言之，可谓武术选择了李连杰，而非李连杰选择了武术。 　　顺其自然也是李连杰宇宙中的一个重要主张，而他则是顺其自然地走上电影之路，明星之途。 　　从影多年，1993年是李连杰最多产的一年。当上映他的《方世玉》时，《太极张三丰》已经开始拍摄，当《方世玉续集》接近埋尾时，又轮到《新少林五祖》开镜，当《太极张三丰》在香港及台湾上映时，永盛的《倚天屠龙记》又快要完成了。李连杰差不多每年都流连在北京制片厂。预计1994年产量会比1993年少一倍，但也有3部之多。 　　对李连杰来说，自组的正东制作公司的创作《方世玉》是他历来参与最多的电影。然而说到最满意的作品，他则表示每部电影都尽了最大努力。

第三部分 放弃等于要他的命 　　能够饰演方世玉这个角色，李连杰非常高兴，因为这是一个他十分喜欢的人物。可以在电影中饰演方世玉，就好像实现了自己的一个梦。 　　这也正是李连杰继演员之后，顺其自然地走上制作人之路的原因。因为只有自组公司才有权力提制作题材，选择演员，才可以确保自己拍摄一些高水平的电影。在李连杰而言，做演员是轻松的，但作为一个制作人则有很多东西要兼顾。可惜做演员是没有选择的，故自组公司，在某一角度观之，其实是保护自己。 　　然而，由演员到制作人，由制作人到老板，李连杰对后者似乎是有所保留。他形容自己从没有做老板的感觉，又觉得自已在正东其实没有什么角色。李连杰强调，正东拍戏的资金其实来自片商，而片商的资金则是来自观众。在市场控制下，原本只计划拍两集的《方世玉》能否继续拍第三集，甚至第四集，一切也是看观众的反应。 　　顺其自然的习武，顺其自然的拍电影，顺其自然的组公司，要考虑的越来越多，生活圈子也越来越复杂，工作量也就越来越繁重。这一切一切，李连杰统称为一个大趋势。 　　忙，对李连杰来说，有好处也有坏处。坏者，是对身体无益，巨大压力也对精神有害。好者，是能力的证明，能够应付这么大的工作量，足以显示自己身心的能耐。 　　至于是否喜欢这种生活，这种劳心，李连杰则觉得这往往不是自己可以选择的。把大趋势具体解释，他有活生生的例子。当你拥有资金。又有好的导演和幕后配搭，就要把戏开展下去．不能停下来的。否则，资金和人才统统会跑到别处去了。故此，你不想只为自己着想，也要为其他人想想。结果，不是想要停下来就可以停下来的。 　　李连杰认为自己只是个普通人，平凡人。就正如人人说做一个中国人真难，但李连杰觉得是做法国人也未必轻易，一切视于你怎样做。在这个世界上，在整个历史中，李连杰只是其中一分子，或许，他的际遇比其他人较好，在自己的工作上有比较突出的成就，亦不过如此而已。 　　大概由于工作繁忙关系，李连杰没有想及太多家庭的问题。在工作上，他会为自己定下目标，然后努力奋斗，成功与否也没有什么话好说。但对家庭，李连杰则没有为自己定下什么期限：哪时结婚?哪时生孩子?没有。全没有。在这方面．又是顺其自然，没有什么强求的。 　　那么人总有软弱的时候，发闷的时候，寂寞的时候，李连杰开解自己的方法是从另一角度去想。当老板很辛苦吗?要想很多东西吗?做演员没有那么大权力吧!拍戏很辛苦吗?这个地球上还有很多人想工作也没有得做，总之，比上不足，比下有余；从这个角度看，很辛苦从另一个角度看，其实很舒服。这样易地而处地想，李连杰认为可把很多无聊的烦闷解开。 　　可以看得那么通、那么透，李连杰说这是因为他的经历比别人多，更准确一点地说，是他比同年纪的人，见得更多。他7岁习武，10多岁已经是全国冠军，有机会到世界各地去见识见识，经历的东西多了，人也比较成熟，除了这个原因外，他还想到有别的理由，就是武术。中国的武术，探讨的是阴阳和谐，相生相克，什么事也是相对的，有好就有坏，有男就有女，有大就有小。 　　推而广之，明白了这道理，更大的问题也可以解开。人与人，家庭与家庭，社会与社会，以至国家与国家都是一样，伊拉克与科威特因石油利益而发生战祸，其实和小孩子争东西没有两样，本质上是相同的，只是量有所不同，扩大了许多许多，很多问题根本都非常简单。 　　为此，李连杰只会把博大精深的武术定为终生事业，而非电影生命，而将武术作为一种运动的推广，也并非只有电影媒界才做得到。即使是书本、电视用录影带，李连杰都觉得可行，都可以将武术定位于运动后发扬光大的工具和手段。至于现在的李连杰集中在电影方面发展，是因为他对这行业熟悉的缘故。事实上，他开始了电影生涯后，才发觉动作电影对于推动中国武术方面是有巨大影响力的，不论对中国人以至欧美人士都是。 　　况且，对于还未懂事就开始习武的李连杰来说，武术根本就是他的生活，他的生命，除此之外，其他的他都不懂。如果李连杰放弃武术，那就等于是要了他的命一般。

第三部分 李连杰拍时装片 　　从１９９１到１９９６年，李连杰迎来了事业发展的再度高峰期，他的一系列古装武打剧曾经风靡大陆和台港，甚至是东南亚和好莱坞，李连杰成为中国的"武术之王"。 　　 　　改弦易辙演时装 　　香港真是个变幻莫测的世界，昨日，林青霞女扮男装的形象和李连杰帅气洒脱，洋溢着中华传统文化之美的功夫动作还使人们趋之若鹜，今天，成龙现代都市游侠的故事以及周星弛的"无厘头"又开始大行其道。转瞬间林青霞成了"票房毒药"，李连杰的宏片巨制也变得乏人问津。在这种形式下，李连杰不得不改弦易辙，投资并出演时装动作片。 　　一味地古装十武打，在愈来愈不景气的香港市场，已早不能保证票房。当武侠片及古装片衰落之时，大家可能会问："李连杰还可以拍什么?影片《中南海保镖》大概就是答案。李连杰脱去头套，换上时装，扮演现在式的保镖，以期用这个模样来取悦观众。 　　由李连杰饰演的许正阳"阿正"，性格沉稳冷静，是个生活在北京，属于政府的保镖，专门负责保护中南海中党政要人，责任重大。 　　由于在一次实战演习中，阿正的表现太过于个人主义，义冒犯了要人，故失掉在一个月后为最高领导人南巡做保卫的光荣任务，且被调派往香港协助保护一位女孩子--由钟丽缇饰演的杨倩仪。 　　后者在外地接受教育，性格爽直，于一所国际学校当教师，其男友伍卫国为香港富商家第二代，开始接掌在大陆的广泛投资，也建立了密切关系的家庭生意，可谓年少有为。由于利益关系，另一富商聘下杀手要对伍不利，倩仪便成了头号目标。在一次袭击中，倩仪获救，便成了控方唯一生存之证人，除香港警队外，伍便为倩仪请来阿正保护。 　　故事发展自然逃不出杨、许二人由起初的性格及角色冲突，演变成互生情愫，加上杀手原是大陆军人，与许有一较高低之慨，再配合在一次交锋中，许击毙了杀手的胞弟，在公在私，都有连场激战之必要。 　　由陈嘉上及《方世玉》编剧陈健忠负责的剧本，技巧地把《护花倾情》、《火线狙击》、《天网追击》和《虎胆龙威》4部近年叫好又叫座的西片元素合耐为一，加上地道港产式的枝叶衬托，搞笑的梁荣忠饰警察阿强，最后更为其暗恋的钟丽缇护身而死。在商业元素方面，十分足够。 　　由《方世玉》原班幕后人马制作的《中南海保镖》由始至终都面对一个重要的课题：李连杰拍时装片。 　　两种口味的改变，迫使李连杰不得不再尝试。为了博得观众的认同和接受李连杰去拍时装动作片，单是故事结构及分镜头之前期准备，就花掉3个月时间。 　　至于要改变李连杰一贯的古装武侠形象，服装指导陈顾方亦不得不花点心思，单是发型，为了追求满意效果，不下转了十次款式。 　　作为监制、老板及男主角三个身份，李连杰本身也有很多东西要考虑，究竟是否拍时装片?怎样去拍?都是重要决定，尤其是他的正东公司，首两炮《方世玉》都获得口碑及票房支持。 　　导演元奎除了接拍武侠片，也曾有丰富的非古装片经验，两集由刘德华主演的《神雕侠侣》正是其作品。对他来说，《中南海保镖》这部电影的主题是铁汉柔情，拍出来的电影要靓人靓景，拍摄指导刘满棠自然要花点心思。 　　毫无疑问，作为一部古装武侠片《方世玉》是十分创新的，反而《中南海保镖》却是集各家之大成。然而有一要点，两片都是一脉相通，这就是对感情与人情的重视。这可算是元奎导演的一贯风格，过去接受访问时，他也坚持过感情与人情对电影本身的重要性。 　　此外，由于拍武侠片，打斗场面或大侠登场等总用一种模式去拍，气氛之营造和掌握都比较容易。相反，《中南海保镖》最紧要是拍出现代感、时代感，特别是李连杰古装形象实在太深入民心。 　　从中引发出的另一个要导演盘算的因素是打斗场面，由于年代关系，枪战为主是必然事实，但若忽视拳脚的接触，又好像放弃了男主角的一个最重要长处。

第三部分 幕后百万幕上三分 　　在制作方面，《中南海保镖》是在1994年5月12日正式开工，预计在7月下旬的暑期第一档推出，但截至6月中旬，电影尚有一成多未完成，加上繁重的后期工作如剪片、配音及配乐，时间可见是相当紧张。 　　不过，《中南海保镖》的其中一个场景占了极戏份-情仪的香闺，一间在西贡的别墅一电影的前半部分以及结尾都是在里面发生。至于故事发展至中途的一场闹市突袭，则是在铜锣湾皇室堡进行。主要的枪战场面全在深夜拍摄，之后再在日间补拍环境及空镜。 　　事实上，在今时今日，动作片要在闹市借景的确甚为困难，不要说刁难和价钱的问题，单是要人家答允借出已是非常高难度。此外，一些大屋靓景的屋主，听到电影公司借景，多是摇手拧头，合作自然拉倒。电影拍摄进度据闻亦因此受拖延和影响。 　　《中南海保镖》的制作预算超过2000万港元，可算至1994年其中一套最大的制作，其中明星费用占去的比重也不少。炙手可热的钟丽缇配上李连杰是一个新颖及鲜明的配搭，加上戏剧化处理后，一中一西，可望擦出火花。鉴于钟丽缇广东话并不灵光，在一些重要的感情戏上，导演元奎还是同意她用英浯念对白，好令她较易掌握感情表达，不过，其实最容易让她发挥的还是其母语法语，可惜电影幕后制作中并未有人谙法语。 　　饰演大反派杀手，负责案件的警察及其助手的分别是倪星、郑则士及梁荣忠，是不难想像的人选，不过让伍卫国去饰演钟丽缇的男友，则有爆冷门味道。据说，伍卫国成功取得这个角色，除了外形适合兼有新鲜感外，他在无线电视剧《第三类法庭》的表现也是重要因素之一。 　　导演元奎这次又伙同李连杰拍片，而且由古装到时装去打，对于他们两人来说自然都不可缺。每次制作都有意想不到的临场惊喜，在这一方面，元奎大概只提及钟丽缇演戏十分易上手，表现很好；至于每次制作都会有意料之外的困难，"首先是取景的问题，这部戏全都在香港拍摄，虽然投资额差不多，但感觉上和大陆拍戏差很远。"他说。 　　"我在大陆拍过两次戏，虽然都是离乡别井，但在拍戏角度而言，其实好好，因为好多物资随时都可以得到，好多大场面都可以做到，好简单，我在大陆每日可以有40个武师在场，要用随时可以用。香港样样都贵，要控制成本，一些场往往要思量值不值得，可能做堂景要成百万，但银幕上只有两三分钟，这就：未必值得。所以花同样差不多成本，做起来是辛苦不少。" 　　其实拍这个题材最初是李连杰提出，是一个真人真事的故事，听起来很吸引人，但当时没有档期，经费问题好难解决。之后，又有韩国片商提出拍时装片，建议李连杰去饰演保镖。因为这次我是希望赶暑期这个档期，时间好紧迫，我知道我一定要在两个月内完成拍摄，而且我更加坚持要有完整剧本才先肯拍，否则根本没有可能拍好。 　　"有时是好无奈，好似结尾谢幕，第一次熄灯之后，我就想跳到决战场，有好多不需要讲得太多太长。不过，找李连杰做，总可以是打，有时候看观众中意是好重要，所以都是打多两场先决战。形象方面，的确颇为难，真实大家都是担心观众接不接受，因为杰仔以往两部时装片都不算太好。但是有时候不可以考虑太多，反正决定要去，就要去。今次让服装指导都为杰仔做好多造型，我说置衣衫都买不要少钱，我自己始终觉得如果穿着靓衫，李连杰一定好得过梁家辉、郭富城、刘德华。" 　　果然，《中南海保镖》上市，卖得不错。 　　不久，李连杰又投入到另一部新片《精武英雄》的拍摄之中。 　　1972年，李小龙主演的《精武门》登场，戏中的陈真叫中外观众都认识，而他的演绎者更成为中国武术的象征，教老外认识到何谓中国功夫，《精武门》自始与李小龙这个名字挂钩。 　　1994年，22年后的今天，陈嘉上+袁和平+李连杰开拍90年代的《精武门》，不过片名改为《精武英雄》，但故事骨干并没有大变动，陈真仍然是故事的主人翁，只不过这次他有了一位女朋友，且是来自东洋的。于是，中日之间的鸿沟变得更迷蒙。但中国武术的精神仍然是电影所欲颂赞的对象，至于此番的演绎李连杰能否获得相同的回响，则有待揭盅。

第三部分 与梅艳芳有感情戏 　　《精武英雄》顾名思义已让人领悟到个中的英雄是位武术了得的人物，而李连杰又是位拥有武术冠军头衔的演员，因此由他来演绎似乎是顺理成章的。为表现武术之道。导演陈嘉上和袁和平在戏里制造了三场彰显"武"的场面：霍廷恩(钱小豪)因日本女子与陈真(李连杰)大打出手；龟井文夫(仓田保昭)誓与陈真切磋武学；藤田(周比利)下战书挑战陈真，由陈真在毫无电影花巧下，真真正正地把中国拳脚功夫给观众呈现出来。据说单是拍摄这三场武打戏，便花去了摄制时间的一半(约30天)，其间钱小豪更因拳脚无眼而弄伤了；无怪武打演员都大声疾呼的表示，拍武打戏最是辛苦，但武打戏却最不被重视的。 　　11月份，李连杰在出演《精武英雄》同时，还在串演另一部影片《给爸爸的信》。 　　《给爸爸的信》这个片名容易让人想起三苏的《给女儿的信》，好一个文艺片的戏名，怎么会找李连杰演文艺片?细查之下，原来此片并非粤语残片式文艺片，因为单看看这个班底--元奎导演加李连杰男主角。一个武打片的组合，但《给》剧不尽是由头打到尾的武打片。它讲述的是： 　　中方检察部收到情报，立即派出李连杰乔装打扮卧底，潜入犯罪组织，希望借此洞悉犯案计划，正当幕后黑手柯受良、于荣光、倪星等人到港后，香港的警方已做好准备，派出了女特警梅艳芳展开追查，而在查探当中，梅更对李这个冒牌歹徒有所怀疑于是远赴大陆再作彻底调查，过程中认识了李的儿子谢苗，二人便在这样的情况下培养感情，最后，李的特殊身份与中港双方都产生误会，甚至连场打斗，就在顷刻之间，李在武术比赛中身陷险境，被警方逮捕归案，要由梅和谢设法营救…… 　　关于父子情的港产片实在屡见不鲜，今次《给》也不例外，李连杰与谢苗间的父子关系便是影片的脉络，当然还加上不少动作、警匪、爱情元素。 　　在显出李连杰的真功夫之余，今次还加入了不少文戏，希望发掘到李连杰柔感性的一面，而在角色配搭方面又加上了久休复出的梅艳芳和童星谢苗，完全是新鲜富创意的配搭，当中几人的感情关系更是文戏的所在。 　　不苟言笑的李连杰，不知不觉间已经历了香港电影的几个变迁，作为一个武打演员，他对动作片的取向、导演的手法，已抱有自己的洞见。他不再沉默，乐意道出他的理解。 　　记者：你在《给爸爸的信》有很多文戏，拍武打片的你会如何揣摸呢? 　　李连杰：这部戏其实是讲父子感情的，在戏中谢苗饰演我的儿子，我们早在《洪熙官》已合作过了，所以跟他们已经熟了。从他身上，我看见很多自己小时的影子，他打拳，我也打拳，这样我们也较容易沟通，在演戏时，就把他当是自己的儿子，就好像拍《方世玉》的时候，我会把萧芳芳当作我真的母亲一样，无论平时或拍戏，我们都以同样的感情去处理。 　　记者：戏中是否与梅艳芳有感情戏? 　　李连杰：事实上，在戏中我与梅艳芳的接触不是很多，主要是通过一个儿子表达我们的感情，我跟儿子的时间比较多，分开以后，他很想念我；而梅艳芳后来接触到这个孩子，从他身上了解有关我的事情。我与梅艳芳的对手戏不多，我反而是通过儿子，知道儿子身边多了个女人，而这个女人又从孩子处得知他的父亲是个好人还是坏人，因而展开感情。 　　记者：跟袁和平合作拍武打片(如《精武英雄》)，和于元奎合作拍武打片，有何不同? 　　李连杰：这几年来，我主要拍两个动作导演，一个是袁和平，一个是元奎。若说袁和平，拳脚、太极拳、黄飞鸿的招式。或是精武英雄，大家都能看到他的独特风格，就是比较"实"，拳脚比较凌厉，他很注重这方面。到于元奎，他有另外一个风格，就是浪漫和花巧一点。两个人的风格很不同，所以我们在探讨一部戏时，会考虑哪部戏适合元奎还是适合袁和平，根据戏种，来请武术导演。 　　记者：作为学武之人，你喜欢硬桥硬马还是花巧的武打?

第四部分 他的声誉远播欧美 　　李连杰：我觉得不可能永远保持一个风格，作为一个演员，应该有多种尝试，譬如你拍几部同一样风格的电影，观众看了便会腻，你要转换一下，希望有新的火花。试一部《黄飞鸿》或试一部《方世玉》，俏皮一些，喜剧多一点，再转回来拍硬桥硬马。古装也好，时装也好，变化更多一点。 　　记者：近年来动作片的号召力大不如前，愈来愈少观众为动作片而入场，作为武打明星，自己有何看法? 　　李连杰：我自己觉得这是一个很正常的现象，以香港电影来说，在整个世界的电影圈里，主要还是拍动作电影出名的，因为喜剧、文艺片等都是比较地区性的，不及美国做到的。 　　香港的功夫片三四十年来经历了不少阶段，但对香港观众而言，功夫片蓬勃时，一两年内一连串看几十部动作片，一定会感到很腻，他一定会转换口味，找一些新戏种来看，而新的戏种在一两年之间便会很多，多了以后，又会返回动作片。在那低沉的一两年间，搞动作的演员和导演必须出一些新的包装、新的办法去产生新的动作电影出来。 　　记者：如果动作片真的式微，你会转变戏路还是坚持当一个武打演员。 　　李连杰：不是坚持与否的问题，香港是一个很现实的社会，每个人成功都有他的特长，我进戏院看成龙、李连杰就是看动作，看周润发就是看他有型，看周星弛就是要搞笑。若入了戏院，见成龙完全不打，看李连杰又完全不打，只演文戏，大家会说不如去看刘德华、周润发。真实有一部分观众看我的戏，心里还是希望看动作的。 　　已经成一个定局了，演员要转戏路是很困难的，因为电影不光是香港市场，还有台湾、东南亚、欧洲，包括未来大陆开放的市场也很大。观众已固定了你的形象，那么投资者有没有胆量投资在你身上拍一部文戏呢?有没有胆量找成龙或李连杰拍一部文戏，而投资很大呢?我想对商业社会而言，风险实在太大了。 　　因此，问题不是演员想不想拍文戏，可能我很想拍文戏。我打得太累了，但有没有人支持你去拍又是另一问题。 　　一个演员若有机会的话，当然希望做多方面尝试，但客观因素可能不容许。 　　从李连杰接受记者采访时的这段谈话，我们可以得到李连杰对自己，以及对自己所从事的事业，有非常清醒的结论。 　　但李连杰从来没有停止过前行的脚步，他只是漫漫征途中，调整着脚步，从而使自己的每一次踏步，都稳健有力。 　　拍完《鼠胆龙威》之后，他又投入到1995年的最后一部影片《冒险王》的拍摄中。 　　《冒险王》是中国式的夺宝奇兵?这不是作者妄下结论，而是导演程小东的见解：它是30年代上海发生的一个夺宝的故事。 　　此片于6月22日在天津开拍，只需逗留数星期便移师北京，再拍个多月后班师回香港补戏，行程可算是不慌不忙。影片的故事大纲是： 　　话说30年代初，上海一间报馆来了数名打听宝藏的考古学家，他们得悉宝盒可令练习武功者功力大增，于是李连杰和他的助手金城武四处奔走，打听宝盒下落。另一边厢，报馆的老总则是藏宝之人，与徒弟杨采妮誓言保守秘密。同时饰演日本人的关之琳及帮会帮主倪星及其手下周比利亦在旁虎视眈眈，一心想将宝盒据为己有，希望借此突破自己的武功。但盒内设有机关，排字师傅就曾因误开宝盒而导致双目失明，所以宝盒令人既爱且恨。报馆的老总和杨采妮为保宝盒只得与众人进行连场硬拼。到底宝盒内里有着什么乾坤?看来要待戏中的冒险王相个究竟。 　　李连杰一如既往，全身心热衷电影事业，努力扮演好每一个银幕形象。 　　他的声誉远播欧美。就在1996年初，英国畅销杂志《东方英雄》派出两位记者专程赴香港采访李连杰和刘德华，因为他俩是目前欧美最炙手可热的中国男星。李连杰走红欧美，源于16年前的《少林寺》，该片令他一炮而红。近年来；欧美掀起的中国热方兴未艾，加上中国电影在国际影展上频频获奖，令欧美观众趋之若鹜。他们惊叹李连杰的武打动作既有深度，又具民族色彩。据有关资料显示，李连杰在英国、西班牙和德国最受欢迎。他的影片在观众心目中无新旧之分，就如他的处女作《少林寺》，老一辈影迷看完，新一辈来看又视如新片看得津津有味，故此，《精武英雄》之后，欧美各大影院稍后又陆续排映《少林寺》、《少林小子》、《南北少林》、《中华英雄》等片。

第四部分 侠义深入人心 　　倒是在香港、尽管李连杰和其他电影人再三努力，观众对他们的新片之反响却每况愈下。李连杰、成龙、周润发、周星驰，刘德华等大牌明星的影片，都已失去昔日一呼百应的感召力，票房收入节节减退。整体上，踏入90年代后的香港电影陷入僵局，市道低落，许电影都不卖钱，片商愁眉不展，此间报章撰文认为，香港电影走下坡路的原因在于：(一)电影工作者急功近利。按香港圈中人的分析，片商是一批严重患上"只向钱看"的症候群，他们完全以功利挂帅态度经营电影，尤其在世界整体经济不景气、观众消费欲大大减小的情况下，原本需要用一年拍摄的电影，现在用3个月就拍完了。片商中宁愿多开几部戏，多赚些钱，不愿专心完成一部影片。(二)跟从大众口味拍片。香港片商对市场的激烈争夺使片源不胜负荷。在供不应求情况下，片商有片就上，根本不管好坏。加上许多导演多半是"投机分子"，哪些题材戏能够卖钱，大家便东施效颦，跟从大众口味，盲目地拍摄一部又一部，结果重复抄袭、脱离生活、粗制滥造的影片充斥市场。(三)演员不考虑素质问题。一些所谓的"大牌"明星，一红便得势不饶人，在片商互相争夺的情况下，不断提高片酬，令制作成本上涨。其顶峰时期，常常有片就接，甚至同时拍两三部戏。在顾此失彼的情况下，演出水平大打折扣，港片也因此变成流水作业。 　　票房的减收，必然带来明星的减产。 　　《冒险王》在1995年杀青之后，跨入1996年的李连杰，暂无戏拍。稍事休整到4月份，才继续接手早与永盛公司签约的《黑侠》，只是影片紧锣密鼓地赶拍，也未来得及赶上在暑期上映。1996年下半年，他还有个《黄飞鸿》系列的《西域雄狮》待拍，但后续片约目前尚没有着落。 　　事实上，李连杰早已获得了辉煌，那是他闯荡影坛13年的尤物，从《少林寺》到《冒险王》再到眼下拍得正酣的《黑侠》，构成了他生命中的一条链，其份量，定是沉甸甸的。对于李连杰本人来说，这样的辉煌完全是在不经意中铸就的，他只是走到那一步，该做什么便做了什么，没有疑虑，没有犹豫，更没有退却，一切都是那么自然，他只是紧紧地把握住机遇，并且尽力做好。而所有这些，在旁人的眼里就完全的不一样了。更多的人们盯着荣誉，以及荣誉所带来的金钱，以及围在李连杰身边的美女，羡慕，然后诅咒般地狠狠说几句什么。毕竟，明星的光环从来都是耀眼，毕竟，能领到明星桂冠的从来就是极少数的人。 　　对于李连杰来说：这些都不重要。他奉行一切随缘，武术为终的准则，他为此追逐过、搏击过；在这般并不寻常的过程中，他肯定有过苦恼、沮丧、困惑，只不过酸楚的体验无法阻拦或者妨碍他的选择。 　　在影坛，李小龙和成龙被称为"两条龙"，1991年李连杰奇迹般地再次崛起，《黄飞鸿》的成功使他重新找到了动作巨星的感觉。在李连杰接连出演了《男儿当自强》、《东方不败》、《方世玉》等新武侠时代的经典之作后，气势之盛直逼"大哥"成龙。当时有人甚至认为李连杰比成龙更有资格做李小龙的接班人，理由是李连杰的功夫更真实、更纯粹。20世纪整个90年代，李连杰与成龙、周润发、周星驰一起，缔造了香港电影史上最繁荣的盛世。与此同时，李连杰形成了深入中国人心的电影风格--人文、民族、侠义。 　　虽然李连杰的成就虽直逼这二人，但他却不愿就俗，于是便有人为其冠名为"东方虎"，他拍时装片的背景大多是香港，直到他闯入好莱坞，其"虎啸香江"的时代才告结束。

第四部分 第一次见他无奈 　　那以后，他好像每天都在躲避这家庭，确切地说是躲避黄秋燕，更确切地说，像是在躲避自己，真实地自己。可他不是弱者，他非但不躲避痛苦，反而去找它。此时，他还是找回家来，心里总惦记着那句话："无风不起浪。" 　　黄秋燕直愣愣地望着漆黑的窗外发呆…… 　　夜已深沉，四周静得出奇。除了早已入梦的孩子和丈夫一长一短的呼吸，黄秋燕还能听见自已的心跳。突然，她觉得一阵晕眩，好像整个屋子都转动了起来，先是像磨子一样平行地转，一会儿，整间屋子像一个球体，颠簸善不成规律的转动。她想大声呼叫，可是怎么能叫得出声，地板好像翻上了天花板，她马上就要跌落下来；她开始想吐，一阵阵的恶心；她想抓住什么东西，可是全身无力，好像瘫痪似的，她只好微微闭上双眼，任转动的屋子折腾着。她从沙发上倒了下来，"砰！"地一声，她感觉到自己打翻了茶几上的瓷壶，可她无法停止旋转的地板，她还在晕眩，像是从几千米的山崖上抛了下去，内心一阵又一阵的发呕。终于，她感觉自己的手臂和肩上有些湿淋淋的感觉，她有些苏醒了，慢慢地爬起身，屋子虽然停止了转动，但地板还在缓缓地往下沉去，像是下降的电梯，她摸了摸地上，瓷壶里的凉茶水在平滑的地板上向四处流窜…… 　　第二天，黄秋燕醒来时，她突然发现自己睡在了床上，太阳光暖暖地透过窗子，照在她高高隆起的肚皮上，手臂和上身都向外露着，身上的连衣裙不知啥时被脱下，地板上的碎瓷片和茶水也没有了，屋子里一片安详，好像什么事都没有发生似的。 　　"想吃点什么吗?"杰仔手里拿着撮箕一推房门，发现秋燕已经醒来，便问。看秋燕没有答话，只是望了望他，杰仔又问："昨晚多喝了两杯，我又说些什么让你生气了?" 　　秋燕摇了摇头，眼光又一次落在李连杰的身上，仿佛要把李连杰重新认识，又好像面对一个陌生的男人。 　　李连杰搁下撮箕，慢慢地走到床沿坐了下来，把手轻轻地放在她隆起的肚皮上，小声问道："疼吗?" 　　黄秋燕拿开李连杰的手，把脸一侧，两行热泪又随着白暂的面颊流了下来，不一会儿便抽泣出伤心的哽咽声。 　　"妈妈，妈妈，你怎么啦?"刚满三岁的女儿被母亲的哭泣声吵醒了。 　　"是不是你欺负妈妈了?"孩子见母亲泣不成声，不解地看着他问。 　　"没有，乖乖，我怎么能欺负你的妈妈呢?"李连杰轻轻地抚摸着孩子的头说。 　　"那我妈妈为啥哭?" 　　"孩子别说了，妈妈没什么……"黄秋燕哭泣已无法控制了。 　　李连杰想说什么，却一句话电说不出来。长长地吁了一口气后慢慢地走向窗户，撩开窗帘后，双手搭着窗条，似乎支撑着整个身体的重量，肩和肘无奈地往下垂着。透过绿色的纱窗看见忧伤的白云和空旷的蓝天，还有一幢幢毫无神色的高楼，他第一次感觉有眼泪在胸口中抽汲许久……有一种凄冷的眼泪，很吝惜地流出来了，被推移不动的累赘的苦痛的重量从心头绞出乘的一滴一滴的眼泪，它们不会安慰，不会消愁。他觉得这种眼泪不应该属于他，这是最可怜的人才流得出来的泪，没有流过这种泪的人们还不能算是知道人生的。 　　"呜呜呜"秋燕哭得更伤心了。她也第一次看见杰仔这副无奈的模样，她一头扑进杰仔的怀里，痛痛快快地哭开了。对杰仔的怨恨突然间变成一种强烈的爱，似乎在别处受气后投到自己可以倾诉的人的怀里，将要进行一场痛快的苦诉。 　　而李连杰呢，他看着倒在自己怀里哭泣的她，似乎多了一种高兴的理由，无目的地期待着什么，心似乎也减轻了许多重量，直升上去，可是这欢喜是空的，像小孩放的气球，上去了不到几尺，便爆炸而归于乌有，只留下无名惆怅。他站得有些劳累，想抱着几乎全靠在他怀里的秋燕，却颓唐使不出劲来，好比杨花在春风里飘荡，而身轻无力，终飞不远。他简直不相信这种情况会发生在一个练武人身上，于是蹲下身，轻轻抱起秋燕又往床上走去，让她慢慢地躺下。 　　"我不行了，快拿痰盂来……"黄秋燕刚躺下，便觉一阵恶心。

第四部分 300万未付的片酬 　　在痰盂上吐了一阵，也没有吐出什么，李连杰心疼地问："我给你煮点稀粥?" 　　黄秋燕摇了摇头。 　　"爸爸，我要吃。"女儿听爸爸要煮稀粥便嚷道。 　　"好哩，爸爸马上给你煮去。" 　　"还要买蛋糕。"女儿嘟哝着嘴说。 　　"叮叮铃一"有人按响门铃。 　　"请进!" 　　推门进来的是早在1988年就认识并和他签了10年经纪人合约的罗大卫。 　　"哎呀，请坐，请坐，什么风把罗先生吹来了?"李连杰热情地招呼着罗大卫。 　　"看你说到哪儿去了，自家人何必讲什么客气?" 　　寒暄几句后，罗大卫从鼓鼓囊囊的提包里拿出许多精美的礼品盒，一边还介绍着："这是我托人专门从日本带来的´孕妇营养素´；这也是，吃了对胎儿发育有好处……"说着，罗大卫在茶几上摆满了各种各样的营养礼品。 　　"真不好意思，罗先生带这么多东西来关心。"躺在床上的黄秋燕感激地说。 　　"这么说就见外了，没有什么好带的，随便，随便。" 　　"杰仔啊，嘉禾可欣赏你的才华哩！"罗大卫要说什么了。 　　"这些日子你去嘉禾吗?"李连杰多少知道罗大卫的为人，他已经感觉到什么了。 　　"我去过了。" 　　"他们有什么表示没有?" 　　"嘉禾提出续约两年。" 　　"但他们得付清还差我的300万片酬啊!" 　　一提到这300万未付的片酬，罗大卫的脸色突然有些不好看了，他有些难为情地说："原来我们和嘉禾签约是两年拍4部电影，可从1989年5月到现在，整整两年，你只拍了唯一的一部电影《黄飞鸿》，虽然票房极佳，但我也不好向嘉禾要600万片酬，你看……" 　　"我看还是按合约行事，明明说好两年给600万片酬，他们却只拿一半，我搞不懂嘉禾想干什么！"李连杰有些生气了。 　　"好说，好说，再等一段时间我再去催一催。你还是先把续约两年的事敲定下来吧。"罗大卫知道杰仔的性格，要是他拒绝签约，他这个经纪人也就无从抽佣了。 　　"好吧，我签。"其实这件事杰仔是比较清楚，早在《黄飞鸿》开镜不久，徐克就和他商量过要拍《黄飞鸿》续集的事，李连杰也很乐意继续拍《黄》片的续集。 　　第二天，李连杰和罗大卫来到嘉禾影业公司办公大楼，又签了续约两年的合同。徐克也赶来了，签完合同后，他告诉李连杰："我已经在创作黄飞鸿之二《男儿当自强》，大概明年初才能开镜，再过一些日子，我们先拍《笑傲江湖之二：东方不败》。" 　　"好吧!我先把秋燕和孩子带到美国去。"李连杰和徐克总是那样默契。 　　"秋燕要生了吗?" 　　"快了。" 　　"带到美国去生?" 　　"美国比这里方便，反正我都没有时间照顾她，那边有自已的家，还可以请人侍候她。" 　　"嗯，倒也是。那你先带他们飞到美国再回来拍片吧。" 　　"下周我们就去。" 　　暮春初夏，蓝湛湛的天空像安静的女人，没有一些云却有些难以捉摸。 　　在香港，突然看见这惯常熙攘的天空没有一片云，显得异常宁静，仿佛有点凄凉，使人觉得有些不是滋味。李连杰和黄秋燕默默地坐在海边，明天他们就要回美国去了，望着这清波柔和的香港，他们谁也不说话，好像近将分离的情人，有许多话要对这美丽的香港说，却都不能说出口。 　　风已完全停止了，海面非常平稳，随处都是同样的淡青色并且一动不动。太阳闪着一种耀目的白光，而海边新颖别致的建筑，正像一件件贵重的东西一样被这种阳光浸染着，连极远的地方都像快乐而且复活了一样。空气里面有着一种使人感到夏季的愉快和繁盛，并且像是永远停滞着，再不会有阴暗的日子和暴风雨似的。再没有云的变化的阴影浮过的海峡与海湾，在太阳底下现出了它们巨大不变的轮廓；它们也像是在无尽的静寂中休息着一样……这一切都像是为着要使得他们的家庭更加甜蜜，更加永久似的。 　　"这次我们回美国，你要呆多久?"秋燕问。 　　"呆多久?"李连杰觉得黄秋燕的问话很奇怪。

第四部分 又一次声名大振 　　"你不是还要回香港拍片吗?" 　　"你说的是《东方不败》?" 　　"嗯。" 　　"我要等你生下孩子后再回香港……但也说不准，万一'徐老怪'喊开镜的话，我也只得按时赴港拍片。" 　　"拍完《东方不败》，又要拍《黄飞鸿》续集?"黄秋燕显然有些不悦。 　　"不错。"李连杰似乎没有发现。 　　"好吧，反正我都一个人过惯了……" 　　李连杰没有说话，静静地坐着，像是没有听见黄秋燕的话。 　　不久，黄秋燕生下了第二胎。 　　李连杰却早已回香港拍片去了。 　　晚上，她守着孤寂的台灯，胸中好像注入一股冰凉彻骨的水，先是僵硬的疼痛，然后是烦躁；随即有一种冷漠的悲愤，她终于有什么话要宣泄，可是向谁宣泄呢?她突然想把它写下来，于是在这夜深人静的时候动笔写下了她心灵深处的酸甜苦辣： 　　人生如梦，这是许多人早已有过的感受；而我呢，到哪里也会生此同感。我常常看见人的记忆和情感都是有局限；我常常看见人的一切活动，都是为了满足某些需要，而这些需要除去延长我们可怜的生存，本身又毫无任何目的；临了，我还发现，人从某些探索结果中得到的自慰，其实只是一种梦幻者的怠情。我只好回到自己的内心，去发现一个世界!为此以更多地依靠预感与朦胧的渴望，而不依靠创造与活力。这一来，一切对于我的感官都是游移不定的；我也如在梦里似的，继续对着世界发傻。 　　人们都会说小孩儿是不知何所欲求的，岂止是小孩儿，成人们还不是在地球上东奔西闯，同样不清楚自己打哪儿来，往哪儿去。我乐于向世界承认：我认为，那些能像小孩儿似的懵懵懂懂过日子的人，他们是最幸福的。他们也跟小孩儿一样拖着自己的洋娃娃四处跑，把它们的衣服脱掉又穿上，穿上又脱掉，不然就乖乖儿围着妈妈藏甜点心的抽屉转来转去，终于如愿以偿了，便满嘴满腮地大嚼起来，一边嚷嚷着：还要!还要--这才是永远幸福的人。民间哲理有时规劝年轻人目光不要太狭窄，不要只注意一个人。有人写下了这样一首诗： 　　快乐呀，年轻人， 　　趁着青春的每时每刻， 　　欣赏每一个女孩子吧， 　　不要只盯住一个， 　　也不要只爱一个， 　　爱情可不是什么好事， 　　爱情会致人于死。 　　火焰燃起又会熄灭 　　爱情却燃烧不已…… 　　写到这里，她实在写不下去了。她仿佛不相信那条消息的真实，又拿起报纸看了看。刚读了两三行，她却放下了，她早已对这条消息的内容烂熟…… 　　新片《笑傲江湖之二：东方不败》公映后．李连杰又一次声名大振。他不仅排名在林青霞之前。同时也将进军欧洲市场，凭借的就是他超绝的功夫和非凡的银幕魅力。 　　逝者如斯，转眼又到了公元1992年元月。黄秋燕站在镜子前，多少年来都没有闲情余绪认真照一回镜子了，虽不至于忘记自己的容颜，还真觉着对自己有点陌生。此刻，她却精心地打扮着自己，仿佛去参加一个重大的宴会或是什么社交场合。 　　"叮叮……"门铃响了。 　　拽开门，见李连杰站在门前问："可以走了吗?" 　　"我马上来，你在下面等一会儿。"说罢，黄秋燕回屋去了。 　　今天是杰仔特意约她去谈谈。很久以来，他们没有在一起吃住了。他们都已预料到这天将会成为一个特别的日子。 　　时序已然入春，美国的东部还游荡着阵阵寒气。穿着刚到美国时秋燕为他选购的柔蓝色毛衣站立在街口，寒冷潮湿的春风刺透那千百个针眼，冰寒地冻像落在湖水里一样。枯焦的叶子积了一地，霜露也只能微微沾湿，一阵风来，那满地的凄惶艳丽的落叶让人哀思多于美感。 　　"冬天要走了。"秋燕找着话说，要不然杰仔还会沉默下去，其实她内心里明白着他们已经没有什么希望和好，但她觉得应该珍惜这最后的时光。 　　"初春比冬天还要冷。"杰仔说。 　　秋燕的两片薄唇紧紧闭着，这丁一会儿才说："瞧你穿得太少，当然冷罗。"

第四部分 不忍心看见你哭 　　又一阵凄楚的风。杰仔依然臧口不语，任寒风撩动满地落叶，他今天故意只穿上这件毛衣，垮兮兮的。脑海里却清晰地浮现出当时内秋燕选了这种柔蓝色毛衣要他试穿酌情景来。他站在那儿，任凭秋燕摆布着，身体不时还要在她支使下换个方向打个转儿。 　　"喏!天生一副帅模样，穿上这件毛衣，简直帅极了！" 　　他俩好像都沉浸在美好的回忆，又好像相互逃避一种话题，好长一段路程都默默地走着。 　　事实上，一切就差没有明说了，不是全都很明白地摆在那儿了。只是无论如何秋燕也下不了离开杰仔的决心，于是一切只好由时间来宣判。 　　昨晚，李连杰忽然打来电话："燕!我们不能这样拖下去了，最好还是有个答案，你说呢?" 　　"嗯?是。"黄秋燕不知如何答好。 　　"你明天有空吗?" 　　"有。" 　　"明天我们把它了结吧，省得各种社会压力让大家过不好。" 　　"到法庭吗?" 　　"不，我们先单独谈，师兄师妹一场没有什么话不好说。缘尽人分嘛。"李连杰的话有些冷冰冰的。 　　李连杰沉默一会儿后说："我觉得自己常给你带来烦恼，可对于一个演员来说，别人的闲语是难免的，我不能保证我的背后没有风言风语，然而我更理解你这种心情，我知道你的自尊经常受到创伤，所以……" 　　"所以你希望和我离婚"。黄秋燕好像早已经看透了这-切。 　　"……"李连杰摇了摇头，没有说话。但他的摇头绝不表示对黄秋燕的否定。 　　"我知道我现在已经成为你的障碍．可是……"黄秋燕说着便又哽咽着说不出话了。 　　有一只鸽子飞到那高高的窗台上。好像在寻找或偷听着什么，怯怯地侧着脑袋看他们两个。在过去，鸽子是快乐之鸟，它昂首挺胸地在女神们和诗人们的肩膀上。今天它却显得异常不安，对着一个陈旧的窝子搔首弄姿，在玻璃上磨嘴，间或扑愣愣地拍击着翅膀飞到地面彷徨几圈…… 　　李连杰要看着哭不成声的黄秋燕，不知说什么才能让她冷静下来。"别哭了，我太不忍心看见你哭……" 　　"两个孩子将会成为没有爸爸的孩子，他们怎能承受这样的打击？！"她哭得更伤心了。 　　远处，伊利运河泛着碧蓝的光色，她觉得，这样哭泣有些不值，她开始勉强注视着他前面的一切事物，仿佛极力要找什么东西来分散她的注意力似的；促她没有做到，于是又时时刻刻地陷入沉思中。等他了惊又一次抬头张望的时候，她立刻又把刚才所想的事甚至她说的一些活，都忘记了。寂静又向他侵袭过来……苦恼、恐惧、刚淡忘了不久，现在又回来了，更有力地撕扯她的胸膛。她终于忍耐不住了："离婚吧!就离婚吧。从今天起。你就可以远走高飞了，我不会成为你的障碍。"说完，她呼地站起身，头也不问向城里跑去。 　　黄秋燕离去后，杰仔一个人在那里坐了很久很久，直到最后一抹夕辉扫过伊利运河的湖面，他才悻悻然而去。 　　 　　相逢何必曾相识 　　离婚之初，黄秋燕很痛苦，差不多天天到教堂哭诉，寻求内心的宁静。之后，索性搬离旧居，免得触景伤情。不过，一直以来，她跟李连杰会偶然通通电话，仍然保持朋友关系，毕竟二十多年的感情，不能说断就断。他们之间有个协议，就是由李连杰抚养孩子，黄秋燕没想过争取什么。她把女儿送回北京奶奶老家，便独自返美了。 　　时钟又拨回1988年的深秋，美国。 　　李连杰赴美后的第一部影片《龙在天涯》正在紧张的拍摄中。 　　这天下午，李连杰刚刚拍完"龙"在美国AC剧院里表演中国少林刀术的镜头后，累得满头大汗。 　　"嗨--演得真捧!"她的声音多甜脆。 　　"嗯……"李连杰见是配角利智，觉得有些突然。 　　"给。"利智见李连杰表演得大汗淋漓，便递给了一条毛巾。 　　"谢谢，谢谢!"虽然都是同一部电影的演员，但平常各忙各的，话也难得说上几句，何况利智和李连杰的合作还是第一次呢!见利智如此热情，李连杰高兴地接过毛巾。 　　见到利智，男人会心脏急跳，女人会妒意丛生。作家倪匡称利智为"五十年难得一见的美人"。电影圈对她的昵称是利美人，日本人对利智的评价是："成熟、高贵、样子清甜，身材一绝，甚有气质。"

第四部分 亚洲小姐冠军利智 　　利智可是个"知名人物"!她是1986年香港亚洲美女竞选的冠军。也是香港著名的女影星。柳眉、大眼，文静的面容中暗含着几分风骨，尤如生长在山崖上的一枝挺秀的金竹，那年她刚满26岁。 　　"晚上我请你喝美国兰地。"利智说这句话时，两片红云已悄悄飘到了她的脸，一双水灵灵的大眼偷偷地望了望正在擦汗的杰仔。 　　李连杰答应了。 　　"你很有Arttractire，甚至还可以在后面加一句'Extraordi-nary'。"利智知道李连杰对英语不很通，她故意用英语回避了一些关键的词。 　　"我不知道你在说什么呀?"李连杰有些不好意思。 　　"我在说你头发长出来了，不是原来的光头和尚了。"利智调皮地说。 　　"嗯，正合适，小荷才露尖尖角。"李连杰也知道利智说的不是真话，便也用玩笑的口吻说。 　　那大以后，利智和李连杰常常在一起聊天、散步，也很有共同语言，常常一聊就是几个小时，直到《龙在天涯》拍摄完成时，他们已经成了无话不谈的好朋友。 　　最初，李连杰跟利智的交流不多，他觉得这个美丽的上海姑娘身上有一股子天生的傲气，看起来很不容易接近，但因为同样来自大陆，利智对李连杰颇有好感。熟识以后，利智不再设防，像对亲人一样把自己的烦恼都告诉了他。她是从上海到香港的，1986年，她参加了香港的亚洲小姐竞选。最初，她踌躇满志，以为凭着自己的美貌和才华取得胜利名正言顺。 　　不肯服输的利智一路过关斩将，终于拿到了当年的亚洲小姐冠军。而媒体并没有因为她的胜利而对她另眼相看，司仪宣布她夺冠的那一刻，全场嘘声一片。利智是含着屈辱的泪水接过后冠的。此后，她决心用自己的才华说服世人。但是，尽管她接拍了许多电影，但都是演花瓶一类的角色，导演看中的，只是她的美貌和魔鬼身材。而每天，狗仔们都关注着她的一举一动，稍有不慎，就落下口实，遭到一番无情的贬损。尽管她每天都强撑着，装出一副若无其事的样子来，但在内心深处，她却有着无法言说的郁闷和烦忧。 　　李连杰没有想到，这个表面上美丽无比骄傲无比的女孩子，竟然有着如此深刻的烦恼，一股怜惜之情油然而生，他轻声对她说："别想那么多了，你要知道，这个世道就是这样的，不遭人妒是庸才。有人说你，只能说明你是优秀的。" 　　利智睁大了美丽的眼睛，看着这个憨厚男子，他在电影里一副英雄豪气，竟然也会粗中有细，竟然一眼就看到了她的心里。她想着他的话，心情好了许多。 　　许多人认为，女人最大的幸福是找到一个好丈夫。利智在未遇到李连杰之前，感情是比较空白的，朋友亦很少。她曾向人这样说："现在没有时间谈情说爱，而且这么多年已过惯了单身生活，爱情有就有，没有就没有，不可以勉强，但我不是一个没有感情的人。" 　　神气的是利智在拍完《龙在天涯》时，向记者公开谈及自己的恋情。她说自己已有男朋友，对方早已是心目中的结婚对象，虽然彼此未举行任何仪式，但早就视对方为自己未婚夫，本来不介意未婚夫公开，但男友觉得压力太人，且男友觉得拍拖是两个人的事，应保留自己一点隐私。 　　虽然，利智不肯透露男友的姓名，但许多人都猜测这幸运儿便是李连杰。 　　一时间，利智和李连杰拍拖的消息传得如火如荼，更有说李连杰连钱都交给利智打理。为此，无数家报纸和刊物的记者采访过李连杰他却一直摇头否认："她只是我的好朋友而已，这样的朋友很多。" 　　时间轮回到1992年，两个扑朔迷离的感情却由利智的爸爸利永锡露了出来，真所谓空穴来风，来必有理由。 　　利智的爸爸利永锡是个资历颇深的红艺人，那时正在香港活剧刚工作，平日不爱出风头，甚少曝光，一个很偶然的机会，或者是缘份，却让记者成功地访问了。 　　利永锡一谈起女儿利智，嘴角荡起笑意："她是个乖女，听话，孝顺。利爸爸又说女儿追求专一的感情，乎日不喜欢埋堆(成群结队)，晚上亦不会出去泡(上酒吧、卡拉OK等场所)，旁人可能会觉得她孤僻了一点，我觉得她这样做并无不妥，可以保护自己。

第四部分 都怀疑有第三者 　　至于被问到利智到底是否和李连杰拍拖之说时，利爸爸道："我也听过这些传闻报道，亦问过她本人，她告诉我，她和杰仔是很要好的朋友，如果到时感情稳定，她会坦白向我说。我想外面说李连杰连钱都已交给她管，也许是过分了一些吧。我末和杰仔见过面，人品如何不敢说，但他给我的印象倒是个不错的男孩，和利智一样，在大陆出来，一切都是自己闯出来的，会懂得珍惜，再说他俩都一起拍过电影，大概共同语言比较多，所以交流比别人多也不足为奇。" 　　利智与李连杰拍拖，当初大家都不以为然，因为李连杰为人沉默，又是有妇之夫。二人对这种种传说又甚为谨慎，几乎是异口同声的"否定"。 　　李连杰跟黄秋燕分手，许多人都怀疑有第三者。好事者于是向利智开刀，问起黄秋燕的情况，利智气了起来，直说："不知道黄秋燕是谁。" 　　大家把这么一句摆到黄秋燕面前，黄秋燕却爽快地说："当然知道利智啦，在杂志上看到的，是明星呀！明星都差不多的。"名份上，黄秋燕跟李连杰断了，但感情方面，黄秋燕说仍然爱他，仍然关心他。 　　没有利智，李连杰的武术世界还不够辉煌；少了李连杰，利智美人会寂寞，从匹配的角度看，他们是理想美妙的"组合"。 　　 　　那份约定十年的海誓山盟 　　在后来的拍片过程中，李连杰和利智就经常在一起聊天。电影拍完了，李连杰觉得自己最大的收获就是认识了利智。他们惊奇地发现，他们有着惊人的相似之处。他们都喜欢简约的生活，没事的时候，他们都宁愿坐在家里看看书，聊聊天，他们都喜欢小吃和面条，而不喜欢海参鱼翅。如此相似的默契令他们的心更加接近了。 　　虽然心有灵犀，但他们谁也不敢轻易提起"爱情"这个词。作为一个演员，他们的行为一定是备受公众关注的。无风尚且有浪，在这个绯闻如潮的演艺圈里，他们如果真的倾心相爱，就必须做好准备，承受一切可能袭来的风波和传闻。所以，他们尽管两情相悦，却尽量保持着简单的朋友关系。 　　一次，利智接拍了一部电影，根据剧本和导演的要求，她应该在剧中有大胆的演出。既然入了这一行，这种事情总是难免的，而这一次，利智的心里不能平静了。她莫名其妙地烦躁着，却说不清理由。 　　利智打通了李连杰的电话，她忧郁地说："我不想拍这部电影了。" 　　李连杰说："是啊，又是那种像花瓶似的角色吧，挺没意思的，不想演就算了。" 　　利智突然间意识到，自己的所有烦忧都是因为李连杰，她现在是真的在乎李连杰对自己的看法。她小心翼翼地问："你在乎我演这样的戏吗？"李连杰不加思考地说："在乎，我不喜欢看到你跟别的男人有任何亲密的举动，哪怕是演戏。" 　　放下电话，利智的心甜蜜而又感伤。李连杰是真的爱上了她，否则他不会如此认真，但他们的爱情真的有前途吗？她没有信心，也不敢确定。 　　李连杰当时签约公司的老板是香港著名影人向华强，老板娘陈岚也是上海人，跟利智是老乡，因而十分熟悉。一天，利智偶尔跟陈岚说起了李连杰，陈岚看着这个情窦初开的女孩子，意味深长地说："李连杰是个不折不扣的好男人。这样的男人已经不多了，不知道哪个女孩子有福气呢？" 　　利智满面羞红地低下了头。这一刻，这个有主见的女孩子作出了一个惊人的决定。 　　利智主动约见李连杰，告诉他，她想就此息影，她含泪说："从前演那些花瓶角色，博人一笑，我并不觉得难堪，但认识了你以后，我不想再演这样的角色，那样的话，我会越来越看不起自己的。" 　　李连杰怜惜地说："无论你作出什么样的决定，我都尊重你的选择。你不用担心钱，今后，我会把我所有的收入都交给你，我们的经济从此后就由你支配了。" 　　利智知道，李连杰这时并没有什么钱。离婚时，他把所有的东西都留给了前妻和女儿，他几乎是一无所有从头开始打拼的。但李连杰豪气万丈地说："你放心吧，我会努力的，我会让你过上好日子的。"

第四部分 功夫皇帝的挚爱 　　利智看得多了演艺界人们的聚散离合，对这段感情还是没有把握，看着李连杰日益成为巨星，她的心里反倒越来越没有了安全感。李连杰对她说："好吧，我们就这样恋爱吧，如果十年后你我之间的感情还是没有变，你就嫁给我，我们就做一辈子夫妻，好吗？" 　　利智听着这番表白，激动不已："不用等十年了，我现在就告诉你，我愿意。" 　　为了这段感情，同时也为了向世人证明自己美艳以外的实力，利智决定放弃当红的演艺事业。利智召开新闻发布会公开宣布息影，就此退出演艺界。当时，有许多人为她感到遗憾，她在演艺界风头正劲，大有希望成为一线女星，前途不可限量。但利智去意已决，有了一份真挚的爱情做底，她不再把这些虚荣放在眼里了。她和李连杰约定，为了李连杰在演艺界的发展，他们不公开爱情。李连杰觉得这样太委屈利智，利智却坦然说："相爱是我们自己的事，别人知道不知道，实在是无关紧要的。" 　　199２年，利智逐渐淡出香港娱乐圈，在港台、内地投资房地产，成为一个女强人。具有美艳相貌、傲人身材的她身边从来不乏追求者，其中大多是权贵或富商，然而她都一律回绝。而李连杰在香港的演艺事业如日中天，身边美女如云，可他从未与女影星出现过绯闻。两人虽然聚少离多，但彼此都爱得很执著，对这份来之不易的感情非常珍惜。 　　由于经验不足，利智的事业经营得并不顺利，房地产投资失利，公司面临倒闭。利智不仅自己血本无归，还欠下了银行和朋友们的许多债务。 　　为了帮助利智还清债务，李连杰凭着自己的名气，找一些以前相熟的富商借钱，他以为这些从前称兄道弟的人会伸出援手，却没有料到，这些商人左推右闪，谁也不肯借一文钱给他。李连杰第一次明白了世态炎凉，也清醒地意识到，谁也不是救世主，一切只能靠自己。他马上跟香港永盛电影娱乐公司签下了两年拍6部电影的合约，每部片酬1200万港币，这份合约为他带来7200万进账，不过合约写明：一签约，选片时先取一半片酬，半年后再取剩下的3600万。虽然做法不合行规，可是1200万的片酬，对李连杰当时的身价来说，绝对超值。加上向华强夫妇一向乐于助人，也明白李连杰筹钱的用途，因此一口答应。据说，利智因为有了这笔巨款周转，安然渡过难关。而事后知道的朋友，都大赞李连杰有情有义， 　　而就在此时，李连杰遭遇了生命中从未有过的坎坷。他先是与经纪人发生矛盾，闹得满城风雨。不久，他的新任经纪人又突然莫名其妙地被人枪杀，虽然这事与李连杰没有丝毫关系，但媒体不肯放过他，用这事大做文章，弄得他百口难辩。他吸取教训，第三任经纪人干脆由自己姐夫出任。但悲惨的事情再次发生了。在蒙古拍戏时，姐夫的车出了车祸，惨遭不测。这一次痛失亲人令李连杰悲恸欲绝。他觉得姐夫的死完全是自己的错，他对不起姐姐。 　　在这一系列的事件中，利智始终默默地站在李连杰的身边，她用自己最温柔的笑容和最宽厚的胸怀，承载着李连杰的所有泪水和悲哀。 　　李连杰后来对朋友们说："如果没有利智，那段最难的日子我可能挺不过去。" 　　如果说从前的两情相悦还只是英雄美女惺惺相惜，那么患难过后，他们的心已紧紧地连在一起，再也不能分离了。 　　 　　功夫皇帝的挚爱深情 　　从1992年到1996年，李连杰连续演出了《黄飞鸿》系列和《方世玉》系列电影，塑造了黄飞鸿和方世玉的经典形象，他也因此成为人们心目中不可替代的武林英雄。后来，他还出演了《赤子威龙》和《父子武状元》等电影，成功地塑造了内地公安人员的英武形象，为香港电影带来了一丝清新气息。 　　李连杰的武功天下第一，但他的情感戏却谁也不敢恭维。一次，他在片场拍戏时，跟女演员表现得亲热了一些，马上就有消息传到利智的耳朵里。不一会儿，李连杰就接到了利智的电话："我走了，回上海老家了。"李连杰摸不着头脑："为什么呀？"利智狠狠地说："你自己心里明白。"说完就挂断了电话。

第四部分 经济上让妻子安心 　　李连杰不顾一切地追到机场，拦住了利智。百般盘问，才知道利智是为了那场亲热戏。李连杰苦笑着说："你也是演员出身，你该知道，这都是假的，是做戏呀。"利智气呼呼地说："当初你不是也不高兴看我拍这样的镜头吗？现在你也不许！" 　　从那以后，李连杰总是要求导演尽量减少情感戏。难怪，每次与女明星出席宣传活动，李连杰从来没有搭过女明星的肩膀，更别说轻搂蛮腰。每次与女星合照，他的双手不是紧握拳头，就是插在裤袋，永远保持一段安全距离。 　　朋友们笑话他，他无可奈何地说："没办法，我老婆是个大醋坛子，我是真的怕老婆呀！" 　　而了解他的朋友们都知道，李连杰心疼利智是出了名的。在街上走着，如果有一点太阳，他马上会把外套脱下来，为利智挡住阳光。 　　感受着功夫皇帝的挚爱深情，利智在一次接受记者采访时，情不自禁，突然笑着对记者们说："李连杰是我喜欢的好朋友。" 　　话一出口她就后悔了，她怕记者们又拿这个来做文章。李连杰却高兴地对她说："好啊，正怕别人不知道呢，这下子可有机会了。" 　　果然，当记者引用利智的话追问李连杰时，李连杰笑容可掬地说："如果好朋友的定义是性格相投嗜好相同的话，我和利智的确是好朋友，她是一个聪明的女孩，而且我们同样来自大陆，所以有很多共同点。如果没有什么意外的话，我会跟她结婚的。" 　　1999年9月19日，经过了漫长十年恋爱的李连杰和利智终于结为夫妻。 　　"功夫皇帝"李连杰与利智的婚礼曾引起人们无尽的猜测和联想。究竟是怀孕3个月，奉子成婚?还是笃信密宗的李连杰，听从师父的指点结婚?无论原因为何,"功夫皇帝"李连杰与利智两人，在爱情长跑11年后，选在1999年9月19日于洛杉矶完成终身大事。 　　自从到美国发展，李连杰事业上一帆风顺，处事作风上稍有改变，以往绝口不提感情事，这次婚礼却出人意料，在婚礼结束后让久候多日的香港传媒拍照，甚至还愿意把婚纱照发给媒体，李连杰解释其中转变是："在好莱坞发展不需要担心影迷反弹而不结婚，该结婚，就结婚吧!"婚礼尽管公开，但李连杰与利智的刻意低调，还是引来香港传媒的诸多揣测。讨论最多的还是女主角利智究竟怀孕没有?婚礼结束后，利智与李连杰通过助理宣布，新娘没有怀孕。 　　李连杰本身对"妻管严"也有一番解释，他认为这是做丈夫的责任，让太太安心是应该的："我是一个传统的男人，可是我也知道很多女孩面对感情问题时都会缺乏安全感，很难找到可以托付终生的男人，就算结婚也未必有安全感，所以丈夫最大的责任就是要让太太有安全感。" 　　李连杰拍戏所赚的每一分钱，都交由利智保管，在经济上让妻子安一百个心。 　　李连杰透露，他和利智在１９８９年刚开始拍拖的时候，很多人都不看好。 　　"但我们的感情很强烈，我向她承诺，如果１０年后我们情不变的话，我就要和她结婚、做一辈子的夫妻。" 　　他和利智的婚姻，是有情有爱的。反之，当年与师姐黄秋燕的第一段婚姻，完全是因为一个懂命理的阿姨"指点"，说黄秋燕有旺夫运，跟她结婚对星运有帮助。但，这段婚姻毕竟欠缺双向爱情，以致最后落得离婚收场。 　　婚后，李连杰由于惧怕老婆，更是被冠上了"妻管严"的称号、成为"怕妻俱乐部"成员。虽然外界笑他怕老婆，可他却认为这是做丈夫的责任。他说："我是一个传统的中国男人，可是我也知道很多女孩面对感情问题时都会缺乏安全感，就算结婚也未必有安全感，所以丈夫最大的责任就是要让太太有安全感。"对于丈夫的宽容和体贴，利智感到很幸福，总称赞李连杰是个不折不扣的好男人，还希望下辈子能再嫁给李连杰。 　　真爱宣言，永远夫妻 　　婚后，李连杰继续在演艺界打拼，而利智则留在家里，成为功夫皇帝的"贤内助"。 　　在利智的全力支持下，李连杰的星路越走越顺，在好莱坞闯出了一番天地。从《龙之吻》开始，李连杰已逐渐摆脱了好莱坞脸谱化的"中国坏蛋"的形象。在法国名导吕克·贝松的调教下，他的才能得到了完全的施展。在看惯了西式格斗的笨拙招法的老外眼里，李连杰静如处子、动似脱兔的真功夫，引起了西方人对中国功夫的极大兴趣。 　　

第五部分 理解自会迎刃而解 　　除拍戏之外，李连杰夫妇在美国过的是足不出户的低调生活。李连杰喜欢安静，没事可以在家里好几天不出门，利智为人也低调，尽管并非像丈夫一样笃信密宗，但是两人有共同的嗜好--看看书、聊聊天、看看电影，并经常探讨人生哲理。 　　婚后不久，利智生下一个宝贝女儿。李连杰在银幕上虎虎生风，私底下却是个温柔好男人。为了女儿的出生，他推掉了《卧虎藏龙》演出机会，为爱妻息影12个月，与妻子共度怀孕生活，以示对妻子的爱。他说有些人觉得女人待在家生小孩太普通，他却认为女人持家带孩子很辛苦、很伟大。这句话等于替为李连杰放弃演艺事业的利智，作了最好的肯定和感激。 　　随着年纪的增长，李连杰的家庭责任感越来越重了。每次去国外拍片时，他都尽量把妻子和女儿带在身边。他坦言，现在没有什么事会比自己的家庭更重要。一个人在外面拍片时，他每天总要打电话回家报平安，他决不会因为工作而忘记照料家人。2001年，李连杰回内地拍摄张艺谋的《英雄》，利智带一岁半的爱女同行，顺道回上海老家探亲，一家三口经常结伴同行，幸福甜蜜的样子令人羡慕不已。 　　２002年4月20日，利智在医院顺利产下一个男婴。加上他和前妻生了两个女儿，李连杰共有三位千金，可惜没有男孩，利智早就许下承诺，盼能为丈夫生个儿子。儿子顺利出生，加上又与自己同月生，李连杰非常开心。为了迎接新生命，他推掉了5部新片，至少损失了2500万美金。但他认为家庭在他心目中是最重要的，工作只能排第二。 　　李连杰夫妇在娱乐圈堪称一对令人羡慕的模范夫妻，两人十分恩爱。有一次，利智问丈夫爱不爱她，李连杰则回答说，你觉得我爱不爱自己？利智一时愣得无法回答，李连杰则笑着说，你已是我的一部分，你问我爱不爱你岂不是白问！在谈到夫妻相处之道时，他说，夫妻和睦相处其实很简单，就是多站在对方的立场去想，这样矛盾自然就会减少。这么多年来，利智一直很支持他，还常跟他说，要是哪天他不想拍戏，想专心修炼佛法也可以。近年来，他和妻子从家庭生活中，也学得许多宝贵的心得和经验，每天都很开心。 　　李连杰见了朋友，总要不嫌繁琐地把利智夸半天，然后说："真的，我娶了个好老婆。"他还对朋友们说，"我们相处得非常好，我们之间不仅有夫妻感情，还是好朋友。我是个中国人，是讲阴阳之道的。我知道不能总是站在阳的一面，说自己在外面赚钱很不容易，有时也要站在阴的一面考虑一下问题，想想女人在家里带孩子、做家务，也是十分辛苦的。" 　　就像李连杰当初向利智许诺的那样，他们正在用彼此的爱和宽容去实现自己的诺言，做一辈子的恩爱夫妻。在出席《猛龙战警》首映式时，李连杰说："无论生活、精神及事业上，我们都分不开。她已是我生命中的一部分。"利智则回应说："和李连杰结婚这么久，我要用四个字形容：不枉此生。" 　　当然，也有一些关于他们婚姻出现问题的传闻，对此，李连杰十分坚定地予以否认。李连杰很认真地说："我和利智相处得很好。在生活中我们不仅仅是普通意义上的夫妻，也是很好的知己、朋友。我不用说话，她都知道我心里想些什么，我们相互之间理解、照顾、支持。也许是因为我学武术的原因，我总能从正的一面看问题，再看反的一面。我经常站在她的立场想问题，想想女人多难，又要顾着自己的事业，又要照顾家庭。" 　　在李连杰眼中，利智是他的好妻子，孩子的好妈妈："在我的眼里，她一定是好的，不然我怎么肯为了她付出我的事业、我的生活？甚至将来有一天---有可能的话---为她付出我的生命，都是心甘情愿的。" 　　谈及怎样维系家庭和睦幸福，李连杰有很多自己的心得："你首先要多付出，多理解对方，男人和女人的想法是绝对不同的，要站在对方的角度想问题。也许是因为我是习武的，我从小就习惯多向思维，站在不同的角度看问题，这样就非常容易理解别人。就像明星和记者的关系一样，明星会觉得你们记者好烦呢，好的坏的，你们什么都报，搞得我没有一点隐私；而记者又反过来说，我们不报，你们又怎么能红呢？所以，理解是重要的，理解了一切都会迎刃而解。"

第五部分 一个男人的承诺 　　　　李安的《卧虎藏龙》享誉国际，原来当初他曾找李连杰任主角，李连杰曾在车淑梅"旧日的足迹"节目中透露拒拍原因，是因曾对利智有爱的承诺。 　　话说李安大导演在开拍《卧虎藏龙》一片时，原先是希望找李连杰做周润发的角色，李连杰说事有凑巧，因为利智怀孕，而他在十年前曾向利智承诺过日后如果两人相爱结婚生BB，他承诺会等到BB出生后才再工作。 　　婚后不久，利智有了身孕。李连杰答应妻子，一定要在家里陪着她待产。为此，他推掉了电影《卧虎藏龙》。 　　就因为这一个"男人的承诺"，李连杰才会拒拍，亦由于这个承诺，令他自己构思拍一套戏，故事内容是讲述一个男人对一个女人许下的承诺，可能要他对抗国家，究竟他要如何抉择，是遵守承诺，抑或系背叛自己国家？他会将这个构思与法国著名导演洛比桑合作拍一套名为《Kissofdragon》影片。 　　后来，《卧虎藏龙》在中国和国际市场大火，利智有些遗憾地对李连杰说："你看，你错过了一个多么好的机会。"李连杰说："演电影有很多机会，可老婆只有一个，你说谁更重要？" 　　2002年，李连杰出演了张艺谋的电影《英雄》。这时，在利智的支持与鼓励下，李连杰在好莱坞已经有了惊人的成就，他已经替代李小龙成为美国人心目中的中国功夫英雄。因为他在好莱坞的影响力，电影在美国上映时，竟然被改成了《李连杰之英雄》。影片在美国宣传时，李连杰带着年仅两岁的女儿看了片子。女儿竟脱口而出："爸爸，你做得很好！"女儿的话令李连杰热泪盈眶，听着女儿嫩声嫩气的赞扬，他觉得甚至比票房喜讯还要让他高兴。 　　最初《少林寺》上演时，李连杰接受记者采访时说："我一生的愿望就是发扬中国武术。"十几年过去，在《英雄》上映时，李连杰依然是那句老话，"我一生的愿望就是发扬中国武术。" 　　而此时的李连杰，不再是当年那个稚嫩少年，他已经有了一代宗师的风范，有了真正的英雄气概。在好莱坞强者如林的影坛上，他以一个中国功夫英雄的身姿傲然而立，展现着中国传统文化的神奇魅力。他说："周围的环境会变，我也会变，一生不变的只有一点，我永远是一个传统的中国人！" 　　2004年底，李连杰和利智一起带着两个女儿到马尔代夫度假。恰巧遇上了40年来最强烈的地震引发的海啸。当时，李连杰和女儿正在房间里，大浪如山，把房里的家具冲得东倒西歪。李连杰急忙使出一身功夫，抱着女儿左冲右突，脚也受了伤，好不容易才冲出房间，到达了安全地带。当时，利智在另一个地方，没有跟他们在一起。灾难发生后，李连杰疯了似的狂打利智的电话，好不容易才联系上她。当她被朋友送回来时，夫妻二人不由得紧紧地拥抱在一起。 　　劫后余生，李连杰稍微休整后，马上赶到香港，参加了香港演艺界为印度洋海啸举办的赈灾晚会。在会上，他捐出了100万元善款，倡议建立一个慈善基金会，专门救助那些在灾难中无家可归的人们。 　　经过这场劫难，李连杰感慨万千地表示：纵使有一身武功，灾难来时也无济于事。那一刻，他明白，只要能跟家人在一起，每一时每一刻都是弥足珍贵的。经过了这场灾祸，他一定会更加珍惜爱情，珍惜婚姻，珍惜上天赐予他的最可宝贵的亲情。

第五部分 我的世界没有英雄 　　我的世界没有英雄 　　在电影里，李连杰总是扮演行侠仗义的英雄豪杰，但现实生活中的他居然说："我的世界没有英雄。" 　　有记者问李连杰："难道这么大个世界，找不到让你崇拜的英雄?" 　　李连杰却说："我这人可能很怪，我会欣赏某些人，但我不会认为他们是英雄。" 　　李连杰认为，中国是礼仪之邦，尊重前辈长老是传统美德。可也有一些自命不凡的所谓老者曾对他吹嘘自己年轻时武功如何如何高强，但现在后劲不是，撑着拐杖，弱不经风，没一点武林世家的仙风道骨之神韵。 　　他认为，当前兴起武术热，许多人都想拜师学艺。师傅很重要，学武术需要找师傅。俗话说：'经师不到，学艺不高。'五师自通的人毕竟是不多的。但是，拜什么人为师，则是至关重要的。高明的师傅，他们身怀绝技而不保守，但又有极高的思想境界，对徒弟传艺又教德，为了把徒弟培养成材，不是固步自封，盲目排外，而是让徒弟取百家之长，让后辈继承武术遗产，不使其失传，为中华民族的丰富文化作贡献。 　　李连杰说是这样说的，做也是这样做的，不管是哪个国家哪个民族的人，只要诚心向他请教，他从来不懂得保守或推诿。 　　1987年，李连杰刚刚来到纽约，美国虎派太极拳法祖师爷Soler(苏三魂)及其高足Katy(康丕劲)专程前来拜访。性格豪爽的李连杰，为了不使来访者失望，当场在旅馆里即兴表演了"气功归总、上桩……" 　　第二天上午，湖风轻轻地吹动岸上的草木，他带着苏、康二人，来到美丽的锡拉丘兹湖畔，在宽敞的草地上，李连杰首先表演了少林"六合拳"，由"滚手虎坐"开式，直至"退步收式"，凡四十七式。其间转换交替，接续过渡，总计一百多个动作，一气呵成。内察精、气、神，外观手、跟、身，都融汇在李连杰的表演中，组成了一个完美的统一体。接着他又表演了国内早成风毛麟角的"原式醉拳"，其绷履挤按，踩列肘靠，进退顾盼定诸势，在李连杰的身上，有如行云流水，滔滔江河…… 　　说起李连杰的这身醉拳，得来还不是那么容易，正如他自己所说： 　　"我生下来什么也不会，全靠教练和名师老前辈指教。" 　　教练吴彬也说； 　　"李连杰成功的诀窍在于取人之长，补己之短。他的一招一式都是用心血换来的啊！" 　　说起李连杰遍访高门，求师学艺的故事，可真够拍一部传奇影片了。 　　小李的醉拳被人们公认到了神传意发，炉火纯青的境地。他这一招来源于一个偶然的机会。1976年5月的上海，一天清晨，李连杰在住地院子里练习醉拳，被一位名师看到了，有人对小李介绍说这人就是"醉拳王"邵善康同志，李连杰一所喜出望外，忙趋步上前恭敬地说： 　　"邵老师，您看我这醉拳老是练不好，请您多指教。" 　　老邵是30年前在天津举行首届全国民族形式体育表演及竞赛大会上，第一个向观众献出醉拳的人。他独具风格的一套醉拳，被认为是惊人的绝技。李连杰虚心求教的好学精神使"醉拳王"深为感动。他望着这位天真纯朴、勤勉好学的少年，微笑着说： 　　"练拳要练手眼身法步和精神气力功。你练的醉拳其他尚可，就是传神发意不够。" 　　"老师教我一趟好吗?" 　　邵善康见小李言辞恳切，便脱下外衣，亮出架势，打了一趟醉拳。接着，他把醉拳的要领和注意之点告诉了李连杰。小李一经名师指点，渐渐悟出了醉拳醉形醉态的真谛。他此后打起醉拳来，形醉意不醉，步醉心不醉，处处柔中带刚，步步攻防兼备。 　　1978年冬天，北风怒号，大雪纷飞。李连杰顶风冒雪来往于北京什刹海业余体校和北京体育学院之间。他到体育学院，为的是向门惠丰老师求教技艺。门老师对陈氏太极拳、少林棍和八卦掌颇有研究。小李慕名登门，请门老师教他一二。门老师先是不允，因为他教学任务重，实在抽不出时间，李连杰恳求说： 　　"老师，我不占用您上课时间，求您中午休息时指点我一下，行不?" 　　门老师被他的好学精神所感动，推辞不得，便答应每天中午教他一个小时，这一小时对李连杰是多么宝贵啊！小李为了得到它，每天在路上往返得花掉三个半小时。那年冬天，整整3个月，小李就是在这样不断的追求中紧张度过的。 　　李连杰向武林名师求教的感人故事太多了。当代太极泰斗、九旬老人天图南先生，全国炮锤名家袁喜奎，八卦掌大师李子鸣等老前辈，他都求教过。他对武术的追求，不受时间的束缚，也没有地域的局限。每到节假日，他总是一大早离开家，为的是要向民间武术家学习。他谨记吴教练说的话： 　　"武术正宗在中国，武术的许多精华瑰宝在民间。作为一个武术运动员，如果不随时向民间广泛吸取武术营养，武术的生命就将枯竭。"

第五部分 李小龙不算英雄 　　清晨的公园，是向民间武术家学习的好地方。北京的各大公园，留下了小李的足迹。在东单公园，他向民间武术家董兴华老师学习传统的云手拳；在地坛公园，他观看民间拳师、吴氏太极高手刘晚巷老先生辅导徒弟练功。听说哪里来了民间武术高手表演，他就会在哪里出现。在他头脑中，没有世俗的门派观念。他广师博学，不管哪门哪派，只要是名师高手，他都愿意求教、学习几招。"常论自身长短处，力争更上一层楼"，这是他用以自勉的座右铭。 　　本固枝荣，李连杰多次获得全国冠军绝非偶然。他能步入影坛，也非一帆风顺。 　　李连杰是一个有着自己独立的武术人格的人，他常常这样直言感慨道："我渐渐发觉中国人受尊卑礼仪框束，说了许多昧心话，中国武术也好，泰国拳也好，都有优点，但中国武术正在失传，我觉得需要整理中国武术，才能保存中国武术。社会在前进，若硬要一成不变，僵死地保留传统，一定会遭淘汰。从历史的角度来看，原始人打野兽，从中学会了一定的技巧，这已是原始武术，到后来人与人对打，开始有武术出现，演变到明朝，武术开始有了发扬光大，当时的人在江湖行走，要生活、要生存才练武，但现代人生活已有所改变，现实生活中有多姿多彩的事物，若武术不改革，还保留以前的态度学武，苦练10年也敌不过枪炮，那怎会有人求学练武?所以武术必须改革，中国人有时盲目崇拜来自祖先的东西，盲目言其伟大，若武术不整理发展。以强身健体为目的，迟早会遭淘汰。所以现在在香港推广武术十分困难，香港生活节奏太快。而在日本及欧洲，生活没有这般急促，也有很多退休的人希望强身健体，日本有不少妇女做家庭主妇，也很想学太极拳等静功，其实太极拳气功也是一种毅力训练，强壮自己的意志和再生功能。为此目的，我很想搞一部有关太极拳的电影，借此给广大观众传递一个讯息：武术并非用来打人杀人，从某种意义上说，人类最大的敌人就是自己。说来说去，中国武术必须顺应时代的变革，近些年来，我学了各家各派各种招数，可若问哪种最佳，一时很难讲清，中国武术太复杂了，所以近几年我是有意试图将其简易化，越简单越好，返朴归真，唯此才能普及，才能真正起到健身的功效。就算不认可我的武术也无妨，我只希望推广一种对人、特别对小孩和老人有裨益的武术。" 　　闻其言可知，李连杰是一个既尊师又不唯师的武林高手。他自幼反叛成性，而锐意革新，不断进取的精神又使得他能博采众长，包容兼蓄，百炼成钢。他不满某些长老的固步自封，更不满他们保守地将中国武术束之高阁，锁进象牙塔，人为的模式化，他要变，要创新，他对"变则通，通则灵，灵则活，活则有生气"的道理颖悟甚深，他要走武术大众路线：所以李连杰不断接拍电影的一个最重要的目的就是借此途径弘扬中华武术的菁萃。电影成了李连杰宣传普及武术的最佳手段。通过这种令人喜闻乐见的艺术形式，将一种有益于健康的强身运动传授给大众。这自然也是电影传播的功效为其所助的一臂之力。 　　当人们问他："像李小龙这样出色的武术家，你也不认为他是：英雄吗?" 　　李连杰却说："他的确是非常优秀的武术家，但他不算英雄。" 　　李连杰深知，武术在海外流行之始，全仗李小龙独柱撑鼎。但李小龙是武术奇人，他先前在香港武术界也不受人欢迎，人们讥他学了咏春再学西洋，直至几代后，小龙才被人日渐接受。 　　李连杰认为，武术应该推向世界体坛，不应该死死地封闭在中国这块土地上。他常常说： 　　"李小龙的电影有着浓厚的'义和团'色彩，打倒洋鬼子的排外心理。这解释了为什么他的电影可以吸引那么多海外华人，甚至连黑人、波多黎各人都将他捧为偶像。这些少数民族，在欧美社会受尽压迫歧视，却苦无反击的方法，只能幻想有朝一日能像李小龙般以双拳打倒骑在他们头上的白人，一泄积愤。李小龙的电影正好迎合这个梦幻。"

第五部分 有了经济头脑 　　在《精武门》中，他的对头清一色是日本人，俄国拳师皮罗夫是请来助拳的。在《猛龙过江》中，他击毙罗礼士后，充满尊敬的为他披上空手道战袍。在《龙争虎斗》(九七三)中，大奸大恶的石坚不单是中国人，更是少林叛徒。李小龙唯一杀的鬼佬只是和他有私仇的敖家达。可见，单纯从电影看，排外、汀鬼佬的看法是不成立的。是那个时代将李小龙"塑造"成义和团分子，不是李小龙本身充满义和团色彩。 　　在《猛龙过江》中，李小龙更三番五次地强调了空手道不及国术这个看法。他初到苗可秀的餐馆时，一群伙计(以小麒麟为首)要对抗洋人，学习空手道。小麒麟不单看不起唐山来的李小龙，更看不起国术，认为国术不及空手道。到李小龙大显神威击败洋人及小麒麟时，众人纷纷拜服，并说从此不学空手道，要跟李小龙学国术。罗马竞技场的决斗，李小龙大战罗礼士，固然是两个高手以死相拼，也同时有国术大战空手道的意味。结果，当然是李小龙及国术胜了! 　　我并不是因此就认为，李小龙电影中完全没有"排外"的内容，但并不如打倒空手道(及其他武术)的意念来得那么强烈及明显。这和他在美国奋斗成名的经历大有关系。他在美创立"截拳道"，最大的劲敌自然是由日本传人并风靡欧美的空手道。他要独树一帜，弘扬"截拳道"，先要证明截拳道(以及中国功夫)比空手道更好打，此间出版的李小龙传记及轶闻中，多的是他在美国打倒其他武林高手的故事，这一切都在显示，在证明中国功夫比空手道优胜的迫切性，这个经历便不自觉的进入他的电影当中，成为比"打倒洋鬼子"更重要的问题。到李小龙成为国际性的神话后，他的名字便几乎成了中国功夫的同义词。 　　可是真正的中国武术应该有其发展和变化的精神，不能束缚在陈旧的"传男不传女，传内不传外"等思想观念中，而要推向全世界。 　　当然，"推"的过程绝不是一帆风顺的。由于众所周知的原因，中华武术至今未能进人世界体坛，这对具有五千年文明史，占世界人口四分之一的中国来说，是不相称的。 　　"透过电影弘扬中华武术是我投身电影时立下的志向，10年多来我一直不改初衷。现在，我正在创建自己的公司。"这是李连杰于1992年底拍完《狮王争霸》时接受记者采访时说的。那时，有人却认为李连杰"现在开始见钱眼红"了。李连杰对这种说法很泰然："喜欢怎么说就让他们去说，能说明说这句话的人是什么样的层次。没有钱，什么都干不成。但是，有钱也不是目的。就在这次来上海参加《狮王争霸》首映式前，台湾一家大公司许以200万港币的酬金请我去剪彩，并且保证我当天往返，我都谢绝了。" 　　李连杰不但懂得弘扬中华民族的武术精神，懂得电影表演艺术，还在"外面的世界"闯荡中养育了经济头脑。与日本东北新社签约成为旗下演员，就因为该公司实力雄厚，在欧美声望很高，李连杰希望把他们的投资与发行渠道，中国的人才和美国的制片水准加在一起，为武术片找到新的出路。 　　李连杰不仅认为别人不是英雄，他认为自己也不是英雄。他的观点是："可以有信仰，可以让自己磨练一种意志和精神气质，但没有谁是我的英雄，我自己当然也不是。" 　　因为李连杰知道任何成功都来自艰难的磨练，所以他才觉得自己的世界无所谓英雄。但是，要是你再追问下去，你一定会知道什么样的人才是李连杰真正佩服的人。李连杰说："《本草纲目》的作者李时珍，他不为名利，冒着生命危险试验着每一种药草，他是真正的无私。" 　　杰仔说他的世界没有英雄是指没有"行侠仗义"的水浒式英雄。他说："如果今天还有人想'行侠仗义'，他不但不成为英雄，反而有些类似痞子。因为现在一切都讲法律嘛！"其实李连杰心中怎么会没有英雄呢?要不，他1989年从美国返回香港拍片时，为什么想起要从南到北，从西到东地游览祖国名山大川?为什么在河南汤阴临时下车去瞻仰岳飞庙?在李连杰的心目中，祖国就是英雄！为祖国奉献热血和青春的人民都是英雄。

第五部分 独创一套拳术 　　李连杰最喜欢吟诵岳飞的《满江红》词，每每念起这首词，他都会产生一种壮烈的情怀，他说这首词有气势，常常让人有一种创作激情。终于，在美国教武术期间，李连杰凭借他超凡的武术天才和悟性，根据《满江红》词创作了一套"满江红拳"。动作优美矫健，打出来别有气势，蔚为大观，并有其严整的套路数： 　　上段 　　怒发冲冠(提膝上冲拳) 　　凭阑处(虚步架拳) 　　潇潇(砍掌提腿) 　　雨(仆步穿掌) 　　歇(弓步左推掌) 　　抬望眼(弓步右推掌) 　　仰天长啸(提膝按掌) 　　壮怀激(上步飞脚) 　　烈(弓步击掌) 　　三(虚步按掌) 　　十(振脚下捶) 　　功名（弓顶顶肘） 　　尘（弓步撩掌) 　　与土（仆步立掌下按) 　　八千里(虚步推掌) 　　路(弓步冲拳) 　　云和(跳步"旋子") 　　月(弓步架打) 　　莫等闲(虚步进击) 　　白了(提膝拍掌) 　　少年(大跃步仆步摆掌) 　　头(独立势) 　　空悲切(并步按掌) 　　下段 　　靖(虚步合掌) 　　康(虚步亮掌) 　　耻(提膝亮掌) 　　犹未(上步单拍脚) 　　雪(弓步横切掌) 　　…… 　　被美国权威武术杂志《功夫奥秘》选为全美十大杰出武术家之一的黎达冲先生看了李连杰表演的"满江红拳"后，高兴得连连称赞："武林奇才!真是个奇才！" 　　黎达冲原籍广东恩平，出生于香港，自幼苦练武艺，60年代末赴美国教拳。1968年4月6日，黄耀桢和他一起举办了一次武术联合表演，轰动了美洲，黎师傅表演一鸣惊人，致使美国入更加重视中国武术了。 　　黎师傅曾以中国武术为中国人争了气。在美国，不少人看不起中国武术，他们往往要求交手来分高低。黎师傅的武馆，1980年前后就有过好几次遇到这种被称为"踢馆"的事件。早期与黎师傅同在一个场地教拳的南朝鲜籍空手道拳师金氏三人是最早尝试黎师傅中国武术的人。交手之后，表示服输，以后就常常称赞中国功夫的实用价值和技击效果。 　　1987年，黎师傅知道李连杰师妹二人到美国来传教中国武术，他喜出望外，从三藩市专程到纽约来找李连杰和黄秋燕，并与他们亲切聊天，问寒问暖。黎师傅虽然身在异乡为异客，却不失三春寸草故园情。最后临走时，他一再叮嘱："多保重，人在江湖身不由己啊……"，他还告诉了发生在1969年的一件事，那天，来了三个人，其中一个是空手道拳手，他们挑明是来踢馆的。黎师傅用螳螂拳中的捆掌手法打中脸部而击倒一个；再以封手捅捶，用引针腰斩倒一个，最后用引掌漏手击中第三个的腹部，结果这三个人终于尝到中国武术的厉害，都跪下向黎达冲拜师。 　　李连杰那天也终于露子一个秘密。从小到大，谁也没看过李连杰打过架，他自己也不赞成行侠仗义的"英雄"。可是，李连杰刚来到美国不久时，有天晚上教武术回来，在路上遇到两个体壮如牛的美国人，他们不知道走来的这位身材矮小的中国人是武林高手，想挑逗一下"小李子"。哪知只交一手，就被李连杰一个加身挣肘式，像劲风卷残叶似地甩出老远，半晌起不了身……不是在这种万不得已的情况下，李连杰是不想当"英雄"的。